《玫瑰骑士》的音乐/戏剧特色

《玫瑰骑士》是理查·施特劳斯和霍夫曼斯塔尔通力合作的结晶,是其代表作之一,该剧无论在音乐、脚本还是剧中人物等方面都是一部特色鲜明的歌剧。作品可以说是作曲家歌剧创作风格的一个转折点。从这部歌剧开始,施特劳斯无论在作品的题材选择还是音乐风格方面都与此前的作品大相径庭。本文主要从该剧体裁的融合性、风格影射问题、结构特色、具体创作技法方面的主导动机、配器等角度进行分析,旨在了解《玫瑰骑士》所包含的总体上的音乐/戏剧特色,以便对该作品有较为全面、深刻的认识。

继承·融合·突破——理查·施特劳斯的歌剧《玫瑰骑士》

《玫瑰骑士》是理查·施特劳斯最受人喜爱的歌剧代表作之一 ,该剧无论在脚本还是音乐方面都继承、融合了不同时代不同作家、作曲家作品中的精华 ,并在此基础上有所突破 ,形成了自己的风格。本文梳理了有关作曲家、脚本作家及两人合作的相关情况 ,对该剧脚本及音乐进行分析 。

论歌剧《玫瑰骑士》中三位主要角色的主导动机对塑造人物性格的作用

理查·施特劳斯与霍夫曼斯塔尔在其代表作《玫瑰骑士》中塑造了多个性格各异、形象鲜明的角色。文章分析了剧中三位主要人物玛莎琳、奥克斯和奥克塔维安的性格特征,并结合对歌剧中各种构成要素的分析和观察,以期对这些人物、进而对该剧作有更透彻的认识。文章着重点在于主导动机对塑造人物性格所起到的作用。

20世纪和弦结构复杂化的途径与功能——以理查·施特劳斯的艺术歌曲为例

理查·施特劳斯的艺术歌曲独特的艺术魅力之一在于频繁地运用了和弦结构复杂化手法。本文从高叠和弦、变化音和弦、倚音和弦、持续音与复合功能四个方面探析施特劳斯艺术歌曲中和弦结构复杂化的途径,揭示复杂化和弦在表现其作品思想性、艺术性方面的功用,为探明20世纪浪漫派音乐作品中"和弦结构复杂化"的表现手法提供理论依据,也为当代应用复杂化和弦表现音乐作品的思想性及艺术性提供借鉴。