俄罗斯对中国古典戏曲理论的翻译和研究

相较于中国古典戏曲在俄罗斯的翻译和研究,中国古典戏曲理论在俄罗斯的翻译更少,但俄罗斯汉学家对中国古典戏曲理论的研究成果十分丰富,既有数量可观的单篇论文,也有专论元杂剧特点、明杂剧历史的专著,甚至出现了专论戏曲演出的著作,所论内容涉及中国古典戏曲的起源与发展、创作与批评、角色与演出等方面。俄罗斯汉学界对中国古典戏曲史的关注始于20世纪初,研究持续时间最长;对戏曲创作和批评理论的研究较晚,大概是从20世纪五六十年代受到国内《中国古典戏曲论著集成》出版的影响开始的;关于角色和演出的论述不多,但也有少数汉学家长期深耕,取得了丰硕的研究成果。

歌剧《奥涅金》的审美特点

音乐家柴科夫斯基在西方音乐史上占有重要地位,他的创作思想及其作品带有很强的时代特征及民族精神。《奥涅金》是柴科夫斯基歌剧类作品中的杰作,同时也是俄罗斯歌剧史中的一块瑰宝,它既是俄国音乐在世界音乐中价值的体现,也是柴科夫斯基本人歌剧审美特点的总结。

格林卡的音乐创作与俄罗斯古典民族歌剧的形成

俄罗斯著名音乐家格林卡的艺术成就举世公认,他对俄罗斯古典民族歌剧有奠基之功,所创作的歌剧《伊凡·苏萨宁》和《鲁斯兰与柳德米拉》正是俄罗斯古典民族歌剧最具代表性的两部作品。本文主要选取格林卡的《伊凡·苏萨宁》这部作品,对其歌剧的音乐意义、音乐戏剧结构进行分析,同时对格林卡的艺术成就及其所代表的俄罗斯古典民族歌剧创作风格予以描述和评价。

俄罗斯歌剧《官员之子》中的晚清中国形象考察

从外国音乐作品中观察域外中国形象的建构,是一个鲜受重视的重要学术领域。《官员之子》是19世纪下半叶俄罗斯中国题材歌剧的代表作,在早期中俄音乐文化交流史中具有特殊意义。这部歌剧的艺术特色主要体现在素材、角色和舞台效果等方面对中国元素的吸收化用。歌剧中呈现的晚清中国形象是“他者眼光”中的异国形象,反映了创作者对中国的理解和建构,再现了彼时俄罗斯社会对中国的集体想象。

布莱希特陌生化理论溯源

在什克洛夫斯基提出陌生化诗学理论后约20年,德国戏剧美学家布莱希特从戏剧理论方面对陌生化理论进行了阐述。此理论受到中国京剧艺术表演效果的影响,是俄国形式主义和德国认识论哲学的综合产物。什克洛夫斯基将陌生化视为一个美学范畴,而布莱希特则将这个美学范畴移到社会批判领域,使其成为一个具有批判哲学意味的概念。陌生化意味着主体认识论的完善,是布莱希特实现其现代性批判的策略。