基于内容的音乐检索研究

对音乐的特征表示进行了详细的阐述,详细介绍了乐曲相似性度量方法,并字符串编码方法对音乐特征进行编码,然后使用蛋白质序列局部比对方法对2 239首中国乐曲和3 960首西方乐曲的音乐库进行大量的检索实验,获取了大量的实验数据,对实验结果进行分析,并取得了较好的检索性能。最后针对音乐检索过程中的每次比对都相互无关的特点,具有可以很好地进行并行化特性,对算法进行并行化,实现在4台高档微机构成的群集上进行了并行检索实验,其检索时间约为串行检索时间的1/4,有很高的加速比。

中国传统音乐在音高方面的特征

通过研究中国传统音乐基本理论中有关音高方面的三个概念,指出中国传统音乐在音高方面的特征是普遍运用音高可变的一个独立的“音”,认为这种“音”可以称为“摇声”。中国传统音乐使用“摇声”和我国许多民族的语言中每个单音节都与声调有关。倡议在我国音乐教育中根据中国传统音乐的实践教授摇声,并就教学提出了一些具体建议。

东方音乐美学、心理学与哲学基础:从印度音乐拉斯美学谈起

长期以来,我们对中国音乐的认识仅仅限于"音乐形态"的讨论,而大大忽略了中国音乐的美学、心理学与哲学基础。在中国高等音乐教育中,主客观认识的审美、科学实验心理学的"乐音音高"的视唱练耳以及音高形式逻辑实体的音乐分析主宰了我们音乐的思维、行为和评价方式。在东西方音乐信息不对称结构的情况下,即在没有对东方音乐的美学、心理学与哲学基础的研究下,对东方音乐作了"单音音乐"以及西方复音音乐发展前阶段的历史判断。实际上,各民族歌唱自然发声的单个"音声"的复杂性、丰富性超过理性的"复音音乐"。当然,它并非以严密的音高形式逻辑来体现。理性复音音乐的高度发展是西方文明的贡献,并成为工业文明的音乐教育体系和创作思维方式,而各民族歌唱自然发声声源所具有的内省心理学与机体哲学或自然哲学方式,也同样具有人类生态文明音乐多样性的历史重要意义。本文从印度音乐美学、心理学为起点开始讨论东方音乐内省心理学的声源基础,再到怀特海从实体到机体哲学的视角来重新看待东方音乐美学、心理学与哲学的当代意义。

律学计算与音乐实践的关系及音高选样测量的初步论证

朱载堉《律学新说》载:"数乃死物,一定而不易;音乃活法,圆转而无穷。音数二者,不可以一例论之。"这句话论证了理论计算的音高数据与音乐实践之间的某种不对应关系,以及在音乐实践中,一个音的音高具有是不断圆转变化的特性。当今许多学者也以不同形式论述过这些问题,指出律学计算与音乐实践脱节的现象。至于脱节的程度和方式等问题,还需要运用更多方法,对音乐实践中的音响作测量、分析等研究。文章在这一学术观点的启发下,沿着缪天瑞等前辈展望的研究道路,选用几种计算机软件,对部分艺术院校学生和知名演奏家的演奏音响,作了"定音音高"和"旋律音高"的测量,并得出一些能够反映音乐实践和理论计算之间关系的数据,还作了成因的初步分析。

曲无定式,学有原则——再评[匈]魏纳·莱奥《器乐曲式学》

西方传统曲式学 ,有各家不同教本 ;同一首乐曲在结构与细部分析上 ,也会出现“曲无定式”现象。但在西方已成定规的几种大型曲式 ,却皆有其明确结构原则 ,这些原则是必须尊重、遵循的 ;匈牙利音乐理论家魏纳·莱奥的《器乐曲式学》 ,尤其在奏鸣原则与回旋原则上 ,出现思维混乱或自相矛盾的诸多问题 ,有待辩论澄清。本文强调在对结构原则的灵活掌握与运用下 ,仍必须坚持其基本原则 。

议《竟山乐录》中工尺谱所对应的音位问题——兼与《试论古笛色九声谱》一文商榷

依毛奇龄在《竟山乐录》中所述,其对"七声"的认识不与前朝同:从第一声起,依序为宫、变宫、商、角、徵、变徵、羽,分别对应十二律中的前七律。在这种排序下,"宫"与调高不再相关,而是一种以某音为起始音的排序方式。笔者通过解读《竟山乐录》卷二中的《笛色七调》、《笛色九声谱》二篇,重新排列了其工尺谱所对应的音位,并对原文所收录的《叹疆场》一曲进行了译谱。

一个音乐检索系统的研究与实现

在分析音乐的旋律及其表达的基础上,结合现有技术,挑选合适的音频特征,提出并实现了基于旋律特征的音乐检索系统.该系统同时支持手工输入和哼唱输入2种查询方式,对于小规模数据库应用有较高的识别率和较强的实用性.

浅析计算机音乐中乐音的性质及其对创作活动的影响

本文对电子音乐产生之前音乐活动中乐音的性质,以及计算机音乐中乐音的性质分别作因素分析,通过对比计算机音乐与传统音乐在修饰、改变乐音性质上的不同能力与手段,了解计算机作为一种先进技术或“乐器”为音乐表现手段提供的前所未有的多样性和可能性。

易理·乐理·医理

古今中外的理论与实践都证明:易理、乐理、医理,三者相通。其中任何一种理论或者实践的进展与突破,都可以促进与推动其他两项理论与实践的进展与突破。周易界与音乐界、医学界联合起来,将揭示出更多的易理、乐理、医理的奥秘精微,促进哲学、科学、艺术的发展。

三分损益模式下追求平均律的尝试:京房推到六十律

古人认为音律是天、地、人三才所构成的宇宙之根本法则的体现。汉代是律学发展的重要时期,因三分损益法带来的音程不均值问题和十二律还宫困境困扰着律学家的同时也催生了律学理论的不断发展。为试图解决这些问题,易学家、律学家京房从宇宙论“气数一理”和蕴涵周而复始之义的“复”卦的启发下,突破了“仲吕极不生”的束缚,提出了六十律理论,对后世律学发展影响颇深。然而从六十律发端起,争议从未断绝。从音乐考古史料研究和三分损益数学模型的生律困境说起,认为在西汉律管律制面临困境时,京房构建的六十律比十二律更能反映音程差距之精细化,试图给出“构造六十律”的解。京房为拯救律值逻辑上数值不完全闭合的现象,使用了复卦、节气、五行等要素互相渗透相互佐证,形式上避免了宇宙论体系的崩塌,这也是他为追求音程平均值所进行的一次尝试。

乐谱制作错误的种类及其应对措施探究

乐谱制作中出现的种种错误是出版社、作者和读者都必须面临的问题,包括音高错误、时值错误、符号错误和引用错误等。研发更完美的制谱软件,培养既有音乐专业知识又有动手制谱能力的计算机乐谱制作人才,增强制谱人的责任心,先小批量印刷再成批量印刷等应对措施,能使乐谱的准确性得到有效提高。

一种基于帧-音符方式的哼唱检索算法

为了提高哼唱检索旋律匹配的速度和精度,提出了一种基于帧-音符方式的匹配算法。该算法针对旋律曲线的形状特点,采用基频序列表示哼唱片段,采用音符序列表示模板片段,根据累积权重估计基频跳变点位置,然后计算哼唱片段和模板片段之间的编辑距离。在MIREX08数据库上进行的实验结果表明:该算法检索时间为动态时间规整算法的0.013倍;与动态时间规整算法结果进行融合,最终平均排序倒数精度指标可以达到91.2%。

面向视唱评价的声乐自动标注系统

歌唱声音的自动标注是基于内容的音乐分析和检索领域的基础问题。该文在统计分析汉语歌唱声音声韵母时长和音高特征的基础上,提出了一种声乐自动标注模型。该模型将信号处理、语音学和音乐知识结合,通过韵母-乐谱音高对齐和基于声母时长分布的边界优化算法实现了高精度的音符切分。音高提取算法在移调检测的基础上,通过限定基音周期搜索范围的策略克服了信号频谱中半频/倍频点的干扰。结合音乐教学实践,通过检测音符内部最稳定音高成分、估计演唱速率和归一化音符时长的方法提取歌唱声音的音高、节奏和时长信息,并基于这3个客观物理量提出了一个视唱评价方法。实验表明,该文提出的算法能够准确地标注歌唱声音中的音符边界(平均误差26ms)和音高(平均误差0.23半音)。