论唐诗中的琵琶意象

琵琶作为一种西域乐器,进入中原后与传统音乐融合,改变了传统音乐风格。作为一种文学意象,它与唐诗相融合,拓宽了唐诗的选题范围。琵琶意象历经初唐、盛唐、中唐、晚唐的发展,成为唐诗中不可或缺的意象。不同题材的唐诗中,琵琶意象的内涵不同,依照情感表达侧重,将其分为表达慷慨悲壮、抒发哀怨忧思、烘托宴饮氛围三种类型。琵琶作为西域乐舞文化的典型意象,推动了唐代音乐与诗歌的发展,使得唐诗更具生命力和表现力。

唐乐与“唐乐计划”

文章是劳伦斯·皮肯编著《唐朝传来的音乐》系列丛书绪论的译文。唐乐的乐谱保存了一种比当代唐乐表演更贴近中国音乐风格的音乐形式。这些手稿很可能为我们保留了唐朝末年之前(不晚于公元841年)从中国宫廷传来的谱集。由于整个日本琵琶的演奏传统在延续,劳伦斯·皮肯团队启动“唐乐计划”尝试通过古乐实践反映八世纪下半叶中国音乐的表演。中国的宫廷音乐曾经是中亚、南亚(印度)、东南亚和东亚(韩国)音乐的集大成者,是亚洲“中世纪”早期乐曲的聚集地。“唐乐计划”任务是揭示迄今为止一直被隐藏的东西,我们要找回的不仅仅是遗忘的旋律,还包括多样的音乐形式。

《乐学轨范》唐琵琶乐调考

《乐学轨范》所录唐乐是来自中国古代的音乐,其中唐琵琶乐调一方面说明当时传入朝鲜的琵琶乐调,也在一定程度上呈现出宋代琵琶乐调的面貌。唐琵琶的形制保存了中国唐宋时期琵琶的特点,唐琵琶上用于"唐乐"的"上调"和"下调",对照律吕名称可能是宋代燕乐调中的"中吕宫"和"南吕宫"。唐琵琶上用于"乡乐"的"平调"和"界面调"是相差一个大二度的两个调高,而平调的最早来源是汉代的"相和三调"。唐琵琶乐调对于中韩乐律学史具有难得的研究价值。

《任氏传》与《琵琶行》——唐诗与唐传奇的深层契合及相互影响

《任氏传》与《琵琶行》这两篇作品,无论从作者的创作心态,还是作品的故事内容、情感内涵,以及作品的叙事方式等方面,都存在着许多相同或相似之处。以前,论者大都比较重视唐诗对唐传奇的影响,而忽略了这两种文体之间的相互影响和相互渗透的问题。这两篇作品相比较,恰好证明了唐传奇对唐诗的影响问题。

白居易《琵琶行》中的琵琶演奏技法探微

在白居易的《琵琶行》中,诗句"轻拢慢抹复挑"涉及了当时琵琶的弹奏方法。它引出了今天学者们观点迥异的解释。全文通过大量史料的分析与比较,得出拢、、抹、挑分别是唐代琵琶左手和右手的演奏技法术语:拢与,是左手指按弦与揉弦的动作;抹与挑在唐代的四弦琵琶上是右手的拨奏动作。

日本雅乐溯源

研究日本雅乐的渊源以及与唐代俗乐的关系,对研究我国历史上有名的燕乐,是有极大帮助的。尤其是研究那时的主奏乐器——四弦琵琶上的燕乐调布局、定弦变化、音阶时应等,可以为解开燕乐之谜打开有效的通道。

刘杏林舞台美术作品赏析

点评刘杏林在话剧《原野》、《吁命》,昆曲《续琵琶》、《红楼梦》,越剧《唐婉》五部剧目中舞台美术作品的艺术精髓。

关于《乐学轨范》记载的唐琵琶制度研究

本研究的目的是通过《乐学轨范》唐琵琶的制度,跟追了《世宗实录.五礼》、《国朝五礼仪序列》、《乐学轨范》中记载的唐琵琶的构造等其乐器的变迁过程。尤其乐器的木柄部分和腹板部分中设置的"柱"数量来看,朝鲜前期的韩国唐琵琶保留了古代伊朗系统的4弦曲颈琵琶的原型。还有《乐学轨范》唐琵琶"柱"的数量比《世宗实录.五礼》少多了,而且第1柱到第4柱是在演奏唐乐时使用的柱,第4柱以下都是在演奏乡乐的时候使用。所以,腹板上增加的柱的主要功能是为了演奏乡乐或新乐的平调、界面调等。到《琴合字谱》时期一直没有变化。这样看来,当代韩国琵琶需要发展的话,在《乐学轨范》唐琵琶的基础上还需要更多的柱,这些柱的安排可以给我们提供当代音乐的要求。

浅析唐诗《琵琶行》与琵琶艺术

琵琶是我国最具代表性和独特表现力的民族乐器,它与中国文学史中的唐诗有着甚为密切的联系。本文主要以白居易的《琵琶行》为例,分别从琵琶艺术在唐诗中的表现和琵琶艺术对唐诗内容的表达两个方面分析了唐诗与琵琶艺术的交融。

唐诗是当代琵琶乐手的必修之课

琵琶艺术的巅峰在唐朝,唐诗之于琵琶,在诗歌与音乐的关系上突出体现了姊妹艺术的特点。了解唐诗与琵琶二者之间水乳交融的关系,强调当代琵琶乐手研习唐诗是一门必修之课,在灵魂深处熏染唐诗博大的艺术魅力,从而使演奏技艺与演奏内涵相辅而进,达到更趋完美的境界。

胡声与汉韵——音乐史视域下的中古琵琶文学

南朝与北朝都有以琵琶为名的乐器,南朝琵琶为圆形音箱,北朝琵琶为梨形音箱,并非一物,只是由于相似的弹奏技巧而共用一名。南朝琵琶的一个重要功能,是为诗歌的吟唱伴奏。南朝崇尚洛阳音与吴语结合的口音,其声调较今日普通话复杂,以南朝语音诵读诗作,本身便有高低有致的音韵效果,在此基础上,加上一些垫音和唱腔技巧,形成介于诵读和歌唱之间的吟唱。北朝琵琶为了适应西域所传的舞蹈,产生了急管繁弦的曲调。南朝琵琶曾在历史上短暂消失过一段时间,于唐代重新问世,更名“阮”或“阮咸”;北朝琵琶经过不断的音律改革,更加便于演奏,其形制更是进一步发展成为唐琵琶。就曲调和曲辞来说,南朝琵琶乐和北朝琵琶乐对唐代琵琶乐都有深远影响。

“唐朝传来的音乐”的历史本真性与文化想象——《大唐余韵——吴蛮演绎敦煌琵琶谱》的历史音乐人类学叙说

文章分为前言、历史记载中辉煌的唐朝音乐、“唐朝传来的音乐”的历史“本真性”,以及余论“唐朝传来的音乐”的“文化想象”四个部分,作者着重对于敦煌琵琶谱与唐朝音乐的“本真性”、敦煌琵琶谱“主人”琵琶乐器的“本真性”,以及吴蛮敦煌琵琶谱演绎的历史“本真性”三个方面的问题进行深入探讨,特别是作者与琵琶大师吴蛮之间的访谈对话,体现了《大唐余韵——吴蛮演绎敦煌琵琶谱》这一“唐朝传来的音乐”的特殊价值和意义。在最后的“余论”中,作者提议以“敦煌乐谱”所载“曲子”蕴含的中国文化特有的“语音性”思维、敦煌乐谱的音韵格律决定曲子“节奏”的思路,寻找打开敦煌乐谱“节奏”之锁的钥匙,研究者可以有据可依地敞开对于“唐朝传来的音乐”的“文化想象”。

唐代女巫善弹琵琶考论

巫术是古代社会中普遍存在的一种文化现象,它是通过超自然的神秘仪式与神灵沟通,进而借助鬼神力量来控制或影响人们的社会生活与行为习惯的活动。《国语·楚语》云:'古者民神不杂。民之精爽不携贰者,而又能齐肃衷正,其智能上下比义,其圣能光远宣朗,其明能光照之,其聪能听彻之,如是则明神降之,在男曰觋,在女曰巫。'

从唐五弦琵琶的构造探究其乐器功能

琵琶是中原本土乐器与西域乐器融合的产物,唐五弦琵琶作为盛唐文化的代表传播到了东亚各地。有多名日本学者根据奈良正仓院保存的唐螺钿紫檀五弦琵琶实物论证,这件文物在当时是一件以观赏把玩为主而非用来演奏。本文通过对大量日本学者关于正仓院所藏唐琵琶类乐器的研究成果,结合作者自身访问日本正仓院交流时的观察,对比敦煌莫高窟等地的唐代壁画以及国内学者的文献、史料研究成果,希望科学的论证唐螺钿紫檀五弦琵琶实际演奏效果,借此探索其作为乐器使用的功能性。