基于生态审美的当代山水瓷画艺术探析

当代山水瓷画艺术繁荣发展,大致可以分为客观写实类、“天人合一”类和自然意象类三大类型。基于生态审美,当代山水瓷画艺术经历了从“人定胜天”到传统生态审美,再到现代生态审美的发展流变。当代山水瓷画艺术的生态审美主要表现为注重生态审美的和谐性、强调生态审美的多样性、关注生态审美的情感性等方面。

中国当代山水瓷画初探

山水瓷画,即在瓷本上运用陶瓷工艺和综合材料创作出具有山水画艺术语言与陶瓷本体语言相结合统一的艺术作品。清朝中晚期,一批文人将中国传统绘画融入进陶瓷艺术当中,陶瓷从设计装饰进入到绘画艺术的领域,山水画也出现在了陶瓷上。百年风雨,当代中国迎来大发展也迎来大挑战,一批富有创新精神的艺术家也对当代陶瓷艺术进行思考发出自己的声音,山水瓷画也发生巨大改变,对其进行探究在某种程度上也是当代山水瓷画艺术语言的一种反映,也是对当代山水瓷画的发展具有积极意义。

论写生对山水瓷画创作的重要性

写生在山水瓷画创作中的兴起与发展始于新中国成立以后。写生对山水瓷画创作的重要性主要包括写生是山水瓷画创作的重要基础、创新来源、变革动力以及互动交流等方面。山水瓷画创作者主要采取古法写生、速写、加上绘画写生、瓷画写生等多种多样的写生方式。

浅谈高温颜色釉在山水瓷画中的艺术表达及审美意蕴

高温颜色釉的材料特性是在山水画的艺术表达中提供了天然的意象化优势,传承中国山水画写意精神的理想媒介。其色彩美、肌理美和难以掌控的的窑变美,都使其在山水画创作中具备独一无二的艺术表现力,高温颜色釉不仅能在抽象中展现出山水的广袤与悠长气韵,也能在细微之处展现出令人叹为观止的魅力。通过颜色釉的巧妙运用,为传统的山水瓷画艺术注入了现代化的元素和创新精神,使得山水画艺术形式焕发出新的生命和活力。

松树元素在粉彩山水瓷画中的运用

本文探讨了松树元素在粉彩山水瓷画中的各项运用,揭示了其深厚的文化象征意义及在山水瓷画艺术中的独特表现力。本文通过分析山水瓷画的特点,着重解读了松树元素如何通过造型与色彩的巧妙运用来表达意境与情感,反映了松树在中国文化中的重要地位。通过对典型作品的细致解析,探讨了松树元素在当代粉彩山水瓷画中的创新路径,彰显了传统元素与现代审美理念的完美融合。

粉彩山水瓷画装饰性语言研究

粉彩山水瓷画在其发展过程中,其装饰性语言都处在不断变化发展之中。粉彩山水瓷画装饰性语言主要由线描语言、皴擦语言、色彩语言和构图语言组成,具有秩序化的组合、符号化的图式、材料的综合等表现形式。

青花陶瓷山水画的艺术特色与形象表现

本文从青花陶瓷山水画的历史起源、发展过程以及艺术特色等方面进行研究。揭示了青花陶瓷山水画的兴起与融合发展关系,包括绘画风格与形象表现、与传统绘画的相互影响及审美内涵。

文人风格青花山水瓷画技法与审美特色研究

文人风格青花山水瓷画指的是具有文人审美风格的青花山水瓷画,文人风格青花山水瓷画从晚明发展至今,形成了鲜明的特色。文人风格青花山水瓷画在技法上主要采取分水技法、写意技法、泼彩技法,各具特色,在审美上具有虚实相间的构图、清新幽静的色彩、淡泊超脱的境界等鲜明特色。

当代粉彩青绿山水瓷画表现特色探析

当代粉彩青绿山水瓷画从新中国成立初期至改革开放时期以后,呈现出日益多元化的发展趋势。当代粉彩青绿山水瓷画在工艺表现上呈现出材料的综合应用、技法的中西合璧等突出特色,在艺术表现上呈现出题材的多样化、构图的灵活性、色彩的丰富性、风格的时代性等鲜明特色。

现代粉彩山水瓷画表现形式与审美思想变革研究

现代粉彩山水瓷画是传统粉彩山水瓷画变革创新的产物,自改革开放之后,历经了数十年发展,在技法、题材、构图、风格等表现形式方面突破传统、大胆变革,在传统审美思想、现代审美理念、现代生态思想、个人审美思想等方面亦鲜明呈现其变革特色。

基于本体语言的高温颜色釉山水瓷画意义与表现方法

高温颜色釉山水瓷画本体语言依赖于窑火,由材料、技术、色彩、肌理等语言构成,具有鲜明特征。基于本体语言的高温颜色釉山水瓷画发展具有构建独立体系、推动创新变革、提升美术界地位等重要意义,采取写意性、写实性和现代主义表现方法。

广彩瓷山水装饰纹样研究——以清末民初受岭南绘画影响的广彩瓷为例

广彩瓷是中西文化艺术交流的结晶,自生产以来300多年一直以绚彩华丽、金碧辉煌著称。清末民初,由于受景德镇浅绛彩瓷以画入瓷以及以岭南画派为主的广东画家"实业救国"的思想影响,在广东博物商会、羊城芳村化观瓷画室等瓷绘组织出现了文人画家参与广彩瓷的创作。他们以传统山水画入瓷,清新素雅,极具文人气息,促使岭南绘画风格的瓷画逐渐兴起。根据文献资料及留存实物,以广彩瓷山水装饰纹样为研究对象,试从瓷器的表现内容与表现形式分析岭南绘画对这时期广彩山水瓷绘作品所产生的影响,凸显清末民初受岭南绘画影响的广彩瓷的艺术特色。

论汪野亭新粉彩山水瓷画的地位与影响

汪野亭是民国著名新粉彩流派"珠山八友"之一,在新粉彩山水瓷画领域独树一帜,成就卓然,在粉彩山水瓷画发展史中占有极重要地位,对当代发展亦产生非常显著的影响。

粉彩山水瓷画技法与高温颜色釉审美结合探索

粉彩山水瓷画技法与高温颜色釉审美具有各自不同的历史积淀和鲜明特点,在陶瓷平面器型和立体器型上分别形成了新的艺术表现形式,要求具有较高的粉彩山水瓷画技法和一定的高温颜色釉技能以及较高的美学素养,在题材选择、构图布局、题款等方面采取适当的方法。

以瓷为媒:粉彩青绿山水瓷画审美探析

以瓷为媒是粉彩青绿山水瓷画传承中国山水画艺术精神的审美表征,也是创新粉彩山水瓷画表现路径的艺术方式。粉彩青绿山水瓷画在数百年的发展历程中,始终关注对人与自然关系的哲学审问,在承继传统水墨山水画审美范式的基础上,创造性地以瓷作为粉彩山水画创作的材料媒介,开拓粉彩青绿山水画的创作空间。天人合一、瓷画载道、空间经营和诗意栖居作为粉彩青绿山水瓷画的审美特征,对于中国山水画的创意创新具有重要价值。

粉彩冰雪山水瓷画表现形式与审美意蕴探析

粉彩冰雪山水瓷画以冰与雪为表现主题,突破传统雪景概念的束缚,具有重要的变革创新意义,在表现形式上,继承雪的表现,同时开拓冰的表现,并讲求"白分五色",在审美意蕴上,继承传统的雅俗共赏特点,并融入冰的意蕴和北方冰雪文化,强调动态生命之美。

当代青花泼彩山水瓷画的表现语言与美学特质

青花泼彩山水瓷画肇始于晚明,改革开放以后,在内外各种有利因素下逐渐兴起。当代青花泼彩山水瓷画在线条、肌理和布局等各方面具有独特的表现语言,将古典文人美学特质与现代美学特质融为一体,推动与促进了当代青花山水瓷画的发展。

山水元素在当代釉上彩花鸟瓷画中的应用研究

釉上彩花鸟瓷画中引入山水元素是构建在自然、工艺、历史和审美基础之上的,在当代釉上彩花鸟瓷画中的应用具有宏观取景、构图开阔,层次丰富、内容宽泛,花鸟气韵、山水意境等鲜明艺术特征,在审美、时代、工艺、创新等方面具有重要价值。

粉彩雪景山水瓷画造境的内在意蕴与美学根源

粉彩雪景山水瓷画通过自然物象、点景物象、环境渲染、技法表现等手法进行审美境界的营造,其内在意蕴主要包括环境、心境和品格三大部分,其根源生发于儒家、道家、禅宗等美学思想追求。

现代粉彩山水主题瓷画受文人画影响之探究

粉彩山水瓷画源起于清代雍正时期,深深地植根于中国传统文化艺术土壤之中。当代粉彩山水瓷画要实现繁荣发展,不仅需要继承传统,还需要广泛吸收各种其他的元素。本文从文人画对现代粉彩山水画的影响入手,探究粉彩山水瓷画多元化发展。