写意与内敛——京剧与能剧的比较研究

京剧与能剧分别作为中国和日本两国的国粹,在本国都享有很高的地位。通过回顾京剧与能剧的历史,从布景、面容、服饰、题材、剧目等方面进行比较与分析,可窥见两国不同的文化特征以及源远流长的文化交流史。京剧与能剧的最大区别是京剧具有写意性特征,能剧具有内敛性特征。

中国傩文化对日本能面的影响

傩文化作为中国传统文化,尽管在本土发展为民俗的艺术形态,但对于其他国家以及地区的映射却不容忽视。日本的传统能剧是具有贵族气息和高级审美的艺术,貌似与之文化气息完全背离的中国傩文化却是其发展的关键内在要素。文章从傩文化内在的驱动力说起,通过能剧的戏剧主题阐述傩文化对能面的文化内核以及艺术审美的影响。

灵动与静默——浅析中国昆曲与日本能乐

昆曲与能乐都是古老的戏剧形式,都有大约600年历史,而今又并列于"联合国非物质文化遗产代表作"名录中。通过对舞蹈、眼部化妆、舞台布景方面进行比较,分析探讨中国昆曲之灵动与日本能乐之静默的不同艺术魅力及其形成原因。

“代面”与日本戏剧之渊源

在唐代歌舞戏中,最具代表性的是《代面》、《钵头》、《苏中郎》。本文主要论述"代面"(或称"大面")戏《兰陵王》的故事内容、审美价值,尤其是与日本戏剧的发展关系。

猿乐能中“傩”的变迁——从宗教剧到娱乐剧

本文梳理了傩由中国传入日本,并在日本变异的过程。并通过对猿乐能中“追傩”因素的分析及其与中国傩戏的比较,提出了日本能与中国傩戏于渊源上存在联系的可能。

守正与创新:日本能剧舞台设计理念研究

脱胎于中国傩戏的日本能剧,以其独特的面具艺术、舞台艺术著称于世,并于2001年成功入选首批世界“非物质文化遗产代表作名录”。能剧舞台作为日本能剧保持独特魅力的重要载体,在日本能剧传承与发展中占有十分独特的地位。论文对日本能剧舞台变迁及其设计理念进行分析,探究日本能剧舞台的设计与其核心理念“幽玄”与“神圣”的关系,并进一步从舞台的“实用性”与“展示性”方面探寻日本能剧舞台的设计样式,从而找出日本能剧舞台守正与创新的演变思路,为世界戏剧舞台的传承与发展提供参考与借鉴。

日本皇家宫殿能乐观演空间中西洋剧场概念的导入

日本明治维新废除了幕府武士政权,德川将军的江户城也发生功能转换,变为从京都迁到江户(今东京)的天皇的宫殿(今皇居)。京都天皇宫殿(京都御所)中的观演空间是临时性的,根据宫殿大典礼仪的需要,在正殿紫宸殿的前庭搭建能舞台。本文旨在阐明天皇迁都到东京以后,在明治时代的社会及政治背景下,皇家宫殿的观演空间如何吸收西洋的剧场概念,从而形成继承传统的能舞台的建筑形式,又使以往的露天观演空间转化为西洋式的室内剧场的过程。

中国的傩戏对日本能乐和朝鲜假面戏剧的影响

本文在研究中国、朝鲜和日本三个国家假面戏剧的发展基础上,发现中国傩戏的影响范围波及日本、朝鲜,并推动了日本假面戏剧能乐的诞生。此外,还通过描写朝鲜宫廷举行的大傩仪式和杨州别山台戏的假面表演来说明朝鲜的假面戏剧的主要内容包括祭神舞蹈与世俗剧,其风格已经向世俗化、宽主题、多形式的方向发展。最后通过横向比较中国、朝鲜和日本的假面样式而证明日本7世纪初出现的伎乐和舞乐所使用的假面也是从中国传来。