试探清末民初浙东地方戏赴沪发展之因

清末民初,上海因其高度发达的经济文化和租界特殊的政治环境,吸引了大批浙东籍商人与劳动者前去经商、务工。同时,浙沪两地戏曲演出收入相差甚多,滩簧花鼓类小戏又遭地方官府禁演,在此背景之下,宁绍平原的绍兴乱弹、宁波串客和小歌班三种地方戏班走出家乡赴沪寻觅商机。居沪浙东籍劳动者与这批班社艺人间存在着以方言为载体的同根性、消费与服务的对等性以及社会文化的同层性关系。前者由此成为三个浙东地方剧种的戏曲消费人口,而后者通过对前者的演出服务与自身的艺术改良,使这些剧种在上海滩获得了立足与发展的机会。

最早的中国戏曲评点本

现藏日本的少山堂本《西厢记》是弘治本后最早的《西厢》刊本。由于特殊的原因 ,《西厢》研究者一向对它情况不明。它实际上是现存最早的中国戏曲评点本。它不但在戏曲理论批评史上 ,而且在《西厢》流变史上 ,都值得关注。

姚华曲学观的“诗统”意识

晚近姚华适为"通人",他最为世人肯定的学问是曲学。姚华曲学在其"诗统"阐释中彰显出总结性、系统性,以其曲学专著《曲海一勺》为代表,"诗统"的主要内涵有:一、从曲学内部来看,依体制先《原乐》,辞乐合一,诗被管弦,乐变体变,故变而为曲;就诗本而《明诗》,诗关性情,千载未易,曲最能传情;论功用必《骈史》,声音之道与政相通,可"化民成俗",诗关世运,世变诗变,如是则曲最应时世。二、由是则形成诗——词——曲的发展统系,此统系皆薪火相传了"诗统"精神。三、今之曲当随世而"通变",以继"诗统"。三者间,前二者是有意识的阐释,此种"温故"为历代所无;后者是介于有意与无意间的"诗统"续建,此种"知新"则多付阙如。

融汇·创新·传播——邵江海在中国歌仔戏史上的价值和贡献

邵江海萃取闽、台歌仔营养创造的新型闽南歌仔戏,将"台湾调"变革为"杂碎调",开幕表戏转化为定型剧本之滥觞。在融汇、创新的同时,他关注歌仔戏的传承与播迁,为中国歌仔戏这一地方剧种培养了一批编、导、演人才,扩大了歌仔戏在闽、台及东南亚地区的影响力,改变了中国歌仔戏的历史发展轨迹。在引领闽南地区歌仔戏从荒芜走向丰富、从娱乐走向审美探索的曲折之路上,邵江海起着举足轻重的作用,其在中国歌仔戏史上的意义、价值和贡献理应受到重视。

同源同曲音,弦歌盈两岸——2015海峡两岸歌仔戏(芗剧)艺术暨邵江海研究学术研讨会综述

2015年11月27至29日在福建漳州举办的"2015海峡两岸歌仔戏(芗剧)艺术暨邵江海研究学术研讨会",与会学者、剧团演职人员就以下三议题进行了深入探讨:一是邵江海研究,二是舞台与表演研究,三是交流与传播研究。研讨会以"歌仔戏(芗剧)·邵江海研究"为主题,是一次理论上的创新,为中国非物质文化遗产保护事业的深入发展探索了新思路,也为两岸歌仔戏的文化交流与传播拓宽了视野。