基于滑县木版年画文化本真性的IP形象设计研究

滑县木版年画作为中国的传统民间美术,是没有经过专业技术训练和系统化教育下的百姓自发创作的实用工具,其背后反映出的是民间百姓质朴的核心思想和文化信仰。文章聚焦于滑县木版年画在现代社会语境下的传承与发展,借助“本真性”的概念,分析滑县木版年画蕴含的文化底蕴,梳理出滑县年画作为“物”区别于其他年画的精神价值,围绕其文化符号设计搭建IP形象,实现民间美术传统观念与现代设计的创造转化。

朱仙镇妈祖木版年画的艺术特征

叙述朱仙镇木版年画的历史渊源;阐述朱仙镇妈祖木版年画产生的过程;指出朱仙镇妈祖木版年画《天后娘娘》的艺术特征,线条丰富多变、构图饱满对称、表现方法夸张;认为妈祖文化在中原地区传播时出现在地化现象。

三峡地域民间艺术门神母题及主题流变研究--以梁平木版年画为例

三峡地域民间年画艺术以重庆梁平木版年画为代表。门神是年画最丰富的母题之一,也是印制数量最大的年画题材。梁平年画作品不仅重点表现门神这一主体母题,而且一般都附加了其他母题,形成一个或多个母题意象群。“立斧门神”“帅将门神”“五子登科”是梁平木版年画最常见的门神形象,在传统门神母题的基础上添加童子、麒麟、莲花、如意、珠宝等母题,形成多个不同的母题意象群。除了镇宅辟邪、保佑平安的主题外,还体现了祈福、求子、升第、招财等主题,使三峡地域门神母题年画艺术的主题表达更加丰富。

基于图像叙事的杨家埠木版年画数字文创设计研究

目的基于图像叙事理论,以国家级非物质文化遗产杨家埠木版年画数字文创为研究内容,探索非遗文创产品设计创新路径,旨在助力非遗项目的活态传承与数字传播。方法通过挖掘杨家埠木版年画的图像叙事特征,梳理杨家埠木版年画的图像素材与叙事主题,制定提炼叙事主题、设立表述层次、创设叙事场景、产品设计实践4个阶段的设计流程。根据用户移动社交行为与消费偏好,进行年画图像和角色IP的提取、转化及衍生品设计,建议利用数字文创打破非遗文化的传统圈层,拉近年画与年轻消费群体之间的距离。结论研究杨家埠木版年画在数字媒体时代背景下的文创设计,提出应用场景个性化图像、角色IP延展等创作方式,有利于用户在网络社交过程中自觉融入非遗传播,营造弘扬中华优秀传统文化的良好氛围。

凤翔童子年画在包装设计中的符号化表征

凤翔童子年画是凤翔年画中的代表,其造型天真、可爱、纯洁,深受人们的喜欢。童子年画体现了人们对生命延续的展望,以及驱邪避灾、纳祥平安的愿望,蕴含了美好祝愿。文章对增福、纳祥童子图像的文化内涵进行探究,剖析其造型特点和表现形式,将传统年画的造型、象征元素、色彩、构图符号提取概括,运用现代设计理念提炼出符合当下大众审美标准的视觉语汇,以增强包装的文化内涵与产品附加值,令其成为弘扬传统文化的载体。

朱仙镇木版年画的发展与保护研究

木版年画是我国历史悠久的传统民间艺术。作为中国木版年画的鼻祖,朱仙镇木版年画内容丰富,特点鲜明,具有浓郁的地方特色和乡土气息。随着社会发展和传统习俗的变革,木版年画面临危机。自2006年被列入第一批国家级非物质文化遗产名录以来,朱仙镇木版年画日益受到重视和保护。通过对木版年画进行挖掘整理和研究保护,促进文旅文创融合发展,不断创新发展模式,与高校合作培养人才等措施,朱仙镇年画焕发出新的活力。

凤翔戏出木版年画《西游记》角色形象创新设计研究

为研究凤翔戏出木版年画“旧形式”与现代传播“新途径”相融合的方法、提高凤翔戏出木版年画在现代社会中的“适应性”等提供启示。文章从凤翔戏出木版年画出发,以凤翔戏出木版年画《西游记》为例,运用因子提取法,深度剖析凤翔戏出木版年画《西游记》角色形象的艺术特征,并对其在传播过程中的功能表达做出尝试设计。创作一套以凤翔戏出木版年画为创作依据的《西游记》师徒四人角色形象。该方法可为提高凤翔戏出木版年画在现代社会中的“适应性”提供启示。

山西平阳木版年画的数字推广与传承研究

山西平阳木版年画与河北武强、天津杨柳青、江苏平阳等地的年画一样,都是我国历史上著名的年画文化之一。然而由于非遗文化的高密度性和隐身性,它们的核心价值很难在短时间内得到具体体现。因此,数字化传播已经成为一种不可逆转的趋势,这也给传统文化带来了新的挑战。当今,深入挖掘平阳木版年画的传承与保护价值,探索新世纪下平阳木版年画的发展变得尤为重要。作为非遗文化传承与发展的重要载体,应用设计将民众沉淀下来的智慧结合数字技术重新组织和融合,以全新的形式出现在大众日常生活中,让它重新散发出独特的文化魅力。

资源与资本:老河口木板年画文化再生产研究

老河口木板年画是传统文化物态化呈现的一种特色的绘画体裁,也是荆楚地域唯一的年画类国家级非物质文化遗产。时过境迁,虽鼎盛不再,但老河口木板年画蕴含着传承地域文化记忆、展现传统文化图景、增进文化自信自强的时代价值。目前,老河口木板年画在官方的推动下不断进行文化“符号化”、文化“商品化”、文化“仪式化”等社会建构,年画非遗资源不断转化为地方文化资本。在非物质文化遗产开发热的时代语境中,权力向资本的转移助推了老河口木板年画的文化再生产转向,及其区域意象空间从国家向地方的转换,解剖隐藏其中外推和内生的文化再生产动力机制,能为老河口木板年画的自我表达提供多种可能性,以期实现优秀传统文化的创造性转化和创新性发展。

杨家埠木版年画的色彩运用探究

木版年画是中国传统的民间美术形式。杨家埠木版年画作为宝贵的非物质文化遗产,被誉为三大民间木版年画之一,自元末明初兴起至今已有六百多年的历史。在杨家埠木版年画中,既有强烈鲜明的色彩对比,又有和谐统一的画面氛围,体现出中国传统工艺美术的智慧之处。文章以杨家埠木版年画的色彩语言为切入点,对杨家埠木版年画的色彩特征、色彩运用规律,以及背后的文化语义进行探究,发掘其背后所蕴含的人文价值。

朱仙镇木版年画的色彩教学的融合

朱仙镇木版年画是我国四大木版年画之一,其无论从色彩构成、用色特点等方面,均具有较强特质,将朱仙镇木版年画的色彩表现与中学美术色彩教学相融合,不仅有助于展现传统民间艺术,更能在拓展美术教学资源的同时,增强中学生美术素养和学科技能,推进学生于美术领域的长远发展。为此,研究将朱仙镇木版年画作为研究对象,从文化内涵、用色特点、色彩美感三个角度,分析其整体特征。同时,基于融合教学视角,分析朱仙镇木版年画与中学美术色彩教学的融合方法,望研究能够为创新中学美术教育,传承并发扬民间艺术提供支持。

中国木版年画抢救工程的应用价值研究——冯骥才先生对中国木版年画的抢救及其思想

由中国民间文艺家协会发起的历时9年的中国木版年画抢救工程为保护和弘扬我国传统的年画艺术作出了巨大的贡献,其影响深远。作为该工程的领导者和实践者,冯骥才先生被誉为"中国民间文化‘保护神’"。通过考察冯骥才先生对中国木版年画研究的背景和基础,分析冯骥才先生在年画研究领域的主要观点及其独特贡献,有利于了解和掌握冯骥才先生的理论和实践对中国木版年画产生的重大影响,并以期有益于年画学的理论建设以及应用价值的提升。

佛山木版年画的文化内涵解读

佛山木版年画蕴含广府文化特有的元素,反映出独特的文化内涵,是形象展示广府人风尚习俗和人文精神的艺术奇葩。木版年画主要在年节等民俗活动中张贴,因此其主要功能是"祈年祝颂"。从题材上来看,所蕴含的文化内涵大致体现在庆丰祝颂、避邪趋吉、祈财求子、道德教化、神灵崇拜、宗教信仰、娱乐游艺、民间故事取材等方面。从艺术表达方式看,佛山木版年画擅用具体图像替代抽象概念,巧用象征,寓理于像,运用谐音、语义双关等修辞手段表现丰富的文化内涵。深入解读其文化内涵,对做好佛山木版年画的保护及传承工作具有十分重要的意义。

技艺与记忆:“非遗”传承人口述史方法论的建构维度——以中国木版年画传承人口述史档案的建立为例

"非遗"传承人口述史作为一种文化遗产的田野实践方法,所采录的内容即民间艺人身体"技艺"的经验知识及相关的全部民俗历史文化"记忆"。两者是"非遗"传承人口述史方法论形成的逻辑框架,也是构建"非遗"传承人口述史方法论的两个重要维度:即主体论维度的"技艺经验"和本体论维度的"文化记忆"。

浅谈大理巍山甲马艺术在当地民俗中的运用

甲马是一种与民俗文化完美结合的民间艺术之一。在大理的巍山,甲马和当地的民俗紧密的结合在一起,是当地民俗文化的重要载体之一,特殊的历史背景下,形成了具有云南地方民族特色的"云南甲马"。解读巍山的文化艺术、宗教信仰、审美情趣、大众行为等,使人们在认识甲马艺术的同时,了解当地丰富多彩的民俗文化,以及当地百姓避害趋吉的心理活动。

基层公共图书馆特色数据库建设浅析——以天津市西青区杨柳青木版年画数据库建设为例

本文以杨柳青木版年画数据库建设为例,从建设特色数据库的重要性、如何建设、利用特色数据库为读者服务三个方面浅谈了基层图书馆特色数据库的建设思路和方法。

晋南木版年画的特色

晋南木版年画始于宋、金,盛于明、清,是木版年画的鼻祖。其内容所体现的历史脉络清晰,是一项完整的民间文化遗产。作为一种批量生产的商品式的民间美术,其内容通俗,形式实用,雅俗共赏,满足了广大人民群众在心理上和视觉上的审美需求。同时,为了适应市场需要,晋南木版年画无论在题材的选择上,还是艺术形式上都包容了百家之长,传承了各类艺术之精华。如今,晋南木版年画更借鉴了现代多元化的艺术手段,拓宽了其实用功能,再次成为人们的新宠。

模因论导向下的朱仙镇木版年画儿童拼图玩具设计

探究模因论为导向下的朱仙镇木版年画元素在儿童拼图玩具产品中的应用和结合方式,拓宽传统非遗文化对于当代儿童成长教育的路径。以基于模因论提取的朱仙镇木版年画的题材、造型、色彩元素为起点,通过对儿童玩具设计特点的分析来进行创新性的设计,使其在拥有使用价值的同时又兼具历史文化内涵。得到了具有朱仙镇木版年画艺术风格且对儿童有益智意义的儿童拼图玩具设计思路和作品。为朱仙镇木版年画和其他优秀非遗文化的保护与发展提供了创新性的传承形式。

俄罗斯圣彼得堡收藏的《红楼梦》木刻版插图及民间年画

俄罗斯文化首都圣彼得堡历来是海外"红学"研究的一方重镇。不久前,E.A.扎维多夫斯卡娅和Д.И.马亚茨基二位青年学者在《圣彼得堡大学学报》2020年第12卷第2分册上发表论文《圣彼得堡收藏中的中国古典小说〈红楼梦〉插图木刻版和民间木刻画》,介绍了圣彼得堡收藏插图本《红楼梦》的历史与版本比较,以及圣彼得堡收藏的"红楼"题材民间木版年画的详细情况。通过这些介绍,研究者可以按图索骥,使孤悬海外的《红楼梦》版画得以为自己的故乡所知,为新时代的"红学"研究和中国文化海外传播研究做出贡献。

清代以来扬州木版年画体系独立性探究

通过对扬州博物馆收藏的扬州木版年画老版片的研究,发现清代以来的扬州地区存在着一个完整且独立的传统木版年画制作和销售体系。这一体系的出现立足于扬州当地特定的社会文化背景,并受到印刷技艺、生产规模、市场需求等多方面因素的影响。另外,对比苏州桃花坞年画,扬州木板年画在题材内容、风格样式等方面与前者有着明显的差异,并非是其附属或翻版。阐明和强调扬州作为独立木版年画产区的特征,是进一步对扬州木版年画进行梳理和研究的基础,进而也将对于扬州木版年画在中国传统木版年画史上的重要地位给予更为客观的判断。