沉浸式戏剧本质上是一种关于空间的艺术尝试,反映了戏剧演出向体验和身体的回归。作为演出载体的剧场空间蕴含着双重镜像:一方面,它是对现实的镜像,却创造出比现实更加真实的景观;另一方面,空间与人群生产镜像隐喻,观演互动是对社会表...沉浸式戏剧本质上是一种关于空间的艺术尝试,反映了戏剧演出向体验和身体的回归。作为演出载体的剧场空间蕴含着双重镜像:一方面,它是对现实的镜像,却创造出比现实更加真实的景观;另一方面,空间与人群生产镜像隐喻,观演互动是对社会表演的摹仿和虚构。本文以英国沉浸式戏剧《不眠之夜》(Sleep No More)为例,对"麦金侬酒店"空间文本进行细读,探究剧场空间下的"观演关系"和"浸入式体验"。首先,剧场空间实现了对《麦克白》(Macbeth)文本的镜像转换,通过以身体为尺度的改造、调动感官的设计完成向知觉化的延伸。其次,在空间与观演的互动中,狂欢化、游戏化的观演互动重塑了空间,空间的结构和组织逻辑同样再造了观演行为。最后,观众是被空间裹挟的匿名群体,空间内隐秘的身体符号引导观众完成对身体的消费,体验背后蕴含着权力的控制。展开更多
文摘沉浸式戏剧本质上是一种关于空间的艺术尝试,反映了戏剧演出向体验和身体的回归。作为演出载体的剧场空间蕴含着双重镜像:一方面,它是对现实的镜像,却创造出比现实更加真实的景观;另一方面,空间与人群生产镜像隐喻,观演互动是对社会表演的摹仿和虚构。本文以英国沉浸式戏剧《不眠之夜》(Sleep No More)为例,对"麦金侬酒店"空间文本进行细读,探究剧场空间下的"观演关系"和"浸入式体验"。首先,剧场空间实现了对《麦克白》(Macbeth)文本的镜像转换,通过以身体为尺度的改造、调动感官的设计完成向知觉化的延伸。其次,在空间与观演的互动中,狂欢化、游戏化的观演互动重塑了空间,空间的结构和组织逻辑同样再造了观演行为。最后,观众是被空间裹挟的匿名群体,空间内隐秘的身体符号引导观众完成对身体的消费,体验背后蕴含着权力的控制。