论印度梵剧《沙恭达罗》的美学意蕴

《沙恭达罗》昭示的美学意蕴是其各种元素合力之美的综合体现,具体可从以下四个方面理解:古典梵语戏剧的语言之美、独白的艺术手法所展现的净修林诗情画意的自然之美、主人公秀丽天成的形象之美和纯洁质朴的心灵之美、作品所歌颂的忠贞不渝爱情自由之美。

《小泥车》的叙事艺术

印度古典梵剧《小泥车》具有明显的叙事性：编剧方面追求叙事性与戏剧性的平衡；无论是对白、独白还是幕后语都有叙事性存在；舞台表演程式化，在序幕和舞台提示语中也有叙事手段的运用，演员能自由跳出角色与观众进行叙事交流。同时，该剧也不排斥戏剧性，叙事性与戏剧性并重。

《舞论》中的古典梵语戏剧分幕制理论探析

印度古典梵语戏剧历经十多个世纪的传承与发展,其情节布局日趋成熟,形成较为稳固的结构特征。印度现存最早、最权威的戏剧学著作《舞论》在多个章节论述古典梵语戏剧的情节结构特征,分幕制是其中关键所在。本文以《舞论》的相关理论为中心,结合现存代表性剧目实例,探析古典梵语戏剧的分幕制特征及其衍生出的舞台时空观念,并与西方戏剧和中国古典戏曲相关理论进行简要比较。

“中国戏曲源于印度梵剧说”再探讨

自20世纪20年代许地山把中国戏曲和印度梵剧联系起来研究之后,关于中国戏曲的起源和形成,便又多了一种假说——“梵剧说”。主张此说的学者,观点其实并不完全一致;而最能代表此说的,则应是郑振铎的见解。几十年来,随着某些新材料的发现,“梵剧说”曾被多次提起,并引起争论。本文在前人研究的基础上,尝试跨文化、跨学科对该问题进行新的疏理和研究,否定了“梵剧说”,但却肯定了古代印度文化对戏曲形成的重要影响。

梵剧《龙喜记》的宗教倾向--佛陀、湿婆和蛇崇拜的杂糅

戒日王(590-647)是印度历史上的著名君王,中印交流史上的重要人物,同时也是一位杰出的梵语戏剧作家。《龙喜记》是戒日王的代表作之一,因其蕴含的佛教元素,被众多学者认为是一部佛教戏剧。本文通过细读梵文原文和细致比对不同版本异文,辩称《龙喜记》运用佛教和印度教共通的思维,具有杂糅的宗教倾向,在表面上看或许是佛教戏剧,然而从深层次考虑则属于倾向湿婆崇拜(包括蛇崇拜)的印度教戏剧。

同源异流:古代中国小说和戏曲的印度受容——以“楔子—正文”结构为个案的考察

明清章回小说、晚明拟话本小说与宋元话本,其叙事大多具有"楔子—正文"之结构。而自宋、金以来的戏曲,也多有"楔子—正文"之结撰模式。白话通俗小说的"楔子—正文"格式,受到了俗讲变文、押座文等讲经弘法模式之影响;而辽宗教剧、金院本、诸宫调、蒙元杂剧等则深受梵剧之影响。在古代中国小说和戏曲的发展过程中,它们互相取材,彼此影响。而佛家的弘法范式与梵剧的"楔子—正文"演出结构皆源自于古印度的说唱艺术。

阿富汗出土梵语戏剧残叶跋

20世纪90年代中在阿富汗出土了一叶梵语戏剧残片。本文介绍了哈特曼教授对该残片的转写与英译,并结合汉译佛经中与印度古代戏剧表演相关的史料,为中印(或梵汉)戏剧关系史研究提供了一些新的思考。

中印古典戏剧叙事对话点滴

近至世界史中古时期才成熟的中国戏剧(戏曲),无可避免地受到域外一些戏剧艺术因素的影响。诸多学者已经注意到印度古典戏剧(梵剧)对中国戏剧发展过程的影响问题。梵剧对中国戏剧发展存在"点点滴滴"的影响已经是公认的事实,但是其中的影响、接受或变形等因素目前尚未得到具体而系统的分析和总结。本文通过对傀儡戏等戏剧造型艺术,对歌、舞、音乐等戏剧要素,以及戏剧叙事文体(剧本)等问题的系统考证,从宏观到微观层面对梵剧对中国戏剧发展的影响问题进行探讨和阐发。

戒日王三部梵剧的套式结构——产生及消解距离之审美特征解读

戒日王(590—647)是印度历史上的著名君王,中印交流史上的重要人物,同时也是一位杰出的梵语戏剧作家。本文从印度故事文学中大故事套小故事的框架结构入手,将戒日王戏剧的结构特点归纳为以框架结构为本质、如涟漪般大戏剧套小戏剧的形式,并将之命名为"套式结构"。在戏剧实践中,套式结构可分为人虚景实的角色扮演和人实景虚的场景虚设两类,具有产生距离和消解距离的双重审美特征。