民间武术生存困境的历史归因与应对策略研究

文章主要运用文献资料法、逻辑推理法与背景分析法等研究方法,对导致困境的历史因素做详细探讨。结果表明:民间武术一直没有摆脱生存危机的困扰,但从未出现过类似于古希腊奥林匹克那种断代传承的现象。

民间武术主体生存语境的流动机制研究

民间武术人的生存史客观反映了武术文化的发展史,武术人的社会流动轨迹是传统武术文化变迁的历史观照。文章运用文献资料、逻辑分析等研究方法,剖析民间武术主体在社会结构变迁过程中的生存式样,寻绎武术人社会流动机制。研究发现:民间武术主体生存困境是引发其社会流动的原点,但社会结构变迁、城市化进程的加快,发现武术人在原乡经济、武术批量化生产、武术舞蹈化等因素的基础上,转向于经济地位、职业层次和声望获得的三种纵向流动机制,以找寻新的生存语境。

论传统武德的现代化转型及其教育价值

文章运用文献资料研究法、专家访谈法、逻辑归纳分析法等研究方法,对传统武德历史功能进行梳理,并系统论述了传统武德在现代社会转型中的教育价值及实施途径。研究得出四个主要结论:一、传统武德是武术界的传统遗风,它是一种三位一体的、兼容并包的道德范畴。二、传统武德的基本特征包括民族性与继承性、复杂性与批判性、时代性与创新性三个方面。三、传统武德向现代化的转型就是要去掉传统武德中不合时宜的门规戒律条款和封建宗法思想;吸收传统武德中的合理内核和丰富的文化内涵。四、转型后的传统武德教育价值就在于与时俱进,体现社会主义核心价值观,并助力学校思想品德教育。

学校武术教育中的武德传承内容及对策——基于武术家口述史的研究

运用口述史方法、文献资料法等研究方法,对老一辈武术家群体进行访谈,研究当前我国学校武术教育中武德传承的主要内容及对策。研究认为,在学校武术教育中武德传承是不可或缺的重要内容,其传承内容的选择既要符合中国传统文化思想,又要符合当代社会主义核心价值观和学校德育的价值取向,应该把仁、义、信、勇作为学校武德传承的主要内容。并提出应重视武德伦理规范教育、加强武术礼仪教化功能、强化学生意志品质的磨砺、注重教师口传身授的潜移默化和突显武术历史人物典故的激励作用,以更好地促进学校武术教育中武德的传承和弘扬。

竞技武术套路国际化发展历程、问题及对策

采用武术家群体口述历史与文献梳理互证结合的方法,访谈了13名武术专家,对竞技武术套路国际化进行研究。在归纳总结竞技武术套路国际化发展历程的基础上发现,竞技武术套路的国际化历程经历了访美表演、援外交流、赛事举办和奥运之路4个阶段。同时,竞技武术套路国际化发展历程也存在着"各国发展规模不均""动作评价模糊""严格评判标准缺失""文化差异与局限性传播"的问题。提出4条对策:1)简化动作并订立规范标准;2)创新难度技术并改革动作编排;3)建立公平公正的执裁制度并协调评价方法;4)树立文化自信并和谐发展。

武术意象:一种典型的艺术化物象——对中国武术艺术理论的初探

主要运用文献资料法,以"武术意象"作为研究对象,运用传统美学和现代艺术学的理论对"武术意象"展开了分析与讨论。研究认为:1)"武术意象"所指向的是经由拳家们所创造出的各种武术技术、技法的形象,是建立在再现"物的模样"基础上的"物的形象"的表现,即是以现实中存在着的打斗、搏斗技能作为素材,对其进行特殊地加工和改造而得到的另外一种表现方式。2)"武术意象"是被武术拳家们外化和物化了的意识客体,它以"意"为主导,以"象"为基础,在"象中有意"、"意中有象"的意象交融中,成为了一种艺术化的意识客体。3)从审美学的视角来看,"武术意象"这一艺术化的形象是他们对武术这一审美客体进行审美活动的开端,是他们获得审美体验的本原,更是承载了武术拳家们内心世界中主观之"意"的艺术化了的"物象"。4)从艺术学的视角来看,"武术意象"以艺术本体的形式出现在武术之中,这使得武术最终在技术的表现形态上形成且具备了鲜明的艺术属性,它是一种典型的艺术化物象。

竞技武术套路难度动作发展历程及对策——基于中国武术家的口述史分析

以武术套路难度的发展历程为主线,将竞技武术套路难度动作的发展历程分为四个阶段,并对难度动作和竞技武术的发展特征进行归纳:第一阶段特征为"难度未现,难度不难:武术在传统与竞技中徘徊";第二阶段特征为"难度模糊,废立不定,武术在表演性与技击性争论中彷徨";第三阶段特征为"难度明晰,发展迅速:武术发展迅速,走出国门走向世界";第四阶段特征为"发展停滞,难度普及:竞技武术发展陷入瓶颈"。针对难度动作对竞技武术发展的促进作用,文章提出了4条发展难度动作的建议:1明确武术难度动作本质,确定难度动作的发展方向;2综合多方力量,改变武术难度动作的研发模式;3降低难度动作分值,设置难度创新分;4加强武术科研,以科技助力难度的创新。

明清时期武术从业者群体研究

明清时期武术从业者群体的社会活动特点是该时期武术发展特点的历史观照。运用社会学的视角,采用文献资料等方法,对明清时期不同武术从业者群体的社会活动进行分析,探究该时期武术的发展特征。结论如下:(1)在"中央高度集权"的明清时期,武术从业者群体的社会活动呈现"安全服务与文化创新"的总体特征,该时期的武术发展最具文化创新性与社会影响力。(2)军旅武术家、镖师和民间拳师等群体的社会活动对武术发展产生重要影响。(3)其群体的社会地位普遍低下。

武术文化的榫卯连接与涡旋重构

习武人巧妙地借助对象性活动、善良意志、生命塑造、师徒关系、文化拳理、抽象意蕴等独特、复合榫卯,将武术充分地与社会、文化广泛交融,形成了拥有多元支点的身体文化。武术特有的身心并育、生命至上榫卯创建了武术文化的结构框架,并以中国化的身体实践完善着结构主义理论体系。然而,武术进入当代,并没有显示出应有的不可替代性,说明武术的部分榫卯被解构。如何重构,这是时代赋予武术的重大命题。研究认为武术经过文化涡旋,动态地寻找、锚定当代生命塑造系泊处,凝聚出人类非物质文化遗产类型的“以搏塑人”武术,榫入人力健康身体资本链,卯为武术文明。

武术家口述史研究范式的建构

武术家是武术历史事件的亲历者,是武术历史记忆的承载人。对当前武术家进行口述史研究,可形成民国至新中国以来以人(武术家)为本的历史记录,补充以往武术史写法以事件为主的不足;可建立武术家习武、从武的个人历史资料库,弥补以往武术史文献中关于武术家生活史、思想史等记录的不足;可记录武术家群体关于北京亚运会武术比赛等重要事件的历史记忆。范式研究由国际化正逐步本土化、中国化、学科化,并已进入口述史研究领域。基于范式理论、口述史方法、武术史现状,建构以武术家为中心的口述史研究范式,旨在推进中国武术的口述史研究,并提供方法和理论依据。

中国武术发展的艺术路径与对策

运用文献资料、逻辑分析等研究方法,从艺术学的视角探讨中国武术的发展,针对目前中国武术面临的"尴尬"和问题,提出了三种发展路径,并对未来的发展提出相应的对策。

从传统到现代:武术人社会生存论析

通过文献梳理和逻辑分析,从传统到现代纵向考察了武术人的社会生存状况,反思当下武术人的群体特征及其历史使命。研究认为:1)传统社会武术人在体制内、外两大场域内生存,但因江湖社会与国家权力的抵牾、文武之争、社会的"文学化"等而深陷困境。2)冷兵时代的完结,为武术发展换来了宽松的政治环境,武术人通过武术教育化、竞技化和经济功能的发掘,获得了更广阔的生存空间和更高的发展平台。3)当今武术人以"技术派"和"文化派"的区分呈现,并伴随着群体内的社会分层和社会流动,二者共生互补地担负着武术发展的历史使命。

中国近代武术家群体形象研究

文章运用文献资料法,对中国近代武术家群体形象进行剖析。“中国近代武术家群体”是指在中国近代这一特定的历史时期内,在武术技艺和武术学识方面具有较高造诣和重要影响的武术人士组成的有机群体;武术家群体具有相似的底层生活经历,其群体分布和拳种习练具有鲜明的地域性特征。在“尚武救国”“救亡图存”的两大历史主题叙事中,武术家群体扮演了国家与民族意识觉醒的践行者主体形象;在与国外武士的较技中,武术家群体的出场颠覆了他者对国人“东亚病夫”的刻板形象;在学校和武术社团场域中的出场,建构了武术家群体作为武术文化传播者的群体形象;作为门户确立与流派开创者,武术家群体塑造了传统武术生产与传承发展的群体形象。

李小龙武侠电影的表演意境

李小龙是中国武侠电影史上一位开宗立派的武林艺术家,为我们留下了经典的技击武侠电影。从中国独特的传统文化视角出发,梳理李小龙的武侠电影的创作脉络,分析其表演手法,回味其表演意蕴,可以确立其功夫武侠的独特表演意境:气从意畅,神与境合;思与境谐,气势雄浑;虚实相间,意蕴生动。

中国武术表演的艺术化特性研究:衍生进路与时代展望

运用文献资料,逻辑分析法等方法,以“武术表演”为主线,梳理不同历史时期中国武术表演的艺术特征,指出当前武术的军事价值和功效已经逐渐被其它诸如健身、娱乐、文化、艺术等功能所替代,而作为一种能够满足人们精神需求的艺术、文化产品,其自古代以来就具有的艺术特征和审美功效便成为其在当代社会中得以延续和发展的重要因素,中国武术“表演化”和“艺术化”的发展道路不仅成为肩负起传播中国武术、传承武术精神、弘扬中国文化,彰显中国精神的重要方式和途径,还成为中国武术在当代社会中广泛普及与发展的新形式和新力量。

“虚拟化”的中国武术——中国武术艺术特征之研究

主要运用文献资料法、逻辑分析法和比较研究法等研究方法,以中国武术(套路)作为研究对象,对其所具有的"虚拟化"的艺术特征进行了较为深入的探析。研究认为:中国武术作为一种通过艺术化的形象表现攻防格斗技艺,也兼具着中国传统艺术的普遍特征——"虚拟化"的艺术特征,其表现为"虚拟化"的武术技击景象、"虚拟化"的武术技击对手、"虚拟化"的武术技击技法。通过"虚拟"的表现方式和表达方法,中国武术向审美主体展现了中国武术的艺术之真和艺术之美,彰显出中国武术独特的艺术魅力和风格。

学校武术教育中技击功能的传承现状及对策——基于武术家口述史的研究

以口述历史、文献资料为主要研究方法,审视当前我国学校武术教育技击的现状,对影响学校武术技击功能传承的目标定位、技击意识、素材选择、技击方法因素进行分析。认为:学校武术技击教育传承目标缺位;教育主体技击传承意识淡薄;技击素材选择标准单一;注重技击的工具性传承,忽视技击智慧开发。提出应对策略:从国家和民族层面强调尚武精神,加强行政干预力度;由技击教育上升到文化教育,增强技击文化意识;由单一拳种进阶中国武术,维护武术系统生态;多维度解析技击方法,激荡习武主体思维方式;强化套路、突出技击,巩固技击功能传承效果。

武术家口述史研究述评

武术在历史发展的进程中,由于受到门派观念和宗族思想的影响,加之某些流派武术发端于偏僻地区,越来越多的传统武术面临着失传或消失。因此,挖掘和保护传统武术,亟待施行。将口述史作为研究武术的方法,通过对武术家或武术传承人的访谈,整理武术家的记忆资料,还原和印证某些武术事件发生、发展的实质情况,在一定程度上弥补了武术重大历史事件和普通生活之间内隐联系的空白,同时又可与文献资料互为佐证,进而增强武术史学研究的人文情怀和武术挖掘和保护的活态。

论民国武侠小说中的宗教人物形象

佛道文化向来是武侠小说的重要资源,民国时期的社会转型语境中,武侠作家对宗教亦有借鉴,塑造出不少佛道人物形象。就审美意蕴而言,宗教人物形象传达了宗教思想,同时对儒家德性、民间伦理、现代观念等有所兼容;从艺术性来看,宗教人物形象除少数较有立体感外,其余多具有扁平化、符号化、模式化等特征。从文学史视角来看,该形象群总体多保守,有承前启后的作用。

明清镖局武艺传播研究

运用文献资料法等,研究明清镖局武艺思想、武艺传播方式及历史影响。研究认为,镖局武艺思想及定位是"信、名、忠、广、度、和";镖局武艺传播方式及影响为:内部有序的习武制度打破门户之见,促进了武艺融合、革新及传承;亮镖与走镖过程的武艺较量,加强了地域间武艺的交流与融合;走会弘扬镖局的武艺风范,推动了武艺在政府及民间的传播;女镖师突破社会对女性的偏见,促进了女性习武群体的扩大;镖师的转业和镖局的散伙与歇业,促使镖局镖师拓宽了武艺传播渠道。