论宛陵体

欧阳修首用"圣俞体"作为梅尧臣诗体的名称。自陆游起,始用"宛陵体"之名,并为后世所普遍使用;今人又有"梅欧体"或"欧梅体"之别名。各种称谓名虽异但意相近。"宛陵体"是指以梅尧臣的古体诗,尤其是五古为载体的一种诗体。它的主要风格特征是平淡。这种风格具有深刻的内涵:语淡情浓;浅貌深衷;意境平淡深远。庆历年间及以后,"平淡"中古硬怪巧等新的因素渐增。"宛陵体"诗歌推动了五古在唐代盛极难继之后的新发展,开创了宋调,因此梅尧臣被称为宋诗的"开山祖师"。

平凡中的真情 平淡中的深邃——论梅尧臣的悼亡诗

梅尧臣的悼亡诗受到了诸多选家的重视,其内容主要是抒发丧妻之痛、对亡妻的由衷赞美和绵绵思念;其选材大都取自日常生活,于平凡中见真情。通过对其悼亡诗的讨论,能深刻认识梅诗平淡而深邃的艺术特色,也有助于了解具有生活化、家庭化倾向的宋代文化。

袁枚零散集外诗

自拙编《袁枚全集》问世后,学界不断有袁枚集外诗文发现。笔者除了发现袁枚《乾隆庚午、辛未、壬申手稿》、手抄稿《记游册》外,亦发现了一些袁枚零散集外诗文,并陆续公布过。兹再公布一组袁枚集外诗,以弥补《袁枚全集》的不足,并作为笔者正在编校的《袁枚全集新编》的部分增添内容征求读者意见,以推动袁枚的研究。

略论梅尧臣与宋诗的关系

梅尧臣作为宋诗的开山祖师在中国文学史上已是定论。梅氏何以成为宋诗鼻祖,诸大家并未详论,后世学人多沿此说,亦未加深辨。仔细检视宋初诗坛,梅尧臣成为宋诗祖师,既是文运使然,又与个人努力、文友力推关系密切,而最关键因素则是梅氏一改宋初白体、晚唐和西昆体诗模拟矫饰、回避现实的浮靡习气,以平淡恰切的诗风抒写宋初的社会现实,开创并树立了有宋诗歌典范的艺术风格。

承唐启宋 继承开拓——论梅尧臣与宋诗的关系

梅尧臣是宋诗的重要开创者。他异常勤奋,在广泛学习唐人的基础上,努力锻炼诗艺,拓展了诗歌的题材,并创造了多样化的艺术风格。梅尧臣与同辈诗人多有唱酬,又乐于提携后辈;在梅尧臣身后的宋代诗人中学梅诗者代有其人。

方东树韩诗论的理学特色——依据《昭昧詹言》的考察

方东树著《汉学商兑》,其旨趣在于捍卫理学道统;而《昭昧詹言》则将这一理念贯彻到诗学领域。这一点,体现于他对韩愈诗歌的极意推崇。韩愈既以弘扬孔孟德性之学而成为宋代理学的先导,又注重诗歌创作的学术根柢、艺术特质,这是方东树重视韩诗的关键。

朱熹对梅尧臣诗歌的接受

南宋理学家朱熹对梅尧臣诗歌的接受态度基本是否定的,他一改梅诗的"平淡"说法,而说"枯槁",又说梅诗"平庸",多是"上门骂人"。这种看法跟宋代绝大多数诗人对梅诗的接受态度大相径庭,究其原因,主要是朱熹因自身固有的思维定势及文艺观念导致朱熹对梅尧臣诗歌的不喜爱。

梅尧臣以文为诗的特征体现

梅尧臣诗歌中的以文为诗体现为意义层面的和形成层面的。所谓意义层面的以文为诗,体现在意识指向上"尚理趣,善议论"的特征,还体现在以典故入论上。形成层面的以文为诗则体现在诗歌谋篇布局的散文化上;诗题的长短变化上;诗歌语言的日常化上,特别是引虚字入诗上。除用量多外,梅诗还偏爱某些虚字,如我们考察出梅尧臣自嘉祐二年以后便常用"不""无""莫"等否定词煞尾;最后还体现在梅诗节奏的与众不同上。

梅尧臣题画诗考论

梅尧臣的题画诗约有45题60首,据其题画诗考察,他参与的大型诗画雅集活动约有8次。这些雅集活动展示了宋初诗歌与绘画之间的互动,即文人以曝书画会、写真会、观画会、游历会等各种集会形式观赏绘画,并以品鉴、题咏、唱和等方式围绕绘画展开写作。这种聚会极大促进了梅尧臣题画诗的创作,也影响了其题画诗的书写方式。他的题画诗具有以"观"为中心展开叙述和"绘形传神"的创作特点;同时以诗论画,参与了宋代绘画史的建构,是探索北宋诗画关系的重要资料。

“纸上谈兵”:梅尧臣的边塞诗创作与诗风引领

梅尧臣是北宋兵学研究和边塞诗创作的文士代表。他以饱满的热情关注时事,积极谋求建功边关的机会,注释兵书以明志,却时运不济,报国无门。终身未至边塞的梅尧臣,却创作了数量可观、内容丰富的边塞诗。梅尧臣边塞诗内容上以酬唱赠答和抒情言志为主;其“纸上谈兵”的创作特色是北宋边塞诗的典型,也是宋诗走向书斋化的先行;其诗歌议论化、散文化和尚平淡的艺术风格亦是宋诗诗风的有力引领。

北宋梅尧臣的咏梅诗探析

宋代是咏梅诗的高峰期,梅花自宋以后,文人对其认识发生了变化,审美意趣得到深度的开拓发展。梅尧臣作为宋诗的"开山祖师",写作了大量的咏梅诗,对其咏梅诗的分析,能窥视北宋初期咏梅诗的发展情形及趋势。对梅氏的咏梅诗进行分类,并将他的咏梅诗置于其整体诗歌的创作中和咏梅诗发展的整个历史中,来阐释其咏梅诗的创作特点。

知己酬唱对七言古诗表现功能的拓展——以欧阳修、梅尧臣、苏舜钦为中心

欧阳修、梅尧臣和苏舜钦的诗歌唱和是一种思想交流与情感共鸣十分深刻的“知己酬唱”。他们三人自觉地将七古大量用于知己酬唱,在七古艺术演变史和酬唱诗歌发展史上都有独特的意义。三人七古酬唱的突出特点是轻松谐谑的情感交流、交流共同记忆及针对具体话题对话切磋观点,凭借这三方面的创新极大拓展了七古抒情、叙事、议论等表现功能。三人的七古知己酬唱体现了诗歌体制与诗歌表现功能、应用场合间互相影响、互为促进的关系,对庆历诗风的形成和后世七古的发展也有深远影响。

梅尧臣礼物酬答诗中的交游叙事

北宋时期,文人之间的赠物活动非常频繁,为酬答友人馈赠物品的诗歌数量随之激增。梅尧臣的礼物酬答诗数量众多,叙事性强。无论是记录一件赠物引发的交游趣事,还是具有前后相续关联的连续性叙事,梅尧臣都能敏锐地发现诗意,通过时空交错、人事重现和物象并置等手法,回顾交游经历,追述交游故事。由于梅尧臣在礼物酬答诗上熔铸了生命历程和交游体验,使得这些本为人际交往媒介的赠物,成为具有特定情感指向的文学意象,具有审美的价值。这类本属文人应酬之具的诗歌,刻上个人的鲜明印记,书写着文人间以物为媒介,展开文学交往,沟通心灵情志的交游活动。

刘克庄《后村诗话》对梅尧臣诗歌的批评与接受

刘克庄《后村诗话》是宋代最负盛名、对后世影响较大的诗歌理论著作。其系统性、理论性比较明显,对诗歌的形象思维特征和艺术性方面的探讨,在宋代颇具学术代表性。其就梅尧臣诗歌当时的弊病进行批评,还原宋代时人的梅诗接受问题,以此针对梅诗进行合乎时代性的批评探究。按照刘克庄的诗学理论,从诗风平淡、诗学宗梅、风雅余脉等方面,寻得宋诗的本调原色,对梅尧臣诗歌进行"知人论世"的诗学观照,商榷梅尧臣之于宋诗的关键意义。

苏舜钦与梅尧臣反映民生疾苦诗比较

苏舜钦与梅尧臣在北宋诗坛上齐名,人称"苏梅"。二人诗作常反映北宋当时的政治、社会问题。"苏梅"以诗人敏锐的感受写出反映民生疾苦的诗作,以此来表现自己的良心道德,借以感悟上层统治者。二人虽有相同的创作旨趣与内容取舍,却在语言特色、抒情方式及诗歌体式等方面表现出明显的不同。总体来说,苏诗"豪以气轹",大胆直露,奔放豪健;梅诗"文词精新",细腻含蓄,深沉精微。

梅尧臣“穷者之诗”的内容特色

梅尧臣诗以其独特成就,在唐诗盛极难继的背景下多向开启了宋诗的道路,被欧阳修誉为"穷者之诗"与"平淡之诗"。文章就其"穷者之诗"的内容特色作了具体深入的剖析,具体表现在:忧思感愤,关注国计民生;穷居隐约,深切表达人伦真情;放浪泉林,细致刻画山水清华。

近十年来梅尧臣研究综述

21世纪以来,学界在20世纪梅尧臣研究的基础上不断开拓学术视野,扩大研究范围,研究角度、方法也更加多样。众多学者纷纷从接受美学、文艺心理学、文化学等角度对梅尧臣的生平事迹、思想、诗歌、辞赋等进行了深入、细致、全面的探讨,取得了丰硕的成果,同时也存在一定的局限性。

论梅尧臣、欧阳修戏谑诗创作分期特点

在现存的2800多首梅尧臣诗和800多首欧阳修诗中,梅欧分别有42首和30首戏谑诗。梅尧臣早期戏谑诗的特点是:戏友朋之作,体现了宋诗情感的私人化;戏食物之作,反映了宋诗的日常生活化。欧阳修早期戏谑诗的特点是:戏赞友人之品性、志趣,显示了欧学唐音的痕迹;在贬所的戏谑之作,名为戏,实则抒发心中之愤懑或自我宽慰之词;自嘲之作,体现了诗人豁达的人生态度。梅欧后期戏谑诗围绕思白兔忆鹤的次韵唱和、锁院科考期间的游戏唱和和有关琵琶、毛笔等戏作超越了凡俗生活,以诗为戏,具有浓郁的人文化气息。

论梅尧臣的淑世情怀与明哲保身思想——以灵乌二赋为中心

从现存作品看,梅尧臣刚入仕途就有明哲保身思想。其后行事作为中,既有淑世、想为民请命的一面,又有明哲保身、韬光隐晦,远离政治斗争的一面。他的明哲保身是为大局着想。他与范仲淹唱和的灵乌二赋是最好的体现。

二十世纪以来日本学者对梅尧臣诗歌的研究

二十世纪以来,日本学界主要有两位学者对梅尧臣进行过比较全面、专门的研究,一是笕文生,一是绿川英树,其他学者也有一些研究。他们的研究主要有以下内容:诗歌选译与作品研读、生平与交友研究、诗歌题材研究、诗歌艺术研究与诗歌理论研究。日本学者的梅尧臣诗歌研究与我国本土的研究既有相同之处,也有自己的特色,二者相辅相成,互相延伸与充实,构成了梅尧臣诗歌研究以及宋诗研究的重要组成部分。