Kronecker符号和Levi-civita符号在电动力学中的应用

介绍Kronecker符号和Levi-civita符号的定义、运算性质,并通过具体的实例给出它们的使用方法.

Levi-Civita符号εijk在矢量算符运算中的应用

介绍了Levi-Civita符号在矢量算符运算中的应用,并证明了一些常用的恒等式。

传统艺术符号在皮雕工艺创作中的应用研究

将传统艺术符号与现代皮革制品相结合,创作出具有独特特色的皮革制品,丰富了皮革工艺的发展,使传统艺术符号与皮雕工艺的融合提升到更高的艺术高度,为传统文化的传承和发展做出贡献,对于皮雕工艺的创作意义和应用领域的拓展也具有重要的参考价值。对传统艺术符号与皮雕工艺的深入探索和研究,可以进一步推动传统手工艺的创新和发展,为中国传统文化的传承和创新提供新的思路和方法。

数字化对服务消费的影响研究——基于符号消费、体验化与互动化视角

消费已成为中国经济增长的重要动力,数字化和服务化是助推消费升级的必然趋势。本文重点研究了数字化影响服务消费的理论机制,基于服务消费者主观效用的变化,以符号消费、体验化和互动化等理论视角解释数字化对服务消费的影响。研究表明,数字化推动了服务消费的符号化过程,从而改变了服务消费的价值维度,对服务消费产生了深远的影响,这将符号消费理论拓展到了服务消费领域。数字化为服务体验化带来了新的发展空间,推动个性化的服务体验向社会化转化。数字化带来了沉浸式体验,能够拓宽服务体验的广度。数字化优化了服务消费过程中的互动关系,提升了消费者价值。本文研究为阐释服务消费理论提供了新的思路。

语言符号与知觉符号表征对外语词汇习得的影响比较:来自行为与脑电的实验证据

通过行为与脑电实验技术,比较外语词汇学习过程中,语言符号与知觉符号表征对词汇记忆编码与再认的影响过程,从而考察语义表征对词汇习得的影响机制。行为结果表明,语言符号与知觉符号表征条件下被试对词汇学习效果的主观判断无显著差异,但后者比前者有更高的词汇再认正确率。脑电结果表明,对于词汇编码阶段,相较语言符号表征,知觉符号表征在编码晚期诱发更正的LPC成分;对于词汇再认阶段,知觉符号表征条件诱发更大N400成分,且脑电时频分析表明该条件下出现更为明显的μ波抑制及θ波功率增强现象。研究结果综合表明,与语言符号表征便捷但非模态化的语义加工相比,知觉符号表征加深了词汇晚期编码的深度,并通过知觉模拟,利用多模态信息提高了词汇的形象化再认,从而推动了再认阶段的语义检索,最终内隐性地提高了词汇学习效果。

符号隐喻建构下的音声叙事——客家“埔寨火龙”仪式音声的隐喻性与文化认同

“埔寨火龙”是中原舞龙习俗与客家本土文化互动、交融下所形成的一种具有客家地域特色的舞龙文化,其仪式中的各类“非语言性”和“语言性”音声符号,背后隐喻了客家社会的族群历史、文化认知观念和社会结构关系。从本质上来看,“埔寨火龙”仪式音声是客家人的一种“族性符号”,它隐喻了客家人的“中原文化情结”和“中原汉民身份”。但从音声符号的文本建构来看,“埔寨火龙”又是一种多重文化认同建构下的文化再造,其仪式音声的符号隐喻,折射了客家社会对族群、区域、国家的三重文化认同思想。

词源学中的符号学及音乐符号学相关问题的考察

从词源学视角考察符号及音乐符号的“能指—所指”意指关系得以确立的条件,符号及音乐符号种类划分的依据及其行为特点,符号学及音乐符号学学科的联系与区别等问题,对准确把握符号学及音乐符号学的关系及其性质具有重要意义。

从符号双轴看杂技雅俗的当代阐释

杂技在当代的发展一直没有厘清的一个问题是“就雅”还是“就俗”。双轴关系是任何符号文本所固有的品质,杂技作为身体表意的符号美学,其聚合轴与组合轴的选择与组合造就了其在不同时期的雅俗品质。当代杂技艺术在聚合轴的丰富性上不断做出各种尝试,从身体表意、服装、化妆、道具的配合到叙事内容的意义阐释,有了多样聚合,才有多元文本,聚合轴上的多样选择使得当代杂技呈现出“双轴共现”文本增生现象。解释的力量决定了符号发出者和符号文本的结构方向,解释意义在符号过程中的重要性决定了群众“聚合参与”的可能性,杂技艺术产业是中国式文化现代化的表现之一,时代主旋律因素赋能为其提供了新的发展可能。

从口号到符号:友善符号的互动传播

校园欺凌事件频发,中小学友善教育势在必行。基于米德符号互动论提出“友善符号”,将友善视作人际交往中表示“亲近、和谐、易于相处”的一种符号,在交流互动中起到传递正能正念的重要作用。友善符号互动传播从个体层面符号内化、群体层面符号传递、社会层面符号传播、国家层面符号传承、世界层面符号扩散五个层级逐层递进。依托友善符号对中小学生进行友善教育,需要重视学校教育以促学生友善符号掌握,完善政策制度助力学生友善符号成长,营造社会氛围提供学生友善符号浸润。

关键词之音乐符号

对符号现象的思考,自古有之。我国古代有公孙龙“物莫非指,而指非指”的著名观点,认为但凡“物”都有名称,都能被指认;然而名称是概念,与被指示和指认的物是有区别的。“指”和“物”在某种程度上已经具有了现代符号学的能指和所指的意思了。西方符号学思想萌芽可追溯至古希腊和古罗马语义学、逻辑学、修辞学或诠释学等学说。然而,现代符号学作为学科的确立是在西方的19世纪后期和20世纪初,音乐符号学则更晚些。音乐符号学近年来受到国内音乐学界的关注,文章以关键词的形式,对符号、音乐符号的词源内涵,符号学中的理论内涵及其分类问题进行了考察;对中外符号学及音乐符号学发展及现状进行了简要的梳理,以期为学界进一步了解音乐符号学提供某种参照。

三星堆青铜器在白酒包装中的视觉符号转译研究

目的三星堆青铜器独特的艺术形象是中国先秦文化系统中最具冲击力的视觉元素,研究三星堆青铜器视觉造型在现代设计语境下的转译路径,在巴蜀文化向当代设计转化思路上有一定的范式意义。方法通过形象特征与内涵寓意两个层面,基于三星堆青铜器视觉符号已应用在特色白酒包装上的案例,析出三星堆青铜器的文化内涵、造型特征与视觉设计之间的关联,针对符号化的当代设计表现、地域性的包装这两种设计路径进行转译,探析三星堆青铜器在白酒包装中进行视觉符号转译的具体原则与方法。结论三星堆青铜器的艺术形象兼具文化与视觉双重符号属性,其文化价值和审美理念的当代设计转化,有助于三星堆品牌文化的进一步传播与推广,对其他种类的包装及文化衍生品的设计有着直接的借鉴作用。

国家形象传播视域下中国文化符号在大学英语教学中的应用性研究

中国文化符号具有高度的独特性和民族性。在大学英语教学中融入中国文化符号不仅是现代大学英语的要求,也是对国家形象进行正面传播的重要步骤。使用各种策略将中国文化符号和优秀中国传统文化融入到课堂,引导大学生对中国文化符号进行思考和接受,不仅能够培养学生的文化意识,而且也能够帮助学生树立正确的文化观和价值观。

半坡彩陶艺术中的生活符号研究

陶器是仰韶文化中最具代表性的器物,仰韶-半坡彩陶是中国史前文明的瑰宝,也是我们窥探史前文明的窗口。西安半坡出土的陶器,纹饰造型夸张,线条流畅,色彩丰富饱满,具有浓郁的民族风格和地方特色。仰韶-半坡彩陶上精美的图案、神秘的符号展示出华夏祖先的诸多方面,包括生产方式、精神寄托及早期的审美意识。研究半坡彩陶艺术中的生活符号,探求仰韶文化中图形纹饰及符号的演变,挖掘其内在含义,能够帮助我们更好地研究探索史前文化,也让后人能够更加深刻地认识华夏之根。

从日本唐传乐谱看节奏节拍符号的演变

日本唐传乐谱虽经历“平安朝乐制改革”的整合、改编和再创造,但其节奏、节拍符号仍具有承前启后的历时性特点。其中:节奏符号承自唐代谱式,后趋于简化,最终与演奏法融为一体;节拍符号上承《敦煌乐谱》并被赋予鼓谱的含义,在当今活态音乐中演变为“板眼”。日本唐乐古谱上承唐代谱式,下衔西安鼓乐、福建南音等活态乐谱,其蕴含的内在逻辑与中国传统乐谱体系脉脉相通,对其符号的解读破译,能补充中国乐谱体系从燕乐半字谱到工尺谱演变进程中所缺失的环节。

文化符号的传播与共享——以夏鲁寺、贡嘎曲德寺日月图像为例

西藏地区的夏鲁寺与贡嘎曲德寺壁画中均出现了以金乌、玉兔代表日与月的图像。金乌与玉兔图像是中原文化用来表示日与月的固定图式。自汉朝时期由西王母神话与民间信仰不断糅合产生,唐代时被吸收进佛教图像体系中,后期随着藏传佛教的兴盛与文化交流的频繁,藏传佛教绘画吸收了这种日月图像母题。西藏壁画艺术中的日月图像,不仅更新了藏传佛教艺术的表达范式,而且图像意义也突破了单纯宗教艺术的阐释,凸显了中央皇权的在场。夏鲁寺与贡嘎曲德寺壁画中的日月图像是汉藏文化交往交流交融的结果,彰显了元明时期各民族之间的频繁互动,以及多元文化交流下文化符号互融互生的整体性社会结构。

“二维码”符号的传播生态学考察

基于传播生态学,探究二维码环境对传播生态的扰动与构建、技术与范式融合重构网民社会行为,以及二维码传播生态对实在社会的影响。二维码含蕴的海量信息、链接的虚拟世界、实现的电子支付既体现了媒介的再延伸,也表征了人与机器的共同延伸。其表意的“现代神话”构建了符号的技术逻辑、审美视觉、意义生产,也重塑了传播生态与网络消费行为。二维码改变了符号占有与交换规则,压缩与扩张了符号空间、联结着真实与虚拟社会、勾连着实在与虚拟环境,在大量存储各类符号的同时,又在释放被压缩的人类信息或消费活动,风格迥异的二维码拓展了传播范式、维系着新的传播逻辑。二维码作为重要的个人身份信息载体与电子消费介质,亟须建立二维码信息核查、安全支付机制和监管体系,完善二维码的安全与隐私保护机制。

文化自信视域下中华优秀传统体育文化符号有效传播研究——以大型系列体育文化类节目《艺术里的奥林匹克》为例

中华优秀传统体育文化符号作为讲述中国体育故事的重要载体,能彰显中华体育精神历久弥新的时代意涵,同时也能为个人增强体育文化自信增添有效助力。基于此,以大型系列体育文化类节目——《艺术里的奥林匹克》中的中华优秀传统体育文化符号为主线,从文化自信视域下探析其传播价值、内在机制以及所预设的传播效应。由此厘清中华优秀传统体育文化符号的有效传播对体育文化自信的影响以及实践操作路径。经分析认为,中华优秀传统体育文化符号的有效传播是建立在预设的知识性效应、情感性效应及调节性效应基础之上的,其中的知识性效应和情感性效应会分别影响个人对中华优秀传统体育文化的认知和认同,而调节性效应强调的则是对知识性效应和情感性效应的主体性作用的调节,从而能对中华优秀传统体育文化自觉形成影响。由此,从电视节目而言,要实现这一预设效应,进而实现有效传播,需要建构叙事场景、预设多元叙事主体视角、联结历史时空、扩充中华优秀传统体育文化符号的精神意涵,具体所指分别为以虚实空间相间的文化氛围初建文化认知、以多层图像视点形成的观点碰撞活化文化认知、从多重时空视角的呼应对话促进文化认同、以系统化叙事凸显的精神意涵和价值观增强文化自信。由此形成三大传播效应联动,最终达到增强观众的文化自信的目的。

劳动模范:劳动荣誉符号的生产、建构与功能审视——来自深圳公交系统的案例分析

劳模作为“榜样的力量”具有劳动和道德的示范作用,劳动榜样的树立对于促进经济社会发展至关重要。现有关于劳模的研究具有一定局限性,忽视了作为“过程”的“劳模”。政策、组织、媒体和个体不仅是“劳模”生产逻辑链中的主要参与者和推动者,也是“劳模”这一符号资本的主要建构者。“劳模”的生产是结构和行动者二重化的结果。“劳模”的建构涵盖了符号资本获取、厚植、强化和延拓的四个环节。“劳模”的生产和建构最终目的都是使“劳模”在社会、行业和工作单位中的正向功能得以最大化释放。

符号学理论视域下的空间导向性设计探究

文章从视觉导向性功能最大化的角度出发,提出并分析导向性设计在当前空间中的现存问题。基于符号学理论,分别从视觉元素符号、传统文化符号和跨媒介符号三个方面,对现有导向性空间案例进行特征分析。通过对设计案例的归纳总结,得出符号学理论视角下的空间导向性设计策略,探寻更具识别性、文化性以及审美性的空间导向性设计。

出版品牌:基于出版沟通的符号进路

出版品牌并不是市场学中的品牌理论在出版中的直接应用,而是内生于出版实践的,基于出版产品所采取的与接收者互动、提高自身影响力的符号策略。出版品牌内涵的变化体现了出版产品在联结受众、推动接触时所采用的符号进路。通过聚焦出版品牌外延与内涵的演变,总结发现出版品牌伴随着出版市场的形成,经历了强调作者、印制地点到保护内容版权、市场多元主体沟通,以及在技术逻辑下的全过程、全节点品牌化的衍变进路。作为出版的关键词,出版品牌是出版实践变革的重要表征,也是观察出版融入当下市场实践的重要途径。