数字媒体视域下纸质书籍装帧印刷和设计的发展趋势

在数字化媒体高速发展的今天,纸质书籍及其装帧设计正面临前所未有的挑战。如何在这一转型期内,既解决纸质书的诸多问题,又能发挥其固有的优势,成为业界亟需探讨的课题。基于此,立足纸质书装帧设计的演进与现状,深入剖析了数字化时代给其印刷和设计带来的综合影响,并进一步探讨了在数字化视角下,纸质书装帧设计未来的发展方向。目标在于确保纸质书在数字化浪潮中不仅保留独有的魅力和形式,还能通过自身阅读、收藏与欣赏的独特价值,展现出与时俱进的生命力。

设计与印刷:出版业务链视角下的图书呈现——以接版图设计制作为例

为了避免“设计”与“印刷”这两个关键环节在出版实践过程中“各自为政”,影响图书的整体呈现效果,本文通过接版插图误差实例,分析其发生原因,提出以“整体出版”为理念的解决方案,把“设计”“印刷”“读者”有机地联系在一起,让“设计”与“印刷”回归以“读者”为本的初心,在图书的“实用性”和“艺术性”中寻找平衡,为高质量出版提供可借鉴的思路。

基于多模态感知的儿童有声读物APP导航界面设计

为优化儿童有声读物APP导航界面中元素过于复杂和缺乏引导性所导致的操作不协调、认知负荷增加的问题,文章通过对界面进行重新筹划布局,综合色彩运用、语音交互和触觉反馈因素,提出基于多模态感知体验的儿童有声读物APP界面交互系统。使用穿戴式眼动仪进行眼动实验测试,将眼动数据进行配对样本t检验对比分析,得到适用于儿童操作的界面元素组合方式,进而优化导航界面,以期为相关设计提供一定的参考。

书籍设计中的现代性品质刍议——以“物感”为核心

中国当代书籍设计守正创新,其深耕于传统造物精神,探索现代设计的品质与内涵,以近些年“中国最美书籍”获奖作品来看,中式意蕴的现代性正在生成。基于西方现代语境视角,在功能与理性向度之外,将书籍设计中的质料感官转向至“物感”领域,上升到“物美学”高度,并从物感的维度、间性、营造、解放等层面多方位阐述书籍的造物哲学与设计伦理,诠释其现代性生成与当代转化,希冀为当代书籍设计的现代性品质构建提供东方经验。

“五感”体验设计视角下纸媒书籍的发展趋势研究

“五感”观点的融入是传统书籍设计创新发展的重要理念与方法。文章在数字化阅读的趋势下,从“五感”体验的视角出发,通过对纸媒书籍的现状及“五感”体验场景分析,探索纸媒书籍设计的创新策略,展望未来纸媒书籍的发展方向,提出介入形态构成学原理,拓展纸媒书籍四维性;依托高科技介质,拓宽纸媒书籍作用边界;创新环保设计材料,发展绿色书籍设计这三大构想,为未来的纸媒书籍设计提供更多元、广阔的发展空间。

书籍装帧设计的实践探索与思考

立足于对书籍装帧设计制作实践得出的思考与感悟,分别从书籍装帧设计的功能性、外在与内在的统一和读者的五感体验三个方面进行分析,探索书籍装帧设计的发展方向。

中国传统元素在书籍设计中的共感运用

本文以对中国传统元素在书籍设计中的运用为起点,分析与探讨部分传统元素在运用与实践过程中所衍、基于五感的共感传达方面之效果与呈现。在数字化阅读日趋发展的时代语境中,尝试讨论以中国传统元素的运用为基础,在共感传达方式的融合下,为作为物质性存在的书籍提供新的可能、也期为书籍设计探索新的视点。

论儿童书籍设计中的互动性

针对近年来儿童书籍市场的繁荣和书籍形态的多样化发展,从儿童书籍设计的角度出发,以儿童感官体验为基础,分析了不同的儿童书籍设计中互动性的感官体验方式。进一步研究了儿童书籍设计中互动性的表现形式及其对于儿童的作用。指出发展儿童书籍中互动形式的重要性,并提出以儿童感官方式为基础,探索多形式的互动性儿童书籍在儿童成长过程中具有重要的意义。

我国传统古籍印本版式对现代书籍版式设计的影响

目的研究我国古籍印本版式对现代书籍版式设计的影响。方法从我国古籍印本入手,对传统古籍印本版式的各组成部分进行了分析,总结了印本版式的基本特征。在此基础上,着眼于现代书籍版式设计表现,从文字排列、符号元素、留白变化、审美特征等方面探讨古籍印本版式对现代书籍版式的影响,并以具体事例加以论述。结论旨在说明传统古籍版式的民族特色和文化价值,取其精华是书籍设计民族化的重要途径之一。

书籍设计中印刷材料和印刷工艺的创新

印刷材料和印刷工艺对书籍设计的最终效果有决定性影响。创造性地利用印刷材料,如牛皮纸、压纹卡纸、木材和皮革等自身的质感、空间等肌理效果,可以使书籍设计事半功倍。凹凸压印、不规则镂空、打孔、开窗、实物装饰,以及对常规开本进行大胆突破等印刷工艺的创造性使用,使书籍设计新颖、活泼,别具魅力。

数字时代纸质书籍设计理念的转变

随着数字时代的到来,数字技术日新月异,电子书籍这种信息新载体的出现不断挑战着传统纸质书籍的地位,影响着纸质书籍设计的存在空间。本文从书籍设计概念的转变、书籍价值的转变和书籍设计意识的转变三个切入点来论述数字时代纸质书籍设计理念转变的角度与内容,并综合分析提出,纸质书籍设计的理念也应逐渐从单纯的知识功能性传递向综合性的立体式审美诉求传递转变,这也应是当今纸质书籍设计发展的重要特征。

探究感官体验在纸质书籍设计中的应用

书籍是传播信息的载体,它是记录人类文明历程的媒介。在新媒体、新技术的影响下,电子书迅速发展使纸质书籍受到严重的冲击,但是纸质书籍还是具有独特吸引力的。本文通过传统书籍带来视、触、听、嗅、味的感官体验之美的阐述,打破读者对纸质书籍传统的审美局限性,更深层次理解纸质书籍的魅力,希望对未来纸质书籍设计中的设计观念和展现方式上拓宽道路。

当代书籍装帧艺术之我见

书籍装帧艺术可以说是书籍的造型艺术,是书籍在出版过程中对书籍各部分结构、形态、材料、工艺、装订等设计活动的总和.只有不断地研究和提高书籍装帧艺术,设计出精美的书籍艺术作品,才能符合时代的进步和需要,才能满足人们日益增长的物质和精神的需要.

数字信息背景下纸质书籍设计的意义

电子读物是指基于数字媒介终端的图文信息形式。当今,电子读物作为新形式的信息传播媒介,依靠着其所特有的优势,正在逐步地试图取代传统纸质书籍在信息传播活动中的主导地位。然而在这种环境下,反观传统的纸质书籍,却又有着电子读物难以取代的优势,即经过几千年的传承与发展所积累下的关于"文化"的信息指代作用。而与书籍所承载的"文字信息"相比,"文化信息"的传达是通过读者的感性认知过程所感知。因此,纸质书籍设计的重点在于追求书籍的文化性,从而强化书籍的感性表达。

书籍设计与印刷工艺关系的研究

书籍是艺术与技术相结合的产物。书籍设计是一种"构造学",是指构成书籍形态、材料和制作等方面。其本质是一项整体构想过程。设计对书籍成品而言只完成"施工蓝图",最后必须通过印刷工艺的转换才能称之谓"书"。因此,设计者必须熟悉印刷工艺相关知识,必须遵循印刷工艺的科学规律,才能事半功倍地设计出好作品。

印前艺术设计与印刷复制

分析了印前艺术设计和印刷复制在图像印刷品生产加工过程中相互制约和相互联系的内在关系;强调了色彩在印前艺术设计和印刷复制中的主体地位以及在书籍装帧中的应用。

三位一体打造中式书籍设计的柔性物感

自新文化运动以来,中国书籍设计一直在传统与现代性表现中求发展。文章借用“物感说”理论,从立体设计书籍的角度提出如何更深层次地塑造具有中国文化“柔性”精神的物感表现。通过分析柔性物感产生的根源及当下品质,尝试探究其在书籍编辑设计、装帧设计、编排设计三位一体中的呈现方式。

从材料语言角度再谈书籍设计的新思路

考究的书籍印刷材料和精湛的印刷工艺,是构成书籍美感的重要因素。当我们埋怨一本书设计不美时,常常把问题简单地归结到版式的设计上。其实,很多时候设计不精彩不是设计得不好,而是设计者忽视了材料设计与印刷工艺的重要性,以及材料设计意识薄弱造成一些书籍的劣质与平庸。本文从材料语言角度谈书籍设计的新思路。

基于宋代古籍版刻字体形态的设计研究

在时代美学和书法艺术的影响下,宋代雕版印刷字体产生了极为丰富的视觉形态,为当代字体设计提供了广阔的思路,有利于汉字印刷字体走向规范化、传统化的道路。研究宋代古籍版刻的视觉形态对当代字体设计的作用,有助于传承宋代历史文化和审美趣味,推动传统文化思想与新时代技术巧妙融合。文章主要分析雕版印刷技术的溯源以及发展、归纳总结出宋代雕版字体的形态特征和宋版书的艺术价值,结合当代字库公司和个人独立设计师字体设计的实例,探讨宋代古籍版刻的视觉形态对当代字库设计的启示。

柔性物感:书籍设计的中国式现代性品质探究

当前需要创造出既具有民族特性,又具有现代性品质的书籍设计,但在具体的书籍设计实践中,传统文化符号与现代设计样式的简单拼贴,始终难以创造出一种中国式的现代品质感。文章基于物美学视角,在设计的功能与意义维度之外,提出物感维度,深入剖析设计的现代性品质内涵。从最近几年"最美的书"获奖作品来看,通过传统文化与手工艺的现代性转化,一种具有中国式柔性物感的书籍设计范式正在生成,并将柔性物感拓展到人与物的居间性层面,柔性物感的中国式现代性品质的探索,凸显出数媒时代纸质书籍的文化意义,蕴含当前人与物关系重塑的设计伦理诉求,在西方理性化设计范式之外提供了中国经验。