莫言小说中的创世纪神话

在莫言的小说中最早具有"高密东北乡"创世纪意味的是短篇小说《秋水》。《秋水》是一篇创世传奇,它以"我"这一后代视角讲述了"我爷爷"和"我奶奶"开创"高密东北乡"的壮举。与《秋水》几乎同时问世的《白狗秋千架》,把高密东北乡由《秋水》创世纪的传说拉进了现实生活场景。《马驹横穿沼泽》则是"高密东北乡"的创世纪神话,红马化为美丽的女子与男孩在危难中结合开创了高密东北乡的历史,呈现出更为浓郁的神秘和魔幻气息。"高密东北乡"创世纪传说和神话出现在寻根文学方兴未艾之际,从而带有文化反思的意蕴。"高密东北乡"自从出现在《秋水》之后,莫言对故乡的每一次书写,都成为一次寻根筑梦之旅,都是对它的历史和现实的不断丰富。创世纪神话和传说是形塑"高密东北乡"这一文学王国人民的性格、心理和精神的文化根源。

葛浩文英译莫言小说的历程分析

通过对译本时间阶段特征、译本出版状况和译者翻译风格方面的历程分析,可以发现译著的接受程度影响到译本的出版状况,译者的翻译历程与作者的创作历程有相似的时间阶段特征,译者自身在不同时间阶段翻译风格也有变化。葛浩文英译莫言小说的变化发展规律为中国现当代文学对外传播在发展阶段、译本出版和译者翻译风格上提供了可借鉴的成功而有益的经验。

从必然走向自由:论莫言小说暴力叙事心理图式

从20世纪80年代中期到90年代初期,莫言的创作是民间立场下的知识分子写作,彰显的是知识分子的独特创作个性。从《丰乳肥臀》开始,他才步入真正意义上的民间写作,民间内化为莫言小说创作的血液,方法论意义上的历史暴力想象还原为本体论意义上的历史存在现实,与苦难一起成为民间生活的本质存在,悲悯甚至忏悔的人文意识超越了人性层面的关注。莫言小说之暴力叙事,是必然向自由的转换。

论莫言小说中的齐鲁文化因素及其价值

莫言的小说创作起源于他骚动不安的灵魂,更与他童年和青少年时代生息其间的山东高密息息相关。这种关系体现在文化范型上,即齐文化和鲁文化(儒家文化)及其相互渗透的关联上。齐文化的自由洒脱与鲁文化的道德固守,两者相辅相成,构成了莫言小说的一种内在精神张力和叙事结构,也是莫言对以齐文化和鲁文化为基本结构的中国传统文化进行小说叙事的艺术体现。

审美与审丑的表象与内涵--莫言小说自然景观书写的美学特征研究

自然景观书写在审美机制下以大自然的景观对人产生愉悦感为主要审美特征并已形成书写传统。在莫言的小说中,其自然景观书写发展了既有的书写策略,在"美"的表象下折射出作家对社会问题和人本质弱点批判的深刻内涵,形成了自然景观审美与其内涵审丑的互映关系。在其万顷碧波之中的海岛、红成洸洋血海的东北乡红高粱、如炽的南国红树林等自然景观书写的表象下,莫言的小说以"以美见丑"或"以丑见美"的审美方式,揭示出其作品的爱国与爱家、爱情与死亡、飞天魔幻镜像中人的苦难、战争中人性的变异、大我与小我的国际关系、"蛙—娃—娲"和"权欲—钱欲—情欲—性欲"的转换等深层内涵,使其自然景观书写在当代文艺美学价值的基础上显示出其作品对现实生活中的人予以关照的政治美学价值。

论莫言小说创作的影视化倾向

莫言是中国当代小说作家中最早"触电"的,他的作品也随着电影《红高粱》的获奖而被更多的读者关注,影响日渐扩大。由此他参与改编或创作了部分影视作品,这些经历使他在小说创作中出现了影视化的倾向,诸如强调感官刺激,注重描写对象的色彩,突出读者视觉上的感受等等。莫言用文字为读者营造了一个绚丽多彩的世界。

在“我”与“他人”之间——郭沫若前期小说中的自我形象论析

郭沫若的前期小说主要是"自我小说",所塑造的"自我形象"虽然表征各不相同,但在本质上是相同的。在与"他人"的相互"注视"中,生存处境在"自我"的感受中被极限化。由此,"自我"在爱欲、家庭、社会、国家及至自我实现与生死抉择的多个层面被撕碎,同时又被拼接。其精神内质的复杂性,可视为"五四"落潮时期中国现代知识分子的一般精神特征。

《墨白小说关键词》研讨会纪要

2016年10月15日上午,河南省作家协会、河南省文学院、河南省评论家协会、《莽原》杂志社,在河南省文学院联合召开了杨文臣博士所著的《墨白小说关键词》(中国社会科学出版社,2016年出版)研讨会。来自首都师大、河南大学、郑州大学、中州大学、郑州师院、信阳师院、河南教育学院、周口师院等高校的专家、学者,《汉语言文学研究》《中州学刊》《大河报》《河南工人日报》《郑州日报》等学刊和新闻媒体的朋友,由这部论著切入墨白研究这个话题,进行了多方位的研讨,包括对当下文学研究的现状与未来方向的探讨。

莫言小说面面观

从小说主题、题材与背景、流派与创作手法、人物、叙事和与语言特色共六个面赏析了莫言小说：基本主题是人，人性、人的生存与发展，触及人与自然，人与人，人与社会的对立冲突与相对平衡；以高密东北乡为空间背景的乡土题材，反映了中国特定的历史时代特征；魔幻现实主义流派及其怪诞的创作手法；小人物的悲喜春秋；多变的叙事手法；汪洋恣肆、色彩浓艳、自由奔放的语言特色。

从都市言情到都市情色的叙事嬗变——莫怀戚中篇小说片论

显示了重庆当代作家个人实力的莫怀戚中篇小说,通过对都市男女感情生活的小说叙事,呈现出从都市言情到都市情色这样的叙事嬗变,并且在故事讲述之中出现了三男追一女到三女困一男的讲述模式转换,从而建构了一与多男女配队这一个人创作范式。

齐文化对莫言笔下女性人物创作的影响研究

莫言擅长以女性为中心建构他的文学世界。莫言笔下的女性人物生命力勃发、自由灵动、浪漫神秘、心胸旷达,包蕴着丰厚的齐文化内涵。从齐文化的视角解读莫言小说中的女性形象,挖掘其形成的历史文化渊源,展现齐文化影响下的莫言女性王国的独特魅力,具有重要的学术价值。

莫言作品在德国的译介与接受

本文对莫言在德国的译介情况做了系统梳理,并从文学批评视角出发,分析德国文学批评界对译作的评论,借此探析莫言作品在德国的接受情况。结果表明,莫言既得到德国文学批评界一致认可,也受到该国读者广泛喜爱。莫言沉稳生动的语言表现力和独到的现实主义批判与反思精神使他们敬佩。

莫言小说《红高粱》中的民俗文化因素

莫言的《红高粱》中大量对高密民间民俗文化的描写,充满了独特的地域特征,给读者带了丰富的审美体验。同时,小说中民俗文化的应用使故事情节的发展更加真实,塑造的人物形象更加生动,揭示主题更加深刻。从民俗学角度对《红高粱》进行全新视角的赏析。

试论莫言小说中的前景化语言

前景化理论是文体学的重要组成部分,同时也是文体分析的有效手段之一。前景化是指超常规的或偏离语言学规范的语言形式。莫言小说运用了大量的前景化语言,取得了很高的艺术成就。本文从偏离和平行两方面来分析莫言小说中的前景化语言,用大量篇幅从偏离角度进入文本,同时还从平行角度探析莫言小说语言的前景化,并简略地谈谈其中的不足。

苦难精神世界折射下的人性关怀——浅析墨白小说中的“紫霞”意象

作为一个注重文学形式变革和语言诗性的先锋作家,墨白在建构文本画面时会追求色彩的平衡,且常常呈现出一种别样的冷色调,而在调和冷色调的意象群中——"紫霞"这一频繁出现的看似格格不入的暖色调意象,在一定程度上起着平衡画面的效果,更给墨白原本"神秘宏伟的文学建筑"蒙上了神秘的面纱。

经验与记忆:莫言小说创作的三重变奏

莫言小说创作的文化特质和精神底蕴建立在其独特的个人经验和乡土记忆之上。童年时期的"创伤体验"是莫言成长记忆中的生命情结;从"诗书传家"的家族传统到"阶级成分论"的社会经验构成了莫言人生和创作中的历史记忆;以"高密东北乡"命名的故乡是作家莫言的精神寄托和灵魂的避难所。莫言小说创作是其童年经验与成长记忆、家族经验与历史记忆、乡土经验与感情记忆的三重变奏。

论莫言小说叙事视角的美学意蕴

叙事视角使莫言的小说具有与众不同的美学风格。儿童叙事视角带领读者进入到明净绚丽的自然状态；成人视角使读者领受了多角度思维的快感和想象的愉悦；亲缘叙事视角则让人们得到穿梭于时空的美感以及对种族退化的忧虑,莫言是中国传统关学和西方现代写作技巧的感性传承人。

翻译伦理视角下莫言小说文化负载词的英译研究——以英译本《丰乳肥臀》和《蛙》为例

莫言小说中大量的文化负载词充分展现了中国文化的丰富内涵及独特魅力,葛浩文出色的翻译更为其走向世界架起了桥梁。本文从安德鲁·切斯特曼的翻译伦理角度对葛译的两本莫言小说《丰乳肥臀》和《蛙》中的文化负载词进行分析,探究葛浩文在翻译过程中遵循的翻译伦理和采用的翻译策略。研究发现,葛浩文将再现伦理,服务伦理以及交际伦理相结合,灵活运用翻译策略,忠实地再现了原始文字的特征和作者意图。

雪漠小说中民俗文化的“西部印痕”与“精神符码”——以《大漠三部曲》为例

雪漠的小说立足西部,以深刻的思想内蕴和独特的审美价值成为当代西部小说中的艺术珍品。以雪漠"大漠"系列长篇小说为主要对象,从方言文化、狩猎风俗、民间表演艺术三个方面对文本中的民俗文化现象作整体描述,并结合作者的文化心理和文化立场,探索在当今时代背景下,西部精神文化写作的重要性和意义。

论莫言小说中的人道主义思想

莫言小说能够走向世界一方面是因为其作品在高超叙事手法编织下容纳的丰富内容,另一方面是作品本身蕴含有人类普遍性和共通性的人道主义思想。从对弱势群体物质、精神世界的关注、对人性恶的书写以及对历史文明进程中人与历史因素的重新发掘这几个层次分析莫言小说中的人道主义思想,企图敲开他的小说艺术世界之门。