赣南采茶戏的传承与创新——以张曼君导演的红色四部曲为中心

地方戏曲如何适应现代化的进程、实现自身的传承与创新,已成为百年来地方戏曲现代化的重要研究命题之一。越是有着悠久历史与深厚积淀的传统剧种,在现代化的过程中面临的困难和瓶颈也越多。在此语境下,张曼君导演的赣南采茶戏红色四部曲《山歌情》《八子参军》《永远的歌谣》《一个人的长征》,以打通戏曲、歌剧、舞剧、话剧、音乐剧、皮影、杂技等多种艺术样式的杂家姿态,使传统戏曲舞台与现代艺术手法相结合,其丰富新颖的舞台样式背后又既延续着传统的文化血脉,又彰显着现代性的品格,让拥有三百多年历史的赣南采茶戏成功地实现了传统的现代再生。

采茶戏在赣南和粤北地区的传播研究

采茶戏作为赣南和粤北客家地区的文化事项,是赣粤边区代表性的民间戏曲艺术。采茶戏源于赣南,随后向粤北传播并形成了在地性风格特点,从文化本质来说,赣南采茶戏与粤北采茶戏具有同根同源性。挖掘这一文化现象背后的深层原因,源于采茶戏在赣南和粤北两地的动态传播过程中,赣粤边区的文化环境给二者之间的传播提供极大空间。采茶戏在赣粤边区传播历程是漫长的,它凝聚客家人的精神信仰,维护采茶戏在赣粤边区的文化主体地位,促进采茶戏在赣粤边区的双向传播。

袁河采茶戏在新时代的传承与发展

袁河采茶戏作为扎根于赣西地区的一个剧种,其发展阶段经历了由“单台戏”到“双台戏”、再到“耍戏”和“本戏”,逐渐成熟,在宜春地区有着深远的影响,有着广泛的群众基础。袁河采茶戏有一定的价值意蕴,随着时代的发展,该剧种在传承与发展方面遇到观众群体后继无力、主创人员青黄不接、推广传播程度不高、缺乏剧种间的交流等困境,还需从寻求政策扶持帮助、扩大受众促进传承、对接高校联合培养方面寻求思路。

基于赣南采茶戏剧情元素的文化创意产品设计研究

从赣南采茶戏的剧情视角出发,探析戏剧文化下的文创产品设计途径。从赣南采茶戏剧情的造型图案、情节演绎、色彩搭配、材料使用4个方面,对其剧情元素艺术特征及相关文创产品进行分析,并从赣南采茶戏的经典剧情中提炼归纳出可用元素,提出剧情元素在文创产品设计中的创新性与合理性。通过对赣南采茶戏剧情元素的分析提炼以及对该类文创产品的设计分析,为文创产品提供了设计思路与流程,这也是传承和发展戏剧文化,塑造和提升产品文化内涵的有效方式。

清代何元炳《采茶曲》新考

清代江西乐平人何元炳,曾作有《采茶曲》组诗八首。经考证,我们发现,该《采茶曲》是何元炳到江西新余蒙山一带旅游时所作,成诗于他赴安徽任职之前。因此,诗歌内容与安徽无关。该诗只能证明,何元炳碰到了很多从湖北黄梅县来蒙山务工的茶农,这些茶农在“揀得新茶”后唱茶歌。因为茶歌与以“歌舞演故事”为特征的采茶戏有着本质的区别,所以何元炳的《采茶曲》,无法作为黄梅县在清代是否有采茶戏的证据,以及采茶戏是否向外省传播的证据。

赣南采茶戏与粤北采茶戏的比较研究

以赣南采茶戏与粤北采茶戏的比较研究为生发点,探析二者在艺术形态上形成共性与个性的缘由。从生态环境、客家方言与民俗等历史因素出发,揭示采茶戏在赣南与粤北为何会产生一枝两叶的文化现象,考察并挖掘二者同根同源的因缘关系,从而在多元性和区域性等层面展示同一文化的生命力和强大的文化影响力。

乡村振兴背景下地方戏剧文化的传承与保护研究——以苍梧县采茶戏为例

苍梧县采茶戏有着独特的精神内涵和民族文化底蕴。对采茶戏的保护传承与开发利用,成为当地乡村振兴战略的重要举措和抓手。为解决当前苍梧县采茶戏市场萎缩、人才断层等困境,应充分挖掘采茶戏价值,茶戏结合,促进学术交流,加大传承人培养力度;充分利用互联网和苍梧县六堡茶资源,实现农文旅结合,带动乡村经济、社会文化的发展,从而更好地实现文化强国和乡村振兴战略目标。

抚州采茶戏音乐形态描写的分析研究

抚州采茶戏是抚州地区极具代表性的戏曲之一。借鉴描写音乐形态学及当代音乐人类学的核心理念,从声音本身、发声的行为与方法、音声中语词描写及相关乐谱等角度,对抚州采茶戏的音乐本体形态进行描写、分析,揭示抚州采茶戏音乐旋律形态的规律特征,以推动抚州采茶戏更好地传承和创新。

武宁采茶戏北腔(茶腔)论略

武宁采茶戏最早被称为“修河门板戏”,流行于赣西北的九江、修水、瑞昌、永修、德安等一带。文章主要分析武宁采茶戏北腔(茶腔)的历史背景及特色,为了深入了解武宁采茶戏北腔(茶腔)的音乐特色,因此将它与湖北黄梅采茶戏“正调”中的【平词】【二行】【火攻】进行对比分析。

历史人类学视域下赣南采茶戏的传统与变迁

赣南采茶戏所表现出的传统与文化变迁的轨迹,体现着客家文化构建与变动的历史特征。作为汉民族移民文化的一种,在时间潮流与社会动态的促进下,赣南采茶戏传统的形成是赣南客家民系的现实性选择;同时,汉民族传统文化的异地传播与在地化,赋予采茶戏民俗性和文化象征性内涵,进而推动该戏曲文化表演语境的动态转移与表演文本的形式扩充。当下,赣南采茶戏不能仅限于表面的、一元化的研究,更应从多维度出发,从历史文本与文化表象着手去探寻更加深层的语法逻辑结构,对其曲文化变迁过程中产生的本质属性、族性问题给予更多的审视。

赣南传统采茶戏音乐对现代粤东采茶戏的影响——以《乌云下的歌声》唱腔为例

粤东与赣南接壤,同属客家人聚居区,历史上采茶歌舞的交流频繁。而近代、现代、当代粤东采茶戏受赣南采茶戏的影响极大。现代粤东采茶戏《乌云下的歌声》主要唱腔的主题旋律均来自赣南传统采茶戏音乐。赣南传统采茶戏音乐对现代粤东采茶戏的影响主要表现为3种形式:一是对赣南原采茶戏曲调的运用;二是将几首原曲调进行整合,从而形成新曲调;三是探索板式变化,发展音乐。《乌云下的歌声》的音乐设计突破了传统采茶戏过多套用现有曲调的做法,使原本"歌舞性"音乐唱腔具有"戏剧性思维"。

论采茶戏音乐中的“喜剧性”——以粤北传统采茶戏音乐为例

喜剧性是中国戏曲的传统特色,这一特色在众多民间小戏中尤为突出。作为南方小戏的粤北传统采茶戏以其轻快活泼的喜剧戏曲风格,娱乐了饱受颠沛流离之苦的粤北客家人,培育了粤北客家人开放豁达的性格。戏曲喜剧性的构成是多种戏曲构成元素相互协作的结果,音乐作为戏曲构成的主要元素,在粤北采茶戏中发挥着重要作用,它通过有限的表达方式向观众传达无限的喜悦,用有限的篇幅承载着无限的客家文化精神。

粤、赣两地采茶戏唱腔音乐研究——以粤东北和赣南为例

粤、赣两地采茶戏是我国采茶戏音乐文化的发源地,也是我国戏曲剧种中一朵亮丽的奇葩,它凝聚了两地人民长期在劳动生活中艺术创造的智慧结晶。本文从粤、赣两地采茶戏的唱腔音乐入手,对两地采茶戏在演唱的形式、风格、唱腔特点进行了较为详细的分析和比较。在大力弘扬民族文化的今天,这种深入的研究是必要的,而且对采茶戏的传承和发展必定产生积极的影响。

文化地理学视域下粤北采茶戏生存缘由研究

粤北地区位于广东省北部,是粤北采茶戏的发祥地。据记载,粤北采茶戏已有两百多年的历史。其起源是移居在粤北山区的客家人在采摘茶叶的过程中所传唱的采茶歌,之后融和花鼓戏、祁剧以及粤北当地灯会歌舞、民间说唱、山歌小调等发展成为一种地方戏剧种。粤北采茶戏是我国戏曲史上的一大瑰宝,更是粤北人民智慧的结晶,从客家人在山区劳作采茶中即兴传唱的采茶歌、采茶舞到采茶戏,到这一地方剧种的形成,与文化地理环境有着密切的关系。文章从粤北的自然景观、文化景观、政治景观、宗教景观四个方面来探讨粤北采茶戏与粤北文化区的音地关系。

论传统音乐引入高校声乐教学中的价值与途径——以赣南采茶戏为例

我国当前高校声乐教学体系的主体沿用了西方教学模式和教学方法,从发声理论到发声技巧,再到声乐曲目的演唱。尤其是学习美声唱法的同学们,在整个的声乐学习过程中对于我国传统的文化涉及甚少。随着我国经济文化的高度发展,传统文化的传承与发扬已经显得尤为重要。如何将我国的传统音乐文化引入声乐教学,是我们高校声乐教育工作者最应该思考的课题。文章以赣南采茶戏为例,探讨传统音乐文化应该如何在高校的声乐教学中实现其本身的价值以及发展路径。

鄂东北地区传统戏场建筑丛考(上)——戏场建筑的产生极其发展沿革

该文通过对鄂东北地区现存传统戏场建筑的考证与分析,概述了该地区常见的戏场建筑形式:神庙戏楼、宗祠戏楼和宅院戏楼等,并探讨了该地区传统戏场建筑起源和发展的多种因素。

论江西采茶戏故事题材与叙事方式的演进

江西采茶戏产生和发展于劳动人民的生产与生活中。其剧情的主题内容、结构设置、艺术审美都体现了独特的赣鄱地域文化与民俗特色;剧本叙事从民众日常生活、生产劳动延展到对民间传说以及历史故事的演绎,对现实世界予以真实反映和揭露。在感情基调上,它反映了广大民众的心声与愿望,孕育着社会的道德教化,体现了地方风俗以及文化审美逐渐成熟的艺术美感,对发展传统文化、地域文化以及其他民间艺术形式起到了促进作用。

“二老艺人”在赣南采茶戏丑角教学中的实践探究

赣南采茶戏作为赣南客家地区的代表性民间舞蹈已经进入高校民间舞课堂,如何以教学研究的形式将赣南采茶戏丑角以遵循教学规律和保护其原生态的艺术个性相提并论是十分重要的。从"二老艺人"出发,阐述了赣南采茶戏丑角的文化特性,主要论述了陈宾茂老艺人在赣南采茶戏丑角教学的内容,旨在探索请"二老艺人"走进高校民间舞课堂带来的教学意义。

浅论乡音版《临川四梦》对抚州地方戏曲的创新与发展——以第二折《牡丹亭》为例

在隆重纪念汤显祖逝世400周年之际,汤显祖的家乡抚州市创排了抚州乡音版《临川四梦》,本剧运用古典的盱河高腔,水墨风格的大写意手法及充满梦幻色彩的舞美布景,并融合了多剧种艺术精华,形成了独具特色的声腔语汇与艺术风格,在戏剧理念、演唱风格、舞台美术上有重大的突破。以乡音版《临川四梦》中的第二折《牡丹亭》为例,从剧本的编导、戏曲音乐的创作、唱腔表演、舞美设计等方面,探讨乡音版《临川四梦》创作中的传承与创新。

基于赣南采茶戏视觉元素的文创产品设计研究

目的赣南采茶戏作为江西省的传统戏剧之一,独具特色,但与之相关的文创产品种类却较为单一,研究赣南采茶戏视觉元素在现代文创产品设计中的应用,以丰富赣南采茶戏的设计可行性元素。方法将赣南采茶戏作为研究样本,提取采茶戏中的人物角色、道具、服饰、美妆四大视觉元素,分别对其典型元素的造型、纹样、色彩、语义进行提取与归纳,搭建视觉元素模型库,并运用解构、重构、重组等设计方法对纹样、造型进行重新设计,将其应用于赣南采茶戏文创产品--儿童手拍鼓设计案例中。结果拓展赣南采茶戏作为视觉元素在文创产品设计领域中的可行思路。结论通过对赣南采茶戏中视觉元素的分析提取及语义表达,既有利于传播赣南采茶戏,又为设计相关文创产品提供了设计新途径。