谢尔盖·斯洛尼姆斯基艺术歌曲《闷热的草》的艺术风格与演唱分析

谢尔盖·米哈依洛维奇.斯洛尼姆斯基(Sergei Mikhailovich Slonimsky)是当今俄罗斯乃至欧洲最著名的作曲家之一,他现任圣彼得堡国立音乐学院教授,是"俄罗斯人民演员",其作品类型广泛,包括歌剧、芭蕾舞剧、交响乐以及艺术歌曲等,《闷热的草》是其极具代表性的一首艺术歌曲作品,进行该作品的研究对于把握谢尔盖.斯洛尼姆斯基艺术歌曲乃至20世纪俄罗斯艺术歌曲的风格有着积极意义。

斯洛尼姆斯基赋格曲写作技法初探

本文通过音响、结构、技法等方面来分析说明斯洛尼姆斯基的《二十四首前奏曲与赋格》中的赋格部分,从客观陈述和理性分析入手,通过对其较为详细的梳理和总结,得出斯洛尼姆斯基以传统作曲理念为基础,在继承了俄罗斯民族乐派的传统上,采用了多调性、人工调式、民族调式和泛音音阶等手法进行调性的综合,显示了在继承作曲技法的基础上,不乏创新复杂的织体和独创的音乐语言。这是一部从当代作曲家角度创作的,集各民族音乐为一体的复调作品,值得学习的东西十分广泛,分析其作品可以作为日后创作和演奏复调音乐的参考。

苏联时期舞剧学理的探索与建构(下)——从乔治•诺维尔到维克多•万斯洛夫

苏联时期舞剧学理的探索与建构,最高峰值可以说是“交响芭蕾”或曰“舞蹈交响化理论”。20世纪50年代后期苏联舞剧界对“交响芭蕾”理念的关注,可从斯洛尼姆斯基1940年在苏联戏剧家协会上作的报告中找出端倪。由斯洛尼姆斯基的论述中可以看到苏联舞剧界在20世纪50年代后期对“交响芭蕾”这一舞剧学理的探索与建构,是从追溯《天鹅湖》中“天鹅群舞”启程的,是对这一舞蹈“内在的形象性”构成加以剖析并高度认同的,是使用“标题交响乐”的最初称呼来首肯其“现实主义概括”的艺术价值的。之后的格里戈罗维奇对《宝石花》《爱情的传说》《斯巴达克》和《安加拉河》等舞剧的创作追求,深入理解和恰切评价了苏联时期“舞蹈交响化理论”的探索与建构。直至维克多•万斯洛夫,他不仅对格里戈罗维奇的舞剧即编舞问题研究最为系统,而且对“舞蹈交响化理论”的建构也最为完善。中国当代舞剧建设仍需学习苏联舞剧学理。

斯洛尼姆斯基24首前奏曲的体裁风格特点分析

斯洛尼姆斯基的24首前奏曲与赋格被认为是20世纪末最后一部具有极高研究价值的赋格曲集。这24首前奏曲涉及11世纪至20世纪不同历史时期涌现出的重要音乐体裁,其中以复调的体裁形式居多,有创意曲、二部卡农曲、中国风格的复调小曲、幻想曲等;主调体裁的前奏曲也不少,并具有现代音乐风格特点,如众赞歌、无词歌、练习曲、舞曲等;除了主、复调的体裁外,还有音节式风格对位曲、利切卡尔、无对题节奏卡农曲3首特殊的古典体裁的前奏曲。这部作品把传统复调作曲手法和现代音乐思维逻辑相结合,体现出作曲家高度的创作思维及构成形式与情感表达相平衡的创作美学原则。