社会符号学视角下许渊冲《琵琶行》英译的解读

社会符号学翻译理论作为一种跨学科翻译理论,为翻译研究提供了一个新的视角,将其融入诗歌分析中,可以更加深入分析其中的内涵。许渊冲《琵琶行》英译具有重要地位和研究价值。本文以莫里斯的社会符号学为理论基础,分析得出许渊冲并未采用固定的翻译策略,而是将直译、意译、增译、减译、改译、转换等多种翻译方法和技巧相结合,加上不同的修辞手法,成功地传达了言内意义、指称意义和语用意义,为翻译学习者提供了新的思路。

高职《大学语文》教学中融入美育的教学实践研究——以《琵琶行》教学为例

本文以高职《大学语文》教学中融入美育的教学实践研究为题,以《琵琶行》教学为例进行探讨。首先,介绍了美育在高职语文教学中的重要性,探讨了美育的概念、特点以及融入语文教学的价值。其次,通过对《琵琶行》的文本分析,探讨了其文学风格、主题以及对培养学生审美意识的作用。接下来,基于美育理念以经典文学作品《琵琶行》教学为例说明如何进行教学实践。最后,总结研究结果,提出了对高职《大学语文》教学的启示与建议。

黔东南侗族琵琶歌核腔及其文化阐释

作为民间歌曲的基础结构,核腔对于分析、研究民歌乃至民间音乐具有重要意义及价值。黔东南侗族琵琶歌核腔由角商宫羽(Mi Re Do La)四音列构成,并在核腔原形及其不断变形中建构、完成旋律。作为侗族社会自然、人文环境的产物,琵琶歌核腔与侗族社会款组织、民间歌师的即兴创作及其伴奏乐器——琵琶有着千丝万缕的联系,相互依存于侗族社会文化体系之中。

明清时期琵琶在民间音乐伴奏中的运用

琵琶在明清时期十分兴盛,与同时期的民间音乐形成了一荣俱荣的大好局面,明清时期的琵琶在民间歌曲、说唱音乐、戏曲音乐、民族器乐等民间音乐中主要作为伴奏乐器出现,并且广泛运用,两者相互依存,互为相长。

侗族琵琶歌中蕴含的传统伦理思想探析

侗族琵琶歌是侗族民间传统艺术的瑰宝,是中国第一批国家级非物质文化遗产。侗族琵琶歌中蕴含着较为丰富的传统伦理思想,包括恋爱自由、孝敬长辈、团结和睦、乐善好施、宽以待人等等。这些伦理思想的形成与侗族的生活环境、生产方式等紧密相关。在传承侗族琵琶歌中蕴含的传统伦理思想时,我们要注意取其精华,弃其糟粕,使侗族优秀的伦理思想不断得到传播和弘扬。

音乐艺术向语言艺术转化的典范——浅论《琵琶行》中的音乐意象

《琵琶行》是白居易感伤诗的代表作,是音乐艺术向语言艺术转化的典范之作,全诗的感伤情调和凄婉意境,从很大程度上说是通过独特而成功的音乐描写来完成的。分析《琵琶行》的音乐描写艺术和音乐意象,对于认识其艺术特质和审美价值、理解其音乐意象的审美内涵、探索其音乐意象的文化意蕴等,都有较为重要的意义。

试论侗族琵琶歌中的及物性系统——尚重侗族琵琶歌(歌词)语篇功能分析(之二)

及物性系统本来是韩礼德系统功能语言学中概念功能范畴内的一个子系统,但语言的三大纯理功能是息息相关的。概念功能中的及物性所包含的六类过程在特定语篇内的分布特点就能体现出该语篇的语篇特征从而具有语篇构建功能。本文选取的四类尚重侗族琵琶歌所表达的意义及各自社会功能决定了及物性系统在它们中的不同表现,这种表现体现了它们语篇特征上的差别。

论民歌语篇中主位的识别——以尚重侗族琵琶歌为例

主位推进实质上是一种结构性衔接,要考查某一语篇主位结构上的衔接状况得首先解决主位识别这个问题。而要做到这一点,首先要确定这类语篇是书面语篇还是口语语篇,因为不同性质的语篇中主位的识别标准是不大一样的。书面语篇中,在"篇章视角原则"指导下看的是哪个句法-语义结构在整个语篇中得到突出使用;而在口语语篇中,看的是话音停顿在信息单位中是如何表现的。尚重侗族琵琶歌,不论是从语场、语旨还是语式上看,都带有口语语篇的性质,故而我们主张其中的主位识别当以演唱时的语音停顿为标准。

侗族琵琶歌歌手“现代性”选择——基于民间歌手口述的研究

随着经济、社会的急剧变迁,广大民族地区遭受到前所未有的现代化趋势的严重影响,包括传统音乐在内的非物质文化遗产面临着严峻形势,大批依靠口传心授传承的文化遗产后继无人,正在不断消失,濒临消亡。民间歌手在"现代性"这一论域中,进行了一系列或主或客的选择。

洪州琵琶歌艺术特色探析

洪州琵琶歌流传于侗族南部方言地区的黔东南黎平县洪州镇。其鲜明的艺术特色主要表现在其宫羽调式交替特色;稳定性节奏特色;和谐、宁静之感的旋法特色;歌词中丰富的说教哲理内涵以及韵味十足的特殊假声演唱方面。

《琵琶行》的音乐美学浅析

白居易的《琵琶行》不仅以其精美的语言成为现实主义叙事诗的典范 ,更因其对音乐美的深入洞察、理解和描绘引起人们的广泛关注 ,这也使得此诗超出了本身的文学价值而具有了更为广阔的美学研究意义。

对《琵琶行》的几点质疑

童子解吟长恨曲,胡儿能唱琵琶篇。白居易平易浅近的诗歌风格让他的作品扎根民众、声名远播。白居易一生跌宕起伏,几经变迁,演绎了一段段佳话。浔阳江头的月夜听琴,久久定格在诗歌的历史长河中。千百年来,时而激越、时而凝绝的琵琶声在"枫叶荻花秋瑟瑟"的映衬下仿佛依稀可辨,成为一道不可磨灭的人文景观。

白居易《琵琶行》中的琵琶演奏技法探微

在白居易的《琵琶行》中,诗句"轻拢慢抹复挑"涉及了当时琵琶的弹奏方法。它引出了今天学者们观点迥异的解释。全文通过大量史料的分析与比较,得出拢、、抹、挑分别是唐代琵琶左手和右手的演奏技法术语:拢与,是左手指按弦与揉弦的动作;抹与挑在唐代的四弦琵琶上是右手的拨奏动作。

《琵琶行》英译中“月”意象的复现与连贯

月亮在古诗中一直有着特殊的地位,月亮的意象往往寄托着诗人的情感,而在西方世界,却有着不同的理解。在古诗英译中,保留月亮的意象与连贯是译者的挑战。《琵琶行》的英译,是对原诗中"月"的复现关系与月亮意象连贯的重构,更是诗人情感的映射。

一个歌师的真实生活——侗族琵琶歌歌师姚成仁传记

侗族琵琶歌歌师姚成仁是贵州省黔东南苗族侗族自治州黎平县己埃村的普通村民,年轻时因为擅长大琵琶弹唱,参加了1985年和1990年在榕江等地举行的"侗族曲艺研究交流会"和"黎榕从三县民族曲艺座谈会",2012年被评为州级琵琶歌传承人。三十多岁开始走村串寨的卖歌历程,爱歌编歌,人生经历丰富,是典型的编创型的琵琶歌歌师。

璀璨的艺术瑰宝——九寨沟民歌解析

九寨沟民歌在得天独厚的自然环境中,在多元文化的长期交融中,不仅具有风韵独特的艺术魅力,而且自成体系。南坪琵琶弹唱,白马藏族民族,白马藏族锅庄曲是九寨沟民歌的主要种类。

探究《琵琶行》音乐性反射的现实主义内涵

白居易在《琵琶行》中用运用语言文字来描绘音乐,文字所传递的声音效果把文学和音乐结合起来,表达内心的情感,反映当时的社会现状。通过对诗歌音乐性的描写,反射其现实主义内涵。把文学性、音乐性和现实主义结合起来。

黎平“洪州琵琶及琵琶歌演唱”田野调查报告

在贵州黔东南南部的广大侗族地区,普遍有用琵琶伴随歌唱的传统。黎平洪州琵琶歌即属于侗族琵琶歌的一种,它在侗乡流传600余年。由于洪州琵琶歌的演唱方法独特,男、女生自始至终均以假声演唱,使其在南部侗族地区众多琵琶歌演唱中独树一帜。通过对平架村进行实地探访,对琵琶制作及演唱特点等进行了考查和研究,提出一些看法。

论侗族琵琶歌的文化意蕴与审美功能

侗族琵琶歌种类繁多,演唱方式多样。作为一种音乐文化,侗族琵琶歌与侗族大歌等侗族音乐一道,传递着侗民族的思想情感与艺术情趣,蕴藏着侗民族丰富的情感因子,成为侗家人共同记忆的源泉,是侗族传统文化的代表篇章。其独特的文化意蕴与功能充分彰显出侗族民间口传文化技艺的审美魅力,并使之能够一代一代的传承下来,成为国家级非物质文化遗产。

侗族琵琶歌中混合拍子的形态、功能及研究意义

侗族琵琶歌中的混合拍子主要有三种表现形态,即单重音为主的混合拍子、复重音为主的混合拍子以及单复重音结合的混合拍子。它的表现形态显示出了节奏对于歌曲内容、意义表达的独特功能,符合音乐风格的内在需要。另外,侗族琵琶歌中混合拍子体现出的音乐要与语言规律、情感表现紧密结合等方面,对于音乐创作者、研究者重新审视民族音乐遗产方面,也有着重要的启迪意义。