Lavinia Fontana＇s Cleopatra the Alchemist

The purpose of this essay is to identify and analyze one of Lavinia Fontana＇s mysterious paintings, traditionally entitled Cleopatra but here considered to be an inventive portrayal of an ancient scientist, Cleopatra the Alchemist （ca. third century BCE）. There are four parts to this study. The first is an iconographical analysis of the painting by Lavinia Fontana＇s Cleopatra the Alchemist （1605） at the Galleria Spada in Rome. The second section deals with the origin of the Egyptian Cleopatra the Alchemist as an Egyptian scientist and of her inventions, which include the alembic and the ouroboros motiE The third section consists of an emblematic comparison between the imagery in the painting and alchemical references. The last brief section considers problematic copies of the painting

从新时期“人民性”讨论到“以人民为中心”的文艺观

新时期文艺观的思想解放,最早就是从反思和批判“阶级斗争工具论”开始的,随着进一步的发展,我们逐步反思了文艺的阶级性,同时对文艺的人民性问题进行了讨论和争论。最终,党中央确定了“文艺为人民服务,为社会主义服务”的方针。习近平新时代中国特色社会主义思想,经过吸收、借鉴,在此基础上确立了“以人民为中心”的文艺观,从而把文艺的人民性问题提到了新时代的新高度,为中国特色社会主义文艺的繁荣发展开辟了道路,为中国文艺的全球化发展指明了方向。“以人民为中心”的文艺观大大丰富和发展了马克思主义文艺理论和中国化马克思主义文艺理论,为文艺为人民服务和建构人类命运共同体的历史使命指明了方向。中国文艺不仅要继续努力推进马克思主义美学和文论中国化,为社会主义中国人民服务,而且要继续努力实现《共产党宣言》的“世界文学”思想,为建构人类命运共同体而造福于世界人民。

生态观视角下黎族文化在幼儿园艺术领域课程开发利用中的研究

近年来随着经济迅速发展,黎族文化的传承与发扬也迎来了前所未有的挑战。文章以生态观为视角,选择符合幼儿年龄特点和学习特征的黎族文化元素开发幼儿园艺术领域的课程。在艺术领域课程开发的过程中,试图关注各领域之间的相互融合与渗透,但在实践中存在着对其内涵认识不足、重形式轻发展、忽视生态教育和生活教育等问题。该课程在开发利用中应考虑领域之间的生态关系,加强教师培训的针对性,并运用多种渠道搜集黎族地区文化资源,使生态教育活动开展具有适宜性。

论柏拉图爱情观下灵与肉的挣扎——作为柏拉图美学思想方法论的构建

柏拉图作为古希腊美学思想的系统建构者,提出"理念说",确立了西方"美之为美"的美学本体论传统。但是,他自己并没有提出明确的方法论,而是将这种思考分散于对一些问题的具体论述中。其中,有关"爱情"的讨论,涉及面广,说理严密,具备着方法论意义上的建构作用,为柏拉图美学思想的现实实践提供了可能性。柏拉图通过对爱情"灵"与"肉"的辩证,基于这种二分的视域与定位,确定了"节制"、"求知"的理想爱情观,并在对疯狂与迷狂、整合与回忆、私欲与生育以及婚姻与羽翼的具体论述中,将这种理念融入现实的政治、家庭以及个人生活等方面,从而形成了"美之为美"美学观下方法论的构建。

佛教视野下王阳明诗歌中的艺术境界揭櫫

从佛教的视野对王阳明的诗中艺术境界进行了揭櫫:一是一体之忧、关心民生疾苦的"大我"慈悲境界;二是超凡脱俗、潇洒自如的宛若天人境界;三是修心观照、证悟本心的禅宗心法境界;四是悠然闲适、恬淡自如的佛家禅意境界。

孔子与柏拉图的文艺观之比较

孔子和柏拉图是中西方文化轴心时代的伟大思想家,他们的文艺观分别奠定了中西方美学基础。他们在文艺的教化作用、政治功用以及对待文艺的态度和对文艺的审美理想等方面分别提出了自己的观点。相似的时代背景使他们文艺观有相似之处,但由于中西方文化的不同的起源和发展,他们的观点也存有差异。

交叉的视野:文艺学创新的学术平台

20世纪以来,文学艺术流派层出不穷,其数量之多、花样之新、更迭之快、创新之高,在文学艺术的史册上绝无仅有。这种景象得益于各学科的大融合、学术视野大交叉的大综合趋势。像立体主义、超现实主义、未来主义、结构主义等流派,文学上各种新的叙事模式的兴起、发展和建构都涉及对科学作出回应,尤其受益于C.达尔文、A.爱因斯坦和S.弗洛伊德等人的科学思想。20世纪一大批科学家、艺术家、作家、学者站在时代的最前沿,或天才地、或敏锐地、或自觉地洞察到时代之魂,即一个时代知识思想汇集融合的精髓,并身体力行地在学科交叉融合的"学术无人区"去探索、去践行、去开创,为人类的文明史留下了"新的根基""、新的故事""、新的结果",催生出新的科学、新的文学艺术、新的方法、新的知识结构,而且更新了人的哲学观、价值观、自然观和思维方式。

柏拉图艺术观的辩证思考与当代意义

长期以来柏拉图以艺术模仿为主体的艺术观一直备受学者重视,也备受争议。文章对柏拉图艺术观进行辩证思考,分析其艺术观中的排斥与肯定,并结合21世纪艺术作品特色分析柏拉图艺术观在当代的价值与影响。

当代艺术的变异

当代艺术的发展使得艺术的内容、表现形式、创作主体观念都在发生变异。当代艺术家颠覆了传统的艺术观念、美学信念,更多地体现崇形式、重表现、反传统、非理性。我们对当今的哲学、美学、艺术哲学进行的一些思考都要以艺术现象及其背后所隐藏的思想观念和行为方式的变异为出发点,在批判性的检视中重新思考美的定义问题和艺术的本质。

柏拉图与墨子文艺观之比较

柏拉图与墨子是中西文化的早期代表,为实现各自社会理想,他们都提出反对文艺的口号。同样是反对文艺,二者却有着本质的区别。从立场看,柏拉图是站在奴隶主贵族统治者的立场,墨子是从普通百姓的利益出发;从认识层面看,柏拉图是从哲学的高度来关照文艺,墨子是从社会学的现实层面来理解文艺;从二者的思想发展看,柏拉图晚年逐渐认可文艺,墨子则始终不变。由于中西文化精神的不一致,他们的文艺思想在致思路径、理论形态及特色等方面也体现出差异。

柏拉图与孔子的文艺功能观之比较阐释

作为中西轴心时代的代表人物,柏拉图和孔子在关于文艺所发挥的功能上有着相似的见解:发挥文艺的政治、教化功能来改造现实、拯救时风。又因为文化传统、底层哲学、个人欲求的不同使得文艺功能观呈现出种种差异:在对文艺感染功能的看法上,柏拉图反对,而孔子赞同;在对文艺实现方式的看法上,柏拉图重外在,孔子重内在。通过两者异同的比较分析,试图找出其对文艺创作、现实社会改良的借鉴意义。

论柏拉图与刘勰文学创作论的异同

柏拉图和刘勰虽然所处的时代背景以及文化体系存在一定差异,但二者的文学创作论仍具有很强的可比性。在文学创作的灵感问题上,二人都持肯定见解,但柏拉图强调神赋,刘勰强调人赋;在文学创作与外物的关系问题上,柏拉图忽视人的主观能动作用,刘勰则深刻阐述物我之间的互动,凸显主体意义;在读者问题上,柏拉图将文学接受视为单向输出的过程,刘勰则看到听众的再创造性,对读者提出相应要求。

中国古代艺术接受主体重构论

本世纪受到西方普遍关注的艺术接受的主体重构性问题，中国古代文艺理论家较早地注意到了，而且历代都有着比较丰富而深入的论述。本文即以论题为线索，从中国古代文论关于艺术作品存在方式的认识，艺术欣赏者强调的“自得”的含义以及中国古代艺术批评的方式三方面对这一问题作了深入探讨，同时对古代文论中影响颇大的“自得”、“以意逆志”等概念和术语作了新的辨证。