再论明代公案小说的叙事策略及其成因——科举歧视、说唱与小说理念对叙事的影响

学界常感叹公案小说不如西方侦探小说那么引人入胜。但此类比较未能很好地结合中国文化环境,也忽略了“引人入胜”叙事方式的某些内在机制。法医学知识和细密的故事时间是破案严谨的基石。明代科举和教育体系歧视仵作,强化了文人与法医学知识的割裂。限制计时仪器的发展,因此故事时间较为模糊。说唱常渲染作案经过以强化善恶对立,史传文化按时序叙述,导致隐藏作案经过的方式散见却未成主流。拟话本的题目与入话会提前叙述后文,设置反转和悬念时易顾此失彼。虚构看似相关实则无关的线索,可强化悬念,也使重要的线索与反转更难被觉察,结局更出人意料。但明小说作者视“奇”与“通俗”为手段而非核心,所以很少虚构假线索。悬念、推理和反转多散见却未实现精致的融合。此外,中国独创的密室情节值得更多关注。

明清小说批评与《小说神髓》的叙事技巧

坪内逍遥的《小说神髓》被称为日本近代文学理论奠基之作,作者旨在引进西方美学和文学理念来改良日本小说,但在叙事技巧上却并未完全排斥日本江户时代的叙事原则,其中一些来自中国明清小说批评。本文尝试分析中国明清小说批评与日本江户时代文学及《小说神髓》的影响与变异关系,通过比较中日文学近代话语转换的轨迹来探究《小说神髓》在叙事技巧上的创新点及其现代性意义。

论明清小说理论中的典型美学思想轨迹

小说典型理论在明清时代经过了从朦胧走向明晰而至成熟的一个发展轨迹。从李贽提出了典型的共性与个性的“同而不同处有辨”的思想,到叶昼提出典型的多层心理分析,到金圣叹揭示的典型之“同中之异”,到毛宗岗的典型和类型的区分,到张竹坡典型的“犯而不犯”、“尚有典型”的理论思维,终至成熟。而后,脂砚斋对典型的二重性作了进一步深化和完善。因此,中国的典型理论形成了有自己民族特色的美学思想和学理渊源。

中西典型理论演进流程比照之辨析

西方典型理论主要经历了类型化、性格化、个性化到心态化四种形态的流变;中国古代典型理论演进主要经历了类型化、性格化和个性化三个不同质的形态。尽管现当代中国深受西方典型观的影响,但中国古代性格化、个性化典型理论的形成都早于西方一个多世纪。过去往往把性格化的典型与个性化的典型混为一谈,实际上在典型理论发展过程中,性格化典型是类型化典型和个性化典型之间必要的过渡型典型,具有自身独立的价值和意义。在当代文艺创作中类型化、性格化、个性化和心态化这四种典型类型和观念是可以共生共存的。

泄导视角下的明清文言梦幻小说

文言梦幻小说是明清小说的重要组成部分。从现代心理学泄导理论的角度而言,明清文言梦幻小说的创作是创作主体积郁已久的情感的泄导。明清文言梦幻小说中郁结情感的泄导主要包括指斥社会不平的、感慨用世不能的、哀叹婚恋不当的,其审美功能体现在完成郁结情感的宣泄、获得精神的满足和达到身心的平衡。

“点睛”:明清小说评点中的画论术语一探

明清小说评点中频繁出现“点睛”、“画龙点睛”、“传神写照”等画论术语,深受中国古代画论的影响。本文主要梳理明清著名小说评点中的“点睛”等术语的源流,揭示中国古代小说评点的某些特征及其与画论的关系。

文章学与明清小说的理论建构

明清小说的理论母体是中国传统的文章学,其文体论、传道论、表意论、情理论、文法论等都依托于文章学而建立。文章学从理论形态上丰富了小说理论的内容,在一定程度上改善了小说理论性匮乏的状态,不仅使小说理论建构文章化,还使其创作和鉴赏都呈现出文章化的特点,从而使类文章性成为古典小说的一个重要民族特色。

“蚌病成珠”与“木铎警世”——晚明与晚清小说理论之比较

晚明与晚清是小说理论最为繁荣的两个时期,为提高一向被视为"末技"的小说的地位,两时期的小说理论家们都不遗余力,并分别喊出了小说为"天下之至文"和"小说为文学之最上乘"的口号。晚明更多的是借手中之笔,抒己胸中之垒块;晚清则不仅更多地着眼于反映社会,而且试图通过小说来改变社会现有状况。小说的地位在晚明虽然与前代相比也有一定程度的提高,但是真正成为文学的主流样式却是在晚清。

小说教:古典小说道德—欲望叙事中的统摄调和机制——以“三言”为例

明清通俗小说的思想教化功能与娱乐消闲功能同时存在,两者互为犄角、辩证统一,被小说教统摄、调和,达成均势。以"三言"为例,小说教在其中既倡导友情至上、轻财重义等符合群际利益的行为准则与道德范式,又彰显变泰发迹的种种可能,借以满足市民阶层对获得地位、财富的渴望。整体上,小说教借助对因果循环、节制欲望的生动宣讲,将本质上冲突的名利观与财富观导入遵循天理人心、服从宿命安排的教化轨道,为自身开辟通畅无阻的传播路径。

“真”解——明清小说评点范畴例释

在中国古典美学中,"真"最早是作为一个画论范畴由五代画家荆浩提出来的,他认为绘画艺术的终极目标就在于"图真",即表现自然山水的本体和生命。明清小说评点家们借用"真"这一范畴来评点小说。他们用"真"来要求小说情节合乎生活情理;用"真"来要求小说人物典型鲜活;用"真"来要求小说细节缜密合乎逻辑,从而使"真"这一范畴演变成一个小说艺术的审美范畴。

明末清初的小说续书理论

明未清初是小说史上续书作品迭出的时期,明代的“四大奇书”几乎都有续作问世。这些续书无论在思想上还是在艺术上,均没有达到原著的水准,因此备受后世论者的轻视和贬低。但人们在批评续书时并没有把续书说得一无是处,有些论者不但对续书创作给予了合理的解释,还提出不少创作续书的方法,有的甚至道出了续书创作的难处。他们常常也揭示出文学创作、尤其是小说创作的一般规律。明末续书作者陈忱,清初续书评论者刘廷玑、蔡元放等即是续书理论批评的代表人物。

论明清小说理论对艺术真实的探索

明清小说理论对艺术真实的认识经过了三个阶段 :实录观念把历史的准确记录作为真实性 ;“贵幻”说否定了实录观念 ,对小说的文学特性加深了理解 ,肯定了虚构的作用 ,提出了“幻中见真”的观点 ;其后出现的写实思想向“实录”回归 ,但不是简单重复 ,而是在否定之否定中对艺术真实有了较完善的认识。

补偿视阈下的明清文言梦幻小说

文言梦幻小说是明清小说的重要组成部分。从现代心理学补偿学说的角度而言,明清文言梦幻小说的创作是创作主体受缺乏性动机的驱动以补偿缺失性体验的满足。明清文言梦幻小说中缺乏性体验补偿主要包括科举补偿、婚恋补偿、济世补偿,其审美功能体现在完成缺失性情感的补偿、获得精神的满足和达到身心的平衡。

从社会角色理论解读中国明清小说中的诉讼文化

社会角色理论不仅是社会学研究的一个重要理论视角,也为小说研究提供了一个新的角度。从社会角色理论解读中国明清小说,发现明清小说叙事中涉及法律纠纷案件的主要有矛盾的裁判者、诉冤的受害者以及实现逆转的关键人物等三种角色,在不同角色的背后,是时代和社会对人民角色期待的投影。文学叙事的"想象"无法超越作者的生活语境,明清小说中的涉诉叙事,是当时社会真实情况的符号传递。

简论晚明小说观念的新变

小说观念到晚明产生了很多新的变化,文章从三方面探讨了其新变:第一,由“史馀”到文学的小说本体论的变化;第二,由认知、劝诫到审美的小说功能论的变化;第三,由“实录”到“虚构”的小说创作论的变化。

传播学视野里的明初小说传播——以《剪灯新话》《剪灯余话》为例

在传播学的视野下,以《剪灯新话》《剪灯余话》为对象,考察明代万历朝以前的小说传播过程。分析了这两种小说的作为传播者的作者、评论者和初刻者的特殊身份及其对小说传播的积极影响,创新点是用"两级传播"模式中的"意见领袖"理论阐释明初小说提倡者对小说传播的积极影响;分析了明初小说提倡者对小说的看法及其对小说传播的积极影响,创新点是用传播学的"失调论"阐释这些提倡者对小说的看法;勾勒出了明初小说传播的轮廓,创新点是用传播学的理论解释了明初小说为什么被禁以及为什么不堪一禁。

明初“剪灯二话”序文中的小说理论

相对于明代中后期的繁荣鼎盛而言,明初的小说创作及小说理论都较为沉寂。但文言小说“剪灯二话”及其序文的出现,却在明代小说史上起着不可忽略的过渡和奠基作用,其小说理论不仅涉及到小说功能论,还透露出关于小说语言论、小说内容论、小说创作论的些许萌芽,全面分析“剪灯二话”的十篇序文,有助于更清晰地梳理和把握明代小说理论发展的基本脉络。

明清小说序跋中的“劝善惩恶”说

对明清小说序跋中的劝善惩恶说,主要从四个方面进行分析:劝善惩恶说的内涵;在小说创作中如何劝善惩恶;劝善惩恶与因果报应的关系;劝善惩恶说的价值。探讨明清小说序跋中的劝善惩恶说对提高小说序跋在小说理论史上的地位具有很大的意义。

明清小说序跋中的艺术虚构论

本文对明清小说序跋中的虚构论作了系统的阐述,主要从三个方面进行分析:一、虚构论提出的背景和虚构理论本身的发展轨迹;二、虚构论的内涵;三、虚构论的价值。探讨明清小说的虚构理论对提高小说序跋在小说理论史上的地位具有很大的意义。