HBV PreS2+S/IFN-α融合基因真核表达载体的构建及其表达

构建含HBVPrdS2 +S和IFN α融合基因的真核表达载体pcDNA3.1.S2S/IFN α并在真核细胞中进行表达。应用重叠延伸剪切技术 (splicingbyoverlappingextension ,简称SOE)经两次PCR获得嵌合基因片段S2S/IFN α ,回收后直接克隆到 pcDNA3.1V5 /HisTOPOTA克隆载体 ,得到真核重组载体pcDNA3.1.S2S/IFN α。然后用脂质体法转染VeroE6细胞。对重组载体进行了限制性酶切及PCR鉴定 ,证明连接正确 ;经间接免疫荧光检测证实该重组载体能在真核细胞中表达插入的外源性基因编码的融合蛋白。真核表达载体pcDNA3.1.S2S/IFN α的成功构建及在VeroE6细胞中的有效表达 。

Preβ-1高密度脂蛋白与心血管疾病关系的研究进展

动脉粥样硬化是心血管疾病重要的病理生理基础,延缓和防治动脉粥样硬化对于减少和降低心血管疾病的发病率及病死率具有重要意义。高密度脂蛋白(high density lipoprotein,HDL)通过参与介导胆固醇逆向转运(reverse cholesterol transport,RCT)在抗动脉粥样硬化的形成和进展中发挥了重要作用。Preβ-1高密度脂蛋白(prebeta-1 high density lipoprotein,Preβ-1HDL)作为HDL的一种亚类,是外周细胞移出胆固醇的最初接受体,直接参与了RCT的起始步骤,并在随后的胆固醇酯化及转运中起着重要作用。本文就Preβ-1HDL的结构、代谢及其与心血管疾病的关系作一简要综述。

ASGPR与HBV preS1蛋白之间相互作用的验证

目的验证去唾液酸糖蛋白受体(asialoglycoprotein receptor,ASGPR)与乙肝病毒前S1蛋白(HBV preS1蛋白)之间的相互作用,确认ASGPR作为乙肝病毒肝细胞膜受体在介导乙肝病毒感染的分子机制中的作用。方法分别用哺乳动物双杂交及体外免疫共沉淀技术验证ASGPR与HBV preS1蛋白之间的相互作用,操作方法参照试剂盒说明书进行。结果哺乳动物双杂交实验结果提示,ASGPR与HBV preS1蛋白在细胞环境中具有相互作用;免疫共沉淀实验结果提示,ASGPR与HBV preS1蛋白在非细胞环境中具有相互作用。结论 ASGPR可能是介导HBV入侵的肝细胞膜受体之一。

拉斐尔前派诗歌的宗教叙事变异研究--兼议英语诗歌翻译教学中“诗学意识”的培养

拉斐尔前派诗歌的“宗教叙事”变异艺术,主要体现在“灵肉合致”到“灵肉冲突”的变异、“灵肉一元论”到“灵肉二元论”的转化。构建宗教学与叙事学交叉研究模型,分析拉斐尔前派诗歌灵肉关系从“合致”到“冲突”的变异动因、灵肉之间的同构与交互关系,解读其诗歌宗教叙事中所表现出的神性与人性的分裂、病态美学、肉欲主义,透视其“宗教”“死亡”和“爱情”的交互关系。

HBcAg基因和PreS1(1～65)肽基因真核重组载体的构建和鉴定

目的：构建并鉴定包含人乙型肝炎病毒（HBV）HBcAg基因和PreS1（1～65）肽基因的真核重组载体。方法：采用PCR法扩增HBcAg基因，并通过基因突变在79～80位氨基酸处生成一个NheⅠ酶切位点，然后将这段基因连接到真核表达载体pIRES2-EGFP启动子下游的EcoRⅠ和BamHⅠ之间。同时PCR扩增PreS1第1～65氨基酸基因，并在其两端分别引入NheⅠ酶切位点，通过酶切、连接，将这段基因插入到HBcAg基因的NheⅠ酶切位点上。将构建的重组载体pIREScS1转化大肠杆菌DH5α，分别用上述内切酶双酶切及DNA测序鉴定重组质粒。结果：酶切鉴定示，插入片段大小均与预计相符。测序结果与已知序列结果一致。结论：成功构建了HBcAg基因和PreS1（1～65）肽基因的真核重组载体。

诗画互补:论罗塞蒂《观看美杜莎》中的跨艺术创作

《观看美杜莎》是英国拉斐尔前派画家兼诗人罗塞蒂绘制的一幅画作,另有一首同名诗作。国内外已有研究多是对诗歌内容的解读或是涉及美杜莎形象的文化研究,对诗画互动关系的探索尚有较大的空间。论文从跨艺术诗学的视角出发,还原《观看美杜莎》从“诗画同框”到“诗画分离”的曲折过程,探析《观看美杜莎》中的诗画互补关系,从而揭示罗塞蒂的跨艺术创作理念。通过对美杜莎故事的隐喻和改写,罗塞蒂在作品中传达了自己对诗画关系乃至艺术本质的理解一一代表“纯粹理念”的美杜莎是不可直视的,而艺术作为中介向我们传达这一理念。罗塞蒂的诗画组合通过对美杜莎神话的跨艺术再现,也为读者/观者提供了多重的解读空间和审美体验。

论约翰·罗斯金对真的美学思考及其对前拉斐尔派的影响

本文从美学思想史角度分析英国19世纪美学家约翰·罗斯金对真这一核心美学观念的思考及其对前拉斐尔派艺术的影响。罗斯金以思想之真为宗旨的美学涵摄力量、摹仿、真诚、美、历史关联五个维度;罗斯金立足思想之真为前拉斐尔派艺术辩护;前拉斐尔派先锋文学期刊《萌芽》将罗斯金的真之美学与埃德加·爱伦·坡的唯美诗学融合后对罗斯金美学思想进行新拓展。罗斯金以真为宗旨的美学回应18世纪英国美学家A.A.库珀和德国美学家克里斯蒂安·沃尔夫对真的美学思考,通过与前拉斐尔派的双向交流,开启了19世纪中期以来先后以真、美、善为旨趣的英国现代派美学思想的宏大叙事。

拉斐尔前派诗歌的叙事变异艺术研究

拉斐尔前派诗歌的叙事变异艺术聚焦于“现世死亡”转向“虚构死亡”的“死亡叙事”变异、“灵肉合致”转向“灵肉冲突”的“宗教叙事”变异、“唯美意象”转向“唯美偏至”的“唯美叙事”变异、“诗画一律”转向“诗画偏离”的“诗画互文”叙事变异、“他者身份”转向“自我身份”的“女性叙事”变异。文本细读和宏观关照结合,核心聚焦与整体勾勒并重,分析拉斐尔前派诗歌叙事变异艺术变异动因、变异焦点、变异意义,重读经典作品,发掘现代意义,反思当下问题。

空间叙事视阈下拉斐尔前派诗歌的“虚构死亡”叙事艺术研究

拉斐尔前派诗歌的“虚构死亡”叙事是其“现世死亡”的叙事变异,也是“死亡恐惧意识”到“死亡不惧意识”转化的表征。空间叙事视阈下,以叙事空间天堂或天国、地狱或冥府、墓地或家园等为“虚构死亡”的文本叙述层,解读拉斐尔前派诗歌的来世复活与生死轮回哲学观,死亡的不惧意识和不朽思想,分析诗人超然物外的“出世”境界,论证诗人在精神层面对死亡的独特认知,发掘虚构死亡意识的审美意义。

唯美主义视阈下拉斐尔前派诗歌的通感意象分析

拉斐尔前派诗歌主张"艺术形式绝对化",具有"为艺术而艺术","诗画一律"、"形式至上"等唯美主义艺术特征,具体表现为"意象之美"与"描摹之美"。通感意象是"意象之美"的具体化之一,是拉斐尔前派诗人常用的意象艺术之一,即将某一感觉领域的意象转向另一感觉领域,通过艺术的联想和想象,使不同感觉相互移借,相互沟通,构建新的感觉意象,产生语言感受上的陌生感、新奇感,达到新颖奇特的艺术效果,体现出拉斐尔前派诗歌的唯美主义哲学观和美学观。

拉斐尔前派诗歌研究概述——兼评《拉斐尔前派诗歌的唯美主义诗学特征研究》

拉斐尔前派既是浪漫主义的承继,又是唯美主义的开拓,且与象征主义、颓废主义、女性主义存在显性或隐性的关联,其艺术主张为"为艺术而艺术"、"艺术形式绝对化",哲学思想为"个人精神绝对化"。拉斐尔前派诗歌具有"形式至上"、"诗画一律"的唯美主义艺术风格,显示出独特的语言张力、意象张力和结构张力;具有"灵肉一元"的唯美主义特征,体现出精神与肉体的和谐一致。国内外学者对其诗歌进行了多视角、多维度的研究,取得了一些成果,尤其是《拉斐尔前派诗歌的唯美主义诗学特征研究》一书的出版,标志着拉斐尔前派诗歌研究在国内的新进展。

唯美主义与现代美学

唯美主义不是一种方法论,而是一种由英、法两国波及到整个欧洲乃至世界的艺术思潮。曾几何时,它在西方现代美学历程曾经产生过重要影响。这一运动所提出的两大理论主张"为艺术而艺术"和"为艺术而生活",无论在艺术领域和生活世界都产生过包含正负双重价值的巨大影响。对这两大主张的再认识对于我们今天的美学与艺术研究,仍然具有值得注意的理论与现实意义。

论小说《占有》中前拉斐尔派绘画艺术特征的再现

英国当代女作家A.S.拜厄特代表作《占有》因其独特深厚的魅力且充盈饱满的内容享誉文坛。探讨《占有》文本含蕴的前拉斐尔派绘画艺术表征,阐释视觉艺术作为一种叙事策略在文本构建中的"挪用"而赋予小说新的感性、知性及智性元素,使小说秉赋浪漫色彩及多元风格的同时,亦兼具绚烂逼真生动的视觉意象,以及绘画与文学游离于现实和想象裂隙间的殊途同归。

英国拉斐尔前派绘画的“伤感”特征

英国拉斐尔前派绘画在欧洲美术史上最早反映出现代工业文明给人们带来的精神困惑与危机,传达出知识分子阶层企图改良社会现实却无能为力、对待社会革命徘徊忧郁的心理状态。这种敏感而脆弱的心理使他们最终走向唯美主义和神秘主义的精神象牙塔,"伤感"成为拉斐尔前派青年艺术家们共同的精神气质,也成为他们艺术作品中典型的美学特色。

拉斐尔前派“灵肉一元”文化观述论

"灵肉一元"文化观是拉斐尔前派诗歌的唯美主义诗学主题之一,亦是该派诗歌"爱情"主题的具体表现。前派诗人罗塞蒂兄妹、梅瑞狄斯等在其诗歌中追求"灵肉一元"的终极爱情,即精神和肉体的结合达到完美的极致;追求"身"(肉体)"心"(精神)合一,即精神和肉体和谐一致的完美结合。拉斐尔前派诗歌具体表现为:一方已经"升天成仙",是天上的灵与地上的肉的一元化,或者精神上幻想的爱恋,是基于"现世死亡与来世复活"(生死轮回)等死亡意识之上的文化观。

唯美主义批评在英国的兴起与消歇

唯美主义作为一种文艺思想,在英国具有原发性质,但外来理论的输入为其发展成为一种批评思潮注入了激进的催化因素。唯美主义批评在英国的发展经历了两个阶段。其中,瓦尔特.佩特是第一阶段的代表。与传统唯美主义批评相比,佩特对唯美主义批评主题进行了重大的调整:由对文学自律的集中探讨转移到了对于个人主体性地位的确立以及文学艺术拯救功能的重点思考。王尔德则是第二阶段的代表,也是唯美主义批评的集大成者,其批评实践、理论建构从逻辑上标志着唯美主义批评的终结。

拉斐尔前派与十九世纪欧洲文化思潮

拉斐尔前派源自于欧洲19世纪诸种文化思潮相互吸收、相互消解的生成语境之中,其理论缘起和生成机制与19世纪欧洲文化思潮渊源深厚,先后接受了康德美学思想、拿撒勒派、浪漫主义、牛津运动及宪章运动的影响,同时对后期唯美主义、颓废主义以及象征主义产生了深刻的影响。

诱惑、堕落与救赎意识——《小妖集市》诗学主题解读

《小妖集市》是维多利亚时期拉斐尔前派诗人克里斯蒂娜罗塞蒂的杰作,具有语言流畅、韵律优美、结构精巧及情节曲折等艺术特征,同时兼具唯美、颓废、死亡、救赎等思想特征。堕落与救赎是维多利亚时代女性问题的关键词。在梳理其现代性生成语境基础之上,尝试解读其诗学主题:诱惑、堕落与救赎意识,考察诗人对于维多利亚时代"女性问题"的人文关怀。

拉斐尔前派对王尔德唯美主义思想的影响

王尔德是唯美主义思想的有力继承者、鼓吹者和实践者,是英国唯美主义的代表人物。拉斐尔前派作为英国唯美主义的开端和奠基石,其大量的唯美主义作品,对王尔德唯美主义思想的形成和创作实践都产生了极大的影响。

约翰·罗斯金《前拉斐尔主义》中的生态思想

罗斯金的艺术演讲集《前拉菲尔主义》以艺术的形式阐释了他对自然生态的见解、环保理念及简单生活观。虽然罗斯金主张艺术的主体审美价值和情感迁移效应,即"神视"与"情感迁移"作用,但在字里行间却渗透出深刻的生态思想和忧患意识。作者通过研究《前拉菲尔主义》中关于建筑与绘画的演讲,运用"神视焦虑"和"情感谬误"等视角,探究其艺术文本中的"隐性环境文本",揭示其"重返自然"、"回归人的自然天性"、"诗意的生存"等生态思想的成因时,发现罗斯金在文化的空间里重新思考自然的位置,思考人类与自然以及文化与自然的关系,并以大声疾呼的演讲才能和感召力投射出的强烈的生态意识和文字呼唤。