岭南方志音乐史料类别

方志中有关音乐的内容零碎、庞杂,无法像专门的音乐图书那样进行整理。为了更好利用方志史料,本文以岭南音乐为例,从资料来源、记录符号、信息层次、专业等进行归类。来源分“风俗”“学校”“艺文”“诸蛮”“政事”等门目;记录符号分图片、乐谱和文字;信息层次分零次、题录和一次文献;专业分“器乐”“歌乐”“曲艺”“戏剧”“舞乐”等。

区域国别视域下岭南音乐文化在马来西亚的传播与发展研究

自明代以来岭南文化便与东南亚文化,尤其是当地华人文化有着深厚的联系,岭南音乐作为中华传统音乐的重要组成部分,不仅承载着深厚的文化底蕴,还融合了中西方音乐文化之精髓。本文通过历史考察、案例分析等方法,梳理了岭南音乐文化在马来西亚传播与发展的历程及社会价值,深入探讨了其在马来文化生态中传播与发展所面临的问题及解决策略,以期本文的研究能为中马文化交流提供新的视角与理论支持。

粤北连山壮歌的音乐形态与文化价值研究

中华优秀传统文化、优秀民族民间艺术是国家关注的重要美育课程内容与载体。壮歌,作为省级传统音乐“非遗”传承代表性项目,不仅是广东、更是岭南传统音乐体系中重要的少数民族民间艺术形式,具有多重美育价值,蕴藏着丰富的族群美育精神。连山壮歌音乐本体具有自然美与简约美的风格特征,蕴含了四大重要美育功能,即情感沟通功能、族群认同功能、社会组织功能和娱乐教育功能,具有巨大的文化价值。

“私伙局”名称由来考辩

"私伙局"是粤语方言区内民间曲艺爱好者自己组织起来的、以自娱自乐为目的、自愿组合为基础的业余民间曲艺社团。"私伙局"是一个方言词汇,具有开放性的特点,其本身的演变体现了文化的变迁。对"私伙局"名称的考释,揭示了岭南广府地区民间音乐组织形成和发展的历史脉络,并可管窥广府音乐文化形成的历史文化生态环境。"私伙局"曾与"灯笼局"同时并存,清代或更早已出现了非职业民间乐社——"私伙局"。

岭南音乐特色资源数据库建设探讨

着眼我国民族民间文化的保护、传承和发展,分析岭南音乐特色资源数据库建设的重要意义及前期调研所获得的基本经验,以此为基础,探讨岭南音乐特色资源数据库建设的基本策略。

岭南音乐文献资源的界定、分布及整合

文章以岭南音乐文献资源为研究对象,在对岭南音乐文献资源概念、范围进行界定的基础上,对其分布现状进行了梳理。为推动岭南音乐文化的发展,文章提出从建设资源中心和数据库、编辑出版丛书、签订共享协议等方面对岭南音乐资源进行整合。

岭南民俗音乐研究的学理与实践

文章基于"文化人类学/音乐人类学"学理基础的"民俗音乐研究"实践。分两部分:一是对作为"地方知识体系"的民俗音乐研究的学理思想之钩沉;二是梳理笔者多年来以系列课题实践其理论,坚守"主～客位"跨文化学理方法,在"岭南民俗音乐"的考察、整合、转换、阐释四个层面所进行的音乐人类学实践。

岭南音乐馆藏资源建设及可持续发展研究

办好特色音乐教育,馆藏资源建设是基础。岭南音乐"二馆多室"的独特馆藏资源结构,构筑起"特色音乐教育"和"民间传承教育"两大教育功能体系,对教学、科研、成果转化和产业一体化的形成,具有积极的推进作用。馆藏资源建设及可持续发展研究,着力于机制建设,强调资源建设与教育机制和专项基金结合的重要性,并进行多层面的探索与实践,从而寻找其可持续发展模式和动力。

从乐器的形制与组合看南越礼乐

秦末汉初,今之"岭南地区"称"南越国"。南越王墓的音乐文物展现了"编钟+编磬+琴瑟"的金石之乐、"羽人舞+羽纛木鼓"的杀牲祭河(海)仪式、"鼓琴鼓瑟"俗乐歌舞和"秉铎摇铃"的巫乐歌舞的多组不同的音乐场景,体现了以中原礼乐文化为正统,兼顾瓯骆民族的宗教祭祀乐舞文化的特征,及立于秦制、"和集百越"的治国之策。

岭南民俗音乐的社会价值思考

岭南民俗音乐是岭南地区特有的民俗艺术形式,起源于商周时期,传承至今已经成为中国传统民间文化中的精品。岭南民俗音乐风格独特,能够给人以清新之感,且不失优雅,令听者产生轻松、愉悦之感。岭南民俗音乐目前在世界艺术舞台上已经获得了很高的评价。从社会的角度而言,岭南民俗音乐在民间延续几千年而经久不衰,其主要的存在价值在于其乡土文化的定位而在区域范围内所发挥的社会价值。基于当代的社会环境,岭南民俗音乐对当地农村文化建设依然非常有助益。本论文针对岭南民俗音乐的社会价值展开研究。

数据库建设:目标、原则、措施和存在问题分析——以岭南音乐资源数据库为例

文章以岭南音乐资源数据库建设为例,论述数据库建设的目标、遵循的原则以及采取的措施,并对数据库普遍存在的知识点链接、引文分析、背景知识、全文检索等深度开发的问题进行分析。

广东流行音乐与岭南文化

本文力图探索广东流行音乐与岭南文化的关系问题,通过逐一论述音乐与文化的三种表述方式,确立广东流行音乐和岭南文化合适的身份定位。并从文化学的角度深入探讨广东流行音乐特征。重点对岭南文化中的开放、包容、平民、精致、重商,以及这些特征在广东流行音乐中的体现进行详细阐述。最后笔者就广东流行音乐理论研究的相关问题提出了见解。

广东汉乐丝弦乐的乐器组合与演奏风格

广东汉乐是岭南地区民间器乐的重要组成部分。其中,汉乐丝弦乐具有深厚的民众基础和社会影响力,在乐队编制构成、乐器性能与演奏风格等方面形成了一系列丰富而有益的艺术经验与表现体系。文章通过文献阅读和田野调查,对汉乐丝弦乐的乐器组合形态和演奏风格进行了分类与分析,认为广东汉乐丝弦乐既是一个大众化很强的民间音乐种类,更是一种颇有文人修身养性特征的精英化雅集音乐类型,它兼具群众性和高雅性,是大众文化和精英文化的有效结合,这两者之间的互相渗透、相互融合,互生互动是其在当代承传的有效路径之一。

当代中国钢琴作品对广东音乐的借鉴与融合

广东音乐素材是中国当代钢琴作品创作中较为常见汲取的素材之一。其特有的风格、调式调性特征和鲜明的音乐语汇给作曲家在创作中带来了诸多灵感。文章通过分析、梳理当代中国钢琴作品中具有岭南风格的钢琴作品,探寻其对广东音乐的借鉴方式与融合手段。

水的精神与水的力量——从《黄河大合唱》谈冼星海音乐经典的形成

水是生命的源泉,水在中国传统文化中意义深远。著名音乐家冼星海的成长环境与水关系密切,水是他宽广胸怀、伟大成就的坚实基础。水也是冼星海音乐创作的重要主题。在冼星海的音乐中,水和它所代表的形象鲜明而突出。水的精神和水的力量,深刻地影响着冼星海,并在他的音乐历程和《黄河大合唱》等一系列不朽巨作里得到反映。其形成源于艺术家对生活的真切领悟,对时代精神的充分把握,对艺术对象的深沉思考,对艺术家责任的准确理解,对个体的人和群体及人类终极命运的深切关怀。正因为这样,《黄河大合唱》才能够上升成为时代号角、民族心声,反映了人类为生存、为尊严永不屈服的奋斗历程和无畏勇气。它因此超越了地域、时代、民族和国家,成为世界音乐宝库里的珍贵财富和人类文明的经典。

岭南音乐馆藏资源的整合、服务与思考

岭南音乐馆藏资源的整合,必须把握地域民俗资源特性,着力于生态资源、文献资源和成果资源的整合。宏观上,以展览馆、图书馆资源为主体,专业对口高校(院、系)资料作补充,形成"二馆多校"的资源整合模式;微观上,按地域民系、乐种和音乐体裁分类整合。资源整合的服务建构,主要体现在传承服务、知识服务和转换服务三方面。

岭南音乐文化的多学科阐释——周凯模教授及其研究团队新成果

岭南音乐文化是岭南文化重要组成部分。从文化范畴上界定,岭南音乐文化又分为广东音乐文化、桂系音乐文化和海南音乐文化三大区域,其有各自独立的分支音乐品种与音乐特征,也有着大致相当的音乐风格。周凯模教授与其团队在2017年出版了六卷一套的《岭南音乐文化阐释丛书》,向读者展现出岭南音乐文化的多样性,也体现出岭南各不同地域的文化差异性。文章从文化差异与岭南文化、岭南音乐文化与特征、周凯模与其团队研究著作、区域音乐文化与学术视野几个方面,对这套丛书进行了学理上的分析与阐述。

粤乐扬琴流派艺术的岭南地域文化品格

粤乐扬琴是根植于岭南地区的中国扬琴传统流派。作为区域性的传统扬琴流派,其音乐风格特征与文化特色反映了岭南文化的本质与基本精神。粤乐扬琴流派艺术中所表现出的开放性、包容性、创新性、平民化及思维直观性的地域文化品格正是岭南文化所具有的品格特质。

南海醒狮鼓乐“桩狮”鼓点艺术特征分析

通过对佛山南海醒狮鼓乐的"桩狮"鼓点、乐队配制及演奏方法、曲牌结构、演奏技巧等调查分析,得出了南海"桩狮"鼓点的两种演奏形式、8种鼓乐打法、6种节奏型。并对"桩狮"鼓点的演奏形式、节奏型做了详细论述。

岭南区域音乐文化研究导论

根据岭南音乐的多样化、岭南文化的多元性、岭南区域的多层多变等特点,文章提示研究者选题立项前熟悉三个基本理念,即多元一体论、核心价值论、文化趋向论,并以多学科视野、多边性思维、多向性内合外渐分析方法,为深化音乐本体研究做好基础理论准备。