艺科融合背景下中华文化全球传播的创新路径——《黑神话:悟空》对发展文化领域新质生产力的若干启示

作为一款备受瞩目的国产3A游戏大作,《黑神话:悟空》通过创新演绎传统神话故事,创造了一种艺术与科技融合、传统文化的创新表达的崭新模式,这一模式不仅践行了中华优秀传统文化创造性转化和创新性发展,更探索了以游戏为媒介传播中华文化的创新路径,打破了文化“出海”的瓶颈,拓展了中国文化在全球的影响力。与此同时,这一模式也显示了科技驱动赋能文化产业发展的诸多可能性,预示着文化领域新质生产力广阔的发展前景。

体育教学艺术现象新探

创建我国体育教学艺术论新学科，首先必须深入进行专题性研究，特别是对学科对象进行深入探讨。借助唯物辩证法，运用文献资料等科学方法，提出“体育教学艺术现象”新概念，揭示体育教学艺术论新学科的特殊矛盾，规定体育教学论的研究任务，因而也是理解体育教学艺术理论体系的总纲。

艺术与科学:艺术学学科“双一流”建设的一种设想

文章建立在对2011年艺术学升门以来5次"普通高等学校本科专业设置备案及审批结果"进行统计的基础上,重点描绘了"艺术史论""艺术与科技"这两个二级学科的总体图景,提出在"双一流"建设的大背景下,需要大力加强"艺术学理论"的一级学科建设,调整并丰富其所属的二级学科的设置。尤其是2017年有一个特别突出的现象,无论是综合型大学还是艺术类专业院校,都非常关注艺术与科学的关系问题,各种高端论坛频频举办,各种研究机构纷纷成立。但是,这不仅仅是一个需要解决的传统的哲学问题,更是艺术学高等教育领域早已存在的学科发展不均衡需要解决的大问题。就目前而言,把早已逃逸出"设计学"一级学科疆界的"艺术与科技"这个二级学科,改派到"艺术学理论"一级学科之下,并重新界定其学科建设以及学术研究的边界,不仅各方面条件基本成熟,而且是合乎实际的、可行的,也必将为艺术学学科的整体发展开辟新的生面。

科技翻译:科学与艺术同存

The new paradigm for technical prose rejects the conventional conveyor belt view and recognizes technical writing as not objective but persuasive and fundamentally rhetorical. For this reason, sci tech translation is also persuasive and therefore far from uncreative or unimaginative. Based on the point of view of underlying unity of the arts and sciences, this paper discusses the relationship between sci tech translation and arts from the common rhetorical devices of literary works and technical prose and interpenetration between literary style and technical style. [

基于ART网络算法的多效蒸发器温差分配

对于多效蒸发海水淡化系统,由于各效传热系数预先未知,因此在等加热面积的温差分配方案下,设计需要的计算量非常庞大。引入ART自适应算法预示各效传热系数,结果相当准确,据此确定系统的温差分配方案,可大大降低系统设计的工作量。该方法已成功应用于某多效蒸发海水淡化系统的设计中。

现代园林与高技术的完美结合

从研究高技派现代设计的理念入手,剖析了新技术手段及新材料,在园林中的运用现状及对未来的展望,提出新技术催生了现代艺术观念上的不断创新,同时,又给予园林的设计形式、施工材料应用等方面以新的活力,认为高技派追随时代这一思想的原则,同样也将使园景设计的视觉思维,产生更多的奇思妙想。

科技期刊封面策划的理论审美分析

从艺术角度分析科技期刊封面策划的思想特征和艺术风格，并列举实例阐释了封面策划设计中的构图，形态及色彩构成，以及由此而体现的和谐、均衡、节奏、韵律、及其对读者积极审美的导读作用。

高技派建筑的兴起与回归

高技派建筑兴起于建筑艺术多元化思潮滥觞之际,曾得到广泛认可。高技派建筑在经过对技术的纯粹化的追求后,在技术不断发展的今天,高技派建筑师回归到对人文精神、地域性的关注上,使高技派建筑在信息技术时代焕发出新的生命力。

步入信息时代的工业建筑─—中国电子工业建筑发展回顾

本文简要论述了步入信息时代工业建筑变化的特征，反映了其在功能，环保和建筑艺术方面的创作趋势。作者以中国电子工业建筑为例，叙过了电子工业建筑早期发展的状况，近期工业建筑外部环境和内部空间组合的变化以及建筑技术科学对工业建筑高技术化的支持，提出信息进代工业建筑发展的模式和相关问题，强调了建筑师在工业建筑创作中的重要作用。

艺术创作与科学技术的互动

文章阐述了艺术创作与科技的相互关系

诺曼·福斯特的普罗旺斯情缘──兼论“高技派”的气候观

自７０年代的能源危机以来，以节约能源，资源，减少污染为核心内容的可持续发展的设计理念逐渐成为建筑师追寻的方向。曾经以展示现代工艺技术为主要特征的“高技派”也开始致力于关注本土文化和地域气候，逐步形成了一套独具特色的气候观，走上一条从“高技术”到“生态技术”的探索之路。英国建筑师诺曼·福斯特设计的尼姆卡时艺术中心和弗雷才斯地方中等职业学校都位于法国普罗旺斯地区，这里有浓郁的地方文化和鲜明的气候特征。建筑师在注重建筑与城市文脉和自然环境相协调的同时，还根据当地的气候条件，在建筑采光与遮阳，自然通风等技术环节上作出了积极的尝试，为以后完成法兰克福商业银行，柏林新国会大厦等具有世界影响的作品奠定了坚实的基础。

天有时,地有气,材有美,工有巧——《家具技术设计》课程教学改革探究

笔者在《家具技术设计》课程中,将教法改革的三条措施贯穿于家具造型设计、图纸设计、实物模型过程,使学生感知"天有时、地有气、材有美、工有巧"的系统设计思想。

高科技背景下中国传统美术元素在文化创意产品设计中的应用

文化创意产业作为新兴产业,有效带动了中国传统文化的发展与传承。高科技的介入,促进了美术领域的互动交流,推动了跨界文化创意产业的不断创新。文章探讨了中国传统美术的代表性元素,包括非物质文化遗产文字、传统纹样以及传统五色观等,且着重阐述了高科技背景下中国传统美术元素在文化创意产品设计中的应用原则与思路。希望中国传统美术元素在文化创意产品设计中的运用能符合现代人们的审美需求和产品功能需求,并选择合适的高科技制作手段,实现二者的共同发展。

论数码艺术的本质特征

数码作品作为数字技术高度发展背景下的一种前沿艺术形式,在艺术存在形式、题材选取、视觉效果、创作观上深受数码技术革命、后现代主义文化思潮、后工业社会审美范式影响,并逐渐形成其特有的本质艺术特征,即虚拟现实性、意象模糊性、数码科技美。

高职工科类院校艺术欣赏课程教学方法探讨

艺术欣赏课程的学习不仅能够提高学生的审美能力和艺术修养,还有助于发展学生的创造力和想象力,从而进一步培养学生形成高尚的情操和健康的审美观。艺术欣赏课程在高职工科类院校的实施过程中,应该在教学改革方面进行大胆的探索和尝试,坚持以审美教育为核心,提高课堂的教学艺术,以艺术欣赏教学的独特形式来实现美育,达到素质教育的目的。主要体现以"学生为中心,教师为主导"的精神,运用作品比较的方法,便于学生认识掌握相关的理论知识,并能产生深刻印象,最终提高教学质量。

尊重之下创新--回顾洛厄尔、贝聿铭、福斯特对波士顿艺术博物馆的百年设计接龙

在长达一个世纪的时间跨度内,洛厄尔、贝聿铭及福斯特对波士顿艺术博物馆展开了设计接龙,新古典主义、现代主义及高技派之间呈现出了相互尊重之下协同创新的设计情形,为建筑如何从空间、界面及形体三方面进行有机更新提供了借鉴。

电子屏幕“悦读”体验元素在纸质图书设计中的运用——《低科技艺术计划+郑达》的设计创新

《低科技艺术计划+郑达》是以媒体艺术家郑达近年来的互动艺术作品为核心编排的一本新媒体书籍,其中包含艺术家创作状态的全流程分享。该书的整体设计风格重点在于突出和体现现代性、科技性,同时又不失艺术性。在具体设计中,尽量多地使用图形化、可视化的方法,更清晰地阐述作品。

交互语境下游戏与电影的角色行为动画设计探微

在互联网科学技术与新媒体的协同下,人机交互不断促进各种艺术形式的交融,并加速其制作和呈现方式的全面革新。同处于智能时代浪潮之巅的游戏和电影亟需褪去浮华躁动的外壳,转向注重内涵表达和社会责任承担,取代兜售快销式的“官能快感”用户体验。通过对比分析交互语境下的游戏与电影在动画资源设计上的共性,以及在产出模型、行为效果实现上的差异,找到可供彼此优化利用的特性;提出在角色行为动画设计的微观技艺层面的可量化方法,充分发挥二者的共性优势、规避差异劣势,逐步由感知层细节重塑、内涵层深度推敲、价值层广泛重视三重逻辑递进,由浅入深地阐释从表层体验到内涵价值的角色动画设计实现路径。

当代艺术与建筑几个主题

作者通过媒介、渡普、极少、概念、图底、透明、高技和数字化八个主题,讨论当代艺术和建筑在概念和表现上的相互影响。

生态女性主义视角下的科技艺术创作研究

人类通过不同的媒介,观察和记录环境中不同元素的存在和相互作用,以展示思维或创作中生态哲学和文化内涵的多样性,再现自然景观的纯净、灵性和内涵,从而引发人们对工业化过程中生态环境破坏所造成的自然生态失衡的反思。这种生态艺术作品的审美和认知效果,旨在唤起人们对地球资源和环境保护的思考。研究旨在探讨生态艺术的目的和表现形式,从生态女性主义的视角拓展我们对生态艺术的理解,以及基于生态女性主义的观点,以科技为工具,以生态环境为精神内涵,尝试用视觉的方式表现自然的声音、和谐和节奏,探究生态科技艺术创作的可行性。提出女性生态科技艺术可能的创作模式,并从女性的本能和细腻的观察角度,强调自然中生命节奏的视觉符号。