武侠小说视域下《水浒传》武松侠客形象探析

中国对侠客的抒写由来已久,侠客形象经历了一个由实录到虚构的小说化过程。《水浒传》是我国四大名著之一,常被认为是半历史半虚构的英雄传奇,但其实也是一部武侠小说。《水浒传》里面的人物,多具有侠客形象的特点,武松就是其中的一个典型。以武侠小说为研究视角,从侠客武艺、行侠武器、侠客情怀诸方面,结合《水浒传》小说文本进行分析,解读武侠小说视域下的武松侠客形象。

论金庸小说华山武功描写

华山武功描写作为金庸小说武功描写的具体体现,主要经历了由"实"至"虚"、由"杂"至"纯"、由"生"至"熟"几个阶段,表现出产生的想象化、形象化、多元化,内涵的人物化、文化化,获得过程的人性化、集大成化,以及场面的诙谐化、立体化、多变化等金庸小说武功描写的共同特点。同时,华山武功描写还表现出与华山独特的自然与文化内涵相结合的特点,反映出金庸对华山自然与文化内涵的了解与充分尊重,以及为此作出的自觉努力,从而使华山武功描写具有了华山特色。

论金庸小说中武术意象的庄学精神

金庸小说中的武术意象是剑客侠士基于搏击经验、生命体悟和宇宙观感在思维领域形成的一种主观的武术之意、武术之体、武术之用及武术之本的想象景观。武术意象内在于剑客侠士的"精神实践"中,此即武术意象的"自在性",也即武术意象"面向思的事情"的形而上根基。武术意象还一定具有精神实践的"纯粹性",而"纯粹性"的获得必然要摒弃一切"外在束缚"。武术意象以"纯粹精神"的形式对"武之自性"进行"道"的"直观",以过滤掉"武之为武"的"非纯粹性"因素。"以道观之",武术意象以实现剑客侠士的绝对"精神自由"为其归宿;剑客侠士也能够在其"纯粹精神"的"逍遥游"中"自由自在"。

梁羽生研究的历史、现状及反思——纪念梁羽生逝世十周年

梁羽生是新派武侠小说的开创者,武侠小说三大家之一。他把现代历史政治观念融入武侠小说,又将传统小说审美特征大加发挥,打开了新派武侠小说的大门。梁羽生研究自20世纪80年代始,已走过30余年,经历了发生期、拓展期和深入期三个阶段,包括了生平创作、艺术特色、创作观念、文学史地位和比较研究等多方面的研究。但放眼于武侠研究全局,梁羽生研究是显得不足的,存在研究方法欠缺、创新成果不足和研究领域狭窄等问题。如今梁羽生逝世已十周年,无论是毁还是誉都不能成为梁羽生研究未能形成合理格局的原因,这跟武侠小说本身“反武侠”的发展逻辑、梁羽生自身创作的传统基因和特有的时代印记是分不开的。武侠小说和大众审美早已产生多向的流变,梁羽生的作品早已不再风靡,但对研究者而言,打开梁羽生研究的新局面,有利于厘清武侠小说发展历史,为其他武侠小说研究指明路径。

“鬼派”小说平议

台湾的"鬼派"小说,约盛行于1962-1971年间,是台湾武侠小说"四大流派"之一。"鬼派"之说,由叶洪生首先提出,并予之较低的评价,其影响极大,故论者向来皆持贬抑之心看待"鬼派"。实则,"鬼派"虽取法还珠楼主中的"邪魔外道"之恐怖、血腥,但并非叶洪生所谓之始于诸葛青云的《夺魂旗》。从创作时间来看,田歌乃是最早的"鬼派"创始者,陈青云继之,在当时与武侠漫画共生下,带动一时风潮。从其成就而言,陈青云则允称为"鬼派大当家"。"鬼派"从用字上即可看出其"非鬼即魔"的特色,其"恨意"充盈,喜用阴森鬼魅之场景、血腥残酷之场面营造气氛,而以"隐情""偏激的人物性格""迅急快速"的节奏,带动故事发展,以曲折离奇取胜。因而较乏人性深刻的摹写。"鬼派"曾吸引过相当多的读者,而以阴森恐怖的气氛创作小说,未尝不能发展成一别具特色的武侠体式,"鬼派"小说也就有其存在的意义与价值。

略论郎红浣谈侠说剑三十年

言情小说家郎红浣先生成名于1930年代,是开启台湾报刊武侠长篇连载的第一人。他通过艺术手腕将言情与武侠两种文类作有机的结合,并致力于描写满清八旗贵族生活之风貌;寓历史、言情、武侠、人情世故于一炉,成就独特,被誉为"开武侠小说新纪元"。其代表作《玉翎雕》《瀛海恩仇录》《莫愁儿女》《珠帘银烛》《剑胆诗魂》五部曲写三代英雄儿女悲欢离合的故事,时间跨越顺、康、雍、乾四朝,纵横大江南北,更远及边疆化外之地;格局壮阔,故事曲折,人物鲜活,足堪媲美王度庐之"鹤—铁"五部曲,对研究现当代台湾武侠小说之来龙去脉,具有一定的现实意义。