东方的“命运交响曲”——民族歌剧《二泉》的艺术魅力与价值研究

民族歌剧《二泉》是东方音乐剧场的创新之作,深刻融合民间音乐与现代歌剧形式。本文旨在探讨《二泉》的艺术魅力和价值,主要分为三部分:首先分析民间音乐在歌剧中的具体应用;其次探讨歌剧的艺术魅力;最后讨论其在艺术传承、创作原则和艺术表现三个维度的价值。《二泉》展现了丰富的文化内涵,也为现代民族歌剧的发展提供了新的视角和思考。

贤辅、充尸之人与君子——《大雅·卷阿》郑笺“求贤”发微

《诗经·大雅·卷阿》经解当中,毛传、郑笺虽然均遵从《卷阿》序“召康公戒成王也。言求贤用吉士也”进行解释,但是郑玄为了进一步深化“求贤”的诠解,改动毛传或加入自己的思想、阐释,从而形成毛、郑歧义。郑笺所释“求贤”之旨侧重以“德”为基础塑造贤人形象、功能,频繁强调得贤致贤的效果以劝诫君王,由此突出“贤人”在国家秩序中的重要位置。

浅析《二泉映月》的艺术内涵

一部艺术作品可以看作是由三个层次组合而成的。第一层是艺术语言,它是作品的外在结构;第二层是艺术形 象,它是作品内在的结构,它是艺术家的审美意象的物态化,第三层是艺术意蕴,优秀的艺术作品往往具有巨大的普遍 性和深刻的思想性。阿炳的《二泉映月》在这三个层次上,都有其丰富的内容,因此,它是一部优秀的作品。

浅析歌剧《二泉》中的江南情怀

《二泉》作为江苏省文化厅、无锡市人民政府共同打造的首部原创歌剧,其剧本素材聚焦于江南本土音乐家阿炳的坎坷一生,剧中独具特色的音乐语言和别有风情的舞台布置,无一不显现出浓郁的江南地域特色。《二泉》中江南文化元素与作为西方舞台表演艺术的歌剧形式完满地融为一体,文章试通过对歌剧中舞台、音乐以及剧本的分析来探究该剧中所蕴含的江南情怀。

试论“上饶二泉”对陶渊明的推崇

在高扬"渊明风流"的南宋,"上饶二泉"赵蕃与韩氵虎对陶渊明人品和诗文非常推崇。本文从"上饶二泉"在情感上对陶渊明的认同、对陶渊明人格美的追求、对陶渊明艺术的接受三个角度来探讨"二泉"诗歌与陶渊明的关系。

“上饶二泉”交游简述

"上饶二泉"赵蕃与韩淲是南宋时期的两位诗人。本论文以文献史料以及"二泉"的诗歌为依据,对二人之间的交谊以及与同时代诗人的交游进行了简略考述。

元曲“量词+儿”用法考

量词自宋至元取得进一步发展,体现为量词数目增多,可附加儿尾。通过对元曲近250万字语料的考察,共检索到138个"儿"尾量词,且元代度量衡制的单位词也可加"儿"尾,"V(+P)-V儿"结构始见。"量词+儿"并不构成名词,仍表示量的词汇意义。"量词+儿"是元代北方人的一种语言习惯,体现浓重的口语色彩。

宋元《二程全书》编刻考略

《二程全书》得名于明代,包括《河南程氏文集》《河南程氏遗书》《河南程氏外书》《河南程氏经说》四部分。但宋元时期《二程全书》所属四书均已编定,且多有汇刻。通过广泛钩稽史料,可知宋元时期《二程全书》至少有宋潭州本、宋建宁小字本、宋三山学官本、宋建宁大字本、宋五羊本、宋舂陵郡库本、宋台州本、元至治谭善心本八种,每种内部所含著述种类不尽相同。宋代七种《二程全书》刊刻时间全部集中于孝宗朝,刊刻于福建、湖南、浙江、广东,多由地方官主持编刻。宋元本《二程全书》是后世明天顺本、弘治本等明清版本的祖本。

皿方罍著录校重一则

《商周青铜器铭文暨图像集成》曾著录形制纹饰和铭文一致、分别出土于河南、湖南的两件皿方罍器身,其中前者系沿用孙海波《河南吉金图志剩稿》而来,但孙氏此处实有误,故所谓河南出土的皿方罍器身,应当予以校重。