重建与展示:宋代皇室书画收藏的历史考察

宋初朝廷的文治政策促进了当时文化艺术的发展。基于维护、巩固文化传承中心地位的需求,宋代皇室一方面扩大内府收藏,重建国家文化中心;另一方面借助保护、整理、鉴赏、展示、著录、赏赐等文化活动引导书画收藏观念的发展。宋代皇室通过一系列的文化活动向士大夫阶层表明,其是历代书画的合法传承者和正统阐释者。

清代绘画史学分期特色及其成因分析

清代绘画史学是传统绘画史学发展的繁盛时期,也是向近现代绘画史学过渡的时期,在这近300年的时间范围中,画学著述的数量相较前代剧增,据统计是此前历代画学著述总数的二十多倍。与画学领域极大丰富相关的是,绘画史学亦呈现出十分丰富复杂的面貌,并由于朝代变迁、学术氛围、史学传统等多方面的影响,在著史内容、写作方式与治学方法等方面均形成了前后不同的特点,呈现出继往开来的发展脉络与分期特色。

清乾隆朝内府藏书画来源考

清乾隆朝内府所藏书画不仅数量宏富且种类包罗广泛。这些书画究其来源,除清初帝王及乾隆帝御笔宸翰外,大致有以下几种途径:继承明代内府及购买所得、臣工进献、院画作品、抄家所得,以及乾隆青宫时收藏随其登基而转入内府者。此外,内府书画的流动呈现出双向性的特点。

书画著录的发端与早期文献考略

本文在梳理六朝和隋唐五代书画著录文献源流的基础上,就著录产生的时代背景、文体特征、价值意义进行分析,对著录的体裁与性质加以考辨。唐五代以前的书画著录少见传本,可以推知,最早的图画著录始于东晋。早期官库书目、画目基于内府书画清理、编目与管理,大多为帝王敕善鉴藏的臣子编撰,在内容与体例上以作品为中心,体现出传统书画著录体系初建阶段的特征。

清乾隆朝内府藏书画分类问题初探

清乾隆朝内府收藏书画数量宏富,种类繁多。在材质和工艺上,除传统书画之外,还有缂丝、绣线、纸织、藤织书画;在题材上主要分为宗教类和非宗教类书画,而非宗教类书画基本涵盖所有画科;在书画年代上,可分为历朝书画和清代书画两大部分,其中清代书画又包括清初三朝宸翰、乾隆御笔、臣工以及其他书画家作品、无名氏作品;在书画装裱品式上,主要包括册、卷、轴三大类型。本文试对其所藏书画的分类问题进行初步的探讨与研究。

明末以来嘉兴书画世家的演变

在嘉兴书画史上,书画世家的繁荣兴盛是一个重要的文化现象。明末清初是嘉兴书画世家产生的第一个高峰,以鉴藏兴起,代表家族有项元汴家族和李日华家族;康雍乾时期政治稳定,经济繁荣,书画世家大多出自科举世家,代表家族有钱陈群家族、陈奕禧家族和查昇家族;清末民国,在书画市场化的大趋势下,嘉兴产生了第三代书画世家,代表家族有董棨家族、郭照家族和潘振镛家族。通过对嘉兴书画世家的梳理,可发现明末以来嘉兴书画世家的演变过程,这有助于我们更好地认识嘉兴书画史。

文藝與資治:唐太宗書事及其审美旨趣探賾

論文以唐太宗書事爲研究對象,對其審美旨趣及相關隱喻進行了分析與闡釋,由此可管窺書法藝術在其構築政權體系和文化形態中的重要價值。首先,在書學機構方面,完善了書學制度、書法機構和書法職官的設置,提高了書法在書學課程、教材文本、考試科目中的比重,加强了書法在科舉取士和官吏銓選中的作用。其次,在書畫鑒藏方面,敕令内府對前賢法書進行徵集、鑒識和庋藏,一方面充實貞觀内府收藏,作爲其以文德綏海内的表現;另一方面以此來籠絡江南人士和山東士子,鞏固初唐的政治格局。再者,積極組織書法活動并賞賜群臣書作、藏品有助君臣互動;親自作文由朝臣書碑確立王權典範;將書法、碑刻贈送來賓彰顯帝王文化等,皆是唐太宗偃武修文并提倡禮樂教化的一個重要表徵。

《石渠宝笈》与书画鉴藏

"石渠"之称,来源于汉初萧何在未央殿北建造石渠阁,收藏入关所得的秦代图籍。而《石渠宝笈》是清内府书画收藏的著录,是对宫廷书画收藏的系统整理和信息登载。《石渠宝笈》初续三编的编录过程,也是鉴定整理的过程。编纂者的工作包括辨别真伪,进行筛选、著录和考证。对决定入录者,记其尺寸、本地、书体、画法、内容、题跋、印章等信息,还要考订作者、相关人物、流传过程,以按语形式标出。因此也可以说,此书还是参与整理编纂者治学能力集大成的体现。人们渴望出版图文并茂的《石渠宝笈》,在于这种影印著录原文与彩色图像的全信息对照,不仅将满足创作、鉴定、收藏、欣赏、学习、借鉴的需要,而且为研究故宫旧藏书画在流传中发生的变化提供了方便,也会为书画艺术史的研究——无论在架起语言与图像的桥梁上,还是解释造假背景的手段上,都因系统资料的推出而发现引人思索的问题。

《石渠宝笈》著录女画家作品辨伪

《石渠宝笈》是清乾隆、嘉庆两朝皇帝谕敕编纂的大型以书画为主的著录文献,由于各种原因,所著录作品并非都是真品,其中10位女画家的49件(套)作品即真伪混杂。本文利用学界现有研究成果,通过款识、印章、画风等对《石渠宝笈》中的马守真、杨婕妤、管道升作品进行辨别考证,指出马氏的《画兰》卷、杨氏的《百花图》卷以及管氏的《竹溪览胜》轴、《画茄》轴、《竹石》轴等皆是伪作,从而为科学认知清宫藏品和古代女画家作品提供参考。

清宫书画鉴藏、佚存与研究述评

清代宫廷书画收藏在乾隆朝蔚为大观,为前朝各代所不及。清宫珍藏书画虽然有所散佚和损毁,但其最重要的部分却比较完整地保存在北京与台北两座故宫博物院中。两院荟萃了中国法书墨迹及绘画作品的精华,有相当多的名迹巨品,完整地反映了中国书法史、绘画史的发展历程。民国时期,清宫书画得以初步整理与鉴定,古物陈列所文物鉴定委员会和故宫博物院专门委员会对此做出了突出贡献。1949年以来,两岸故宫博物院对清宫书画的整理鉴定和学术研究不断发展。尤其是北京故宫博物院所藏清宫书画经徐邦达、张珩、启功等先生的研究鉴定,使书画鉴定逐步发展为一门学问乃至一门学科。故宫书画鉴定以文献考据与艺术鉴定并举为特点,构建了书画艺术史的基础,也构成了故宫学的重要组成部分。

1911年罗振玉旧藏书画售入日本始末及其影响

1911年,罗振玉(1866-1940)在友人藤田丰八和内藤湖南的帮助下,将旧藏书画寄往日本展览并出售,为其移居日本做准备。在内藤的介绍下,罗氏旧藏被山本悌二郎、上野理一、大西见山等日本财经界名流购藏,以罗氏藏品的售出为契机,关西地区遂成为日本收藏中国书画的重镇。这批书画流入日本后,在美术教育、展览和出版等方面产生了积极影响,为日本重新认识中国书画打开了新视野,推动了日本中国美术史研究的发展。罗氏旧藏东传日本是20世纪私藏中国书画大规模流失的开端和典型个案,也是追踪近现代日藏中国书画的重要线索。