形式的意识形态意义——歌剧《白毛女》的艺术探险历程

《白毛女》的创作过程一波三折。就民族新歌剧的形式创制来说,不啻一次艺术探险。在组建民族国家的历史关头,延安迫切需要一种民族新形式作为新文化的旗帜。由于文化人与意识形态话语诉求之间的隔膜或错位,《白毛女》的初次排演全面告败。在明确了"民族新歌剧"的意图后,重新调整的创作组尝试了各种形式,试图在民族化与现代化之间寻求一种恰到好处的张力,以实现延安新文化的目标。

新中国成立初期文艺方针的制定与实践——以《新曲艺丛书》刊行传播为例

中国共产党的新文艺方针在1949年7月第一次文代会上周总理的政治报告中阐述得非常清晰。共和国诞生后,这个新文艺方针的首次实践凸显在《新曲艺丛书》的编撰出版发行和新曲艺活动的展开传播层面上。这是中国共产党掌握了全国政权后,在新文艺方针指导下以北京为中心展开的首次"新文艺运动"的实践,新中国成立初期新文艺方针的初步制定和具体实践,为共和国十七年的新文艺走向指明了前进的方向,并为旧文艺的高雅向新文艺的通俗转化奠定了基础。

儿童戏剧表演艺术教育新范型的探索——以台湾“校园儿童影戏”与浙江“婺剧进课堂”为比较研究

"戏曲进课堂"活动是近年为教育界和民俗学界所关注的话题,虽然尚未形成热点议题,但由于生成背景与学童传承我国非物质文化遗产互相紧扣,所以格外凸显出两者交融后的特殊性与重要性。首先,它让两大泾渭分明的西方儿童戏剧教育理论产生了融合的契机;其次,以传统戏曲作为特定的艺术教育普及载体,不仅着重素质教育的培养与提升,也借此强化了本土戏曲艺术的永续发展;此外,它一改传统不人道的教育陋习,体现了以"儿童"为学习本位的进步精神,这在以往是不曾出现过的,故将之视为一种儿童戏剧表演艺术教育的"新范型"实不为过。"新范型"同时也是"戏曲进课堂"活动的实践成果,它必须经过长期的积累并能引发后续的学习扩散效应。因此对"新范型"的研究需要进行实地的田野考察,透过不同地区和剧种之间的相互比较,则更能彰显其特定的教育作用及各有所长的艺术审美价值。

建国初期新文艺方针路线政策的首次实践——论《新曲艺丛书》在首都北京的传播

《新曲艺丛书》是在建国初期首都北京出版的一部以"新文艺方针的制定和实践"为目的的大型丛书,此丛书重版发行区域波及当时的东北、华北、西北、西南等重要城市地区。《晋中学院学报》近来有文章对此传播具体情况做了初步探讨,本文就这篇文章中谈到相关这部丛书的主要关注点和未关注点进行评论且进行补充,以使我们更为清晰地认识到这部丛书在建国初期新文艺方针路线制定、实践、传播中所起到的重要奠基石作用。

民族化大众化的有效实践:延安文艺对俗文学资源的开发与利用

20世纪40年代,延安文艺领域出现了学习借鉴俗文学资源的思潮。延安解放区的作家、艺术家对俗文学资源进行了利用与改造,学习借鉴了民间性艺术,从而创作出一大批为人民大众所喜闻乐见的、富有时代感和民族特色的优秀作品。延安文艺对俗文学资源的利用改造是20世纪30～40年代关于民族化大众化理论探讨在延安解放区的具体实践,这种实际在文学史上具有重要意义。

河北民间戏曲新颖调的艺术特色及其传承发展

新颖调是河北省保定市望都县独具地方特色的剧种,流传至今已近两个世纪,特有的音乐语汇与旋律进行方式展现了地方民间戏曲特殊的艺术魅力。20世纪80年代末,在继承新颖调传统唱腔的基础上,保定群艺馆与望都县文化馆大胆改革创新创编了《戏八戒》这出戏,演出20多年来常演不衰,使新颖调这一民间戏曲焕发了新的生命力。

秦东戏曲与新农村文化建设刍议

秦东是戏曲之乡,同州梆子、阿宫腔、合阳线偶戏、碗碗腔、老腔、二华迷胡等百花齐放。秦东戏曲是新农村文化建设的生力军,作为秦东百姓的精神食粮,它传承着地方民俗文化,对非物质文化遗产保护意义重大;在高台教化方面,秦东戏曲有利于扭转社会不良风气,净化村民的心灵。新农村文化建设为秦东戏曲在农村的发展提供了历史性的机遇与广阔舞台。

“遗留的历史”和“传承的历史”--从安康“新民歌剧”看传统文化创造性转化和创新性发展

优秀传统表演艺术不仅是满足人民群众审美需求和开展社会教育的重要载体,也是丰富现代公共文化服务供给的重要手段。起源于1950年代的安康“新民歌剧”是在汲取紫阳民歌、汉调二黄和西方歌剧元素而形成的地方剧种。经过经济社会转型期近30年沉寂之后,新民歌剧在国家优秀传统文化保护传承、现代公共文化服务体系建设和安康示范区创建的推动下,成为丰富乡村文化服务供给、开展乡村社会教育、凝聚乡村脱贫攻坚精神动力的积极力量。其从“遗留”到“传承”的艺术创新实践为优秀传统文化创造性转化和创新性发展提供了借鉴,为优秀传统文化与现代公共文化融合发展、用优秀传统文化丰富现代公共文化服务供给提供了有益启示。

戏曲年画盛衰背景下的民间美术受众分析

戏曲艺术和戏曲年画在我国古代拥有广泛的受众群体,戏曲和戏曲年画的盛衰变化正反映出民间艺术受众的众寡变化过程。戏曲年画的繁盛、衰落与受众的娱乐方式、教育程度、民俗与审美惯例息息相关,通过研究与分析戏曲年画盛衰过程中的受众变化,总结民间艺术与受众之间的发展关系,探讨民间艺术在当代传承与发展的途径。

新文科视野下的俗文学研究——新文科视野下的俗文学学术研讨会暨中国俗文学学会2020年年会综述

中国俗文学学会主办、扬州大学俗文学研究中心承办的“新文科视野下的俗文学学术研讨会暨中国俗文学学会2020年年会”于2020年11月13—15日在扬州大学召开,学者们结合新文科建设发表的111篇论文,涵盖说唱、戏曲、小说等多种文体,涉及学术史梳理、文献整理、跨文本研究、多学科分析等多个议题。

新民间语境与戏曲传播策略的转换

随着现代科技的发展,新的民间语境渐次形成。新的民间语境包含了城市与乡村的广大领域。新民间的生活观念、生活方式值得关注。戏曲艺术要在新民间语境下回归民间,戏曲艺术自身要从内容和形式上进行革新,戏曲艺术的传播也要从观念、手段上进行革新。

简析凤翔木版年画《求真经》的艺术手法

以图像分析的研究方法,对陕西凤翔民间木版年画戏曲故事画《求真经》的图像从空间布局、虚实关系、人物关系、形象刻画、文字题注五个方面加以分析,总结戏曲故事画的常用艺术手法,为中国当代版画艺术民族性探索提供参照,具有积极的现实意义。