梅兰芳表演艺术体系研究四题

“梅兰芳体系”是1935年3月梅兰芳访苏时由苏联媒体和艺术家最先提出来的命题,我国国内的这一命题则是由黄佐临最先提出来的,这一命题的提出与“斯坦尼体系”的命题有关。但我国国内部分学者对梅兰芳是否建构了自己的体系、“梅体系”是否能代表中国戏曲体系,它能否与“斯坦尼体系”“布莱希特体系”相比并,均存有异议。在笔者看来,“梅体系”完全可以成立。所谓“体系”是指既互相联系又互相制约的若干成分所构成的整体。“梅体系”是指其表演艺术体系,包含剧目系统、扮相系统、身段系统、声腔系统、理论系统,涵容了从剧本创作到舞台表演的全过程,完全可以代表中国戏曲表演体系,也完全可以与“斯坦尼体系”“布莱希特体系”相比并。

“三大戏剧体系”的缘起、衍变及其争论

“三大戏剧体系”说源自1962年黄佐临的《漫谈“戏剧观”》中提出的“三种戏剧观”,此后孙惠柱先后提出过两个版本的“三大戏剧体系”,当前又逐步转向聚焦梅兰芳体系,引申出对京剧艺术表演体系、古典戏曲表演美学、戏曲表演体系等的讨论。理清“三大戏剧体系”的缘起、衍变及其论争,有助于深化对传统戏曲与现代戏剧、梅兰芳与中国戏曲美学关系等问题的理解。

“梅党”与梅兰芳表演艺术体系的建构

“梅党”之发轫在民国初年,20世纪20—40年代成为广为人知的称谓。“梅党”的形成得益于现代教育,是现代教育造就了这一不同于传统文人士大夫的新型知识分子群落,是现代教育改变了传统读书人不与“戏子”结交的观念,为“梅党”的形成提供了条件和机遇。梅兰芳表演艺术体系的建构与国际认同均与“梅党”助力有极大关系。梅兰芳的新编戏,大多由“梅党”中人为其量身打造;新编戏的身段除了梅兰芳自己琢磨、创造外,也不乏“梅党”中人的“匡正”;“梅党”中人撰写戏评,对梅兰芳所演剧目不吝赞美。“梅党”人脉广、资源丰,梅兰芳出国演出的对外联络、经费筹措、剧目遴选、编撰及翻译宣传资料等,均有“梅党”助力。由此可见,梅兰芳表演艺术体系不单是梅兰芳的个人创造,也是时代的馈赠。

论梅兰芳表演理论及体系——《舞台生活四十年》个案研究

《舞台生活四十年》是梅兰芳个人艺术生涯的回忆录,也是一部有明确和系统戏曲发展和革新思想指导的艺术实践总结之作。梅兰芳的戏曲理论和主张,来自于舞台实践和革新,也来自于他自身文化、理论的修为和所具有的宏阔的世界戏剧眼光。中国戏曲表演和理论体系具有浓郁的实践色彩,但这种理论总结和提升往往是由学者和理论家们去完成的。而梅兰芳的意义和不俗,正在于他也是中国戏曲表演体系理论的构建者,实践与理论两者的联系和区别,在梅兰芳这里得到很好的体现,这从《舞台生活四十年》亦可以管窥。

“梅兰芳表演艺术体系”说的是与非

“梅兰芳表演艺术体系”说的提出一直可以追溯到1935年春梅兰芳第一次访苏时苏联人关于梅兰芳“创造了自己的戏剧体系”的赞词之上。20世纪50年代,我国对“斯坦尼体系”的膜拜激发了学界将中国戏剧也称作“体系”并与世界上其他戏剧体系进行比较研究的冲动。20世纪60年代初,黄佐临“三个不同戏剧观”的命题中已暗含斯坦尼、布莱希特、梅兰芳“三个体系”的提法。1988年,黄佐临在一次学术讲演中对此作了确认。1981年,我国报刊上已有“梅兰芳体系”是“世界三大戏剧体系之一”的提法,但1982年孙惠柱提出的“三大戏剧体系”说影响最大。“世界三大戏剧体系”说有缺乏世界性和逻辑前提不一致的缺陷,有学者提出古希腊戏剧、印度梵剧和中国戏曲才是“世界三大戏剧体系”,此说亦存在三者“不可比并”的问题。将梅兰芳的表演艺术称作“体系”则具有合理性,这个“体系”由梅兰芳的表演艺术实践及蕴涵其中的美学观念、梅兰芳自己的理论总结、国内外学人对梅兰芳的研究等所构成。“体系”之建构除梅兰芳的杰出贡献之外,还有赖多方助力。“梅兰芳表演艺术体系”承载了戏曲的优良传统,是“中国戏曲体系”的代表。

反思"世界三大戏剧体系"——兼论梅兰芳戏曲表演体系

本文对20世纪我国流传的所谓"世界三大戏剧体系"进行总体反思,强调从戏剧本体入手,系统总结和完善以梅兰芳为代表的、神形兼备的"中国戏曲表演理论体系".

缺席与在场的错位——“三大戏剧体系”论争中的梅兰芳和阿尔托

争论多年的"三大戏剧体系"仍然包含着诸多意犹未尽的话题。考察新旧"三大戏剧体系"需从梅兰芳到阿尔托的演变过程中了解梅兰芳的延后影响及其阿尔托的在场失语,通过在"体系"内对布莱希特和阿尔托进行比较,既可以对"三大戏剧体系"的演变作出新解读,也有助于增进对阿尔托的理解和接受。

Mei Lanfang Grand Theater

Mei Lanfang Grand Theater opened to the public in late November 2007.The theater is located at the north end of the Financial Street,Xicheng District.it is a fan-shaped building with a stylish steel and glass structure.The interior of the theater features some key ingredients in traditional Chinese architecture such as magnificent bright red columns and walls,which are often seen in royal palaces.

Mei Lanfang Immortalized on Screen

New movie sets out to capture inner world of China’s most well-known Peking Opera performer To Chinese, he is a legend, an ethereal grand master of Peking Opera whose movements embody the

跨文化传播视域中的梅兰芳首次访苏

本文通过跨文化传播视域,探讨1935年梅兰芳剧团首次访苏的成因及其产生的作用和影响。指出正是在“查文化提携于增进邦交原有关系”的两国关系交好的大背景下,梅兰芳剧团访苏不仅在苏联掀起中国戏剧风,而且历史上首次由苏联学者提出了“梅兰芳表演艺术体系”之说。梅兰芳剧团访苏演出亦打破了域外以往对于中国戏剧的误解和偏见。

从梅兰芳对杨小楼的评价看戏曲表演美学体系问题

戏曲艺术的表演美学体系并不是某一个行当的个别演员的表演特性所能够涵盖的,它是由不同行当极其复杂化的程式表现的差异却具有"家族相似"性所生成的一种结构性、历时性的"谱系"。从梅兰芳对先后师从、合作的他最敬重的京昆表演艺术家的评价,可以看清梅兰芳心目中各主要行当的审美精神内核。不同行当的表演特性和共同的缘发根底性构成了我们认识中国京剧表演体系的审美维度。

梅兰芳表演美学研究的标志性著作——评邹元江教授《梅兰芳表演美学体系研究》

邹元江教授的《梅兰芳表演美学体系研究》一书,以对"梅兰芳表演体系"的反思为基点,通过二十三个专题性研究,从不同层面讨论并揭示了梅兰芳表演艺术的审美内涵和特质,对梅兰芳表演美学中一系列重大的理论问题进行了深入系统的反思、考辨和分疏。该书在占有大量一手文献和影像资料的基础上,深入发掘出许多梅兰芳研究中从未关注或很少关注的问题域,极大地拓展了梅兰芳研究的空间,提出了许多极富创新性的观点。该书是从中国戏曲美学与艺术精神的高度全面、系统研究梅兰芳戏曲表演美学的第一部专著,也是一部在梅兰芳研究史上具有重要意义的著作,标志着梅兰芳研究达到了一个新的理论高度和境界。