An Analysis of the Value of Chinese Folk Traditional Culture in Art Design Education in Contemporary Colleges and Universities

With the development and expansion of China's economy, people's artistic and cultural forms have also been significantly improved and developed. At the same time, the educational development of art design in colleges and universities has also become a common trend, for the shaping of the Chinese women's top of the artistic design concept has laid a good cornerstone. At the same time, the Chinese nation after five thousand years of development, the formation of the vast treasures of art and culture, in the origins of circulation is still endless, to the later Chinese children to provide valuable artistic learning resources. The fusion of Chinese folk art culture in the art design education of colleges and universities has a crucial influence on broadening students 'artistic vision, cultivating students' artistic innovation thinking and inheriting Chinese traditional folk art culture. Through the combination of folk art and modern art, the art education of colleges and universities has very far-reaching foresight significance.

Xinji Wall Hanging,a Flower of Chinese Folk Art

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铸牢中华民族共同体意识视阈下剪纸课文化育人的价值思考

剪纸艺术作为重要的非物质文化遗产,是我国民间传统手工艺术形式之一,是中华优秀传统文化的重要组成部分,也是铸牢中华民族共同体意识的重要资源。将剪纸艺术引入教育教学不仅可以保护和传承非物质文化遗产,而且可以加强民间文化艺术教育、提升青少年学生人文素养,更有助于传承和弘扬中华优秀传统文化、讲好中华民族共同体故事,铸牢中华民族共同体意识。把铸牢中华民族共同体意识融入剪纸课文化育人全过程,不仅可以充实学校课程内容,而且可以充分展现剪纸艺术的魅力,拓展青少年学生感受中华优秀传统文化的途径,让其了解和体验中华文化的魅力,提高他们的审美能力和文化素养,促进各民族在理想、信念、情感、文化上的团结统一,让青少年学生在剪纸艺术的学习创作过程中铸牢中华民族共同体意识。

继承性与民间精神——百年前赵焕亭小说仿拟《水浒传》的文化史价值

赵焕亭小说仿拟水浒故事母题,在武侠文学视野中延续了《水浒传》的艺术生命。第一,仿拟女强人比武耍横:增加了男女混合的比武打斗,善于利用团伙优势挟制官府,与懦弱丈夫组合反暴等。第二,仿拟李逵对李鬼之辈的打假:赵作未忽视英雄的同情心,还注意到冒充者受银后的感恩心理,江湖黑店聚焦也有新开拓。第三,仿拟杨志卖刀:揭示出控方盯得紧、地区“健讼”风气、贪吏敲诈、讼师牵线等。第四,重写解珍解宝被夺猎物,侧重黑恶势力的吞占,突出了侠义英雄的纯粹利他、团体内部正邪纷争问题。水浒类话语再生产具有强烈的时代性,也因这时代战争风云、外强欺凌和内在诸多困扰,使水浒类话语的含蕴有特定政治场域的针对性。

在民间文学中认知中华传统文化——兼论高有鹏教授《中国民间文艺思想史论》

中国民间文学是中华民族五千多年的文明史和中华传统文化的重要载体与见证。《中国民间文艺思想史论》系列著述系统阐释了民间文学的产生与发展,我们从中可以进一步认知中华传统文化的丰富性,多维度了解民间文学反映的人民生活、审美趣味与美好追求,以及鼓舞人民、化育民众的文化价值。传承发展中华优秀传统文化需要关注民间文学学术史的系统研究,努力发掘其中的文化内涵和文化特色,为中华民族现代文明建设提供有益滋养。

基于民间传统女红艺术的家居陈设品设计与实践

传统女红艺术承载了大量的物质与非物质文化信息,在现代化进程与民族复兴的大背景下,需要探索其传承与发展的方法与路径。文章简要介绍了中国民间传统女红艺术的历史和现状,对土家织锦、刺绣、缝贴布艺、钩针编织以及染色绢花等女红艺术,从功能、表现题材、用材工艺、设计观念、表现手法等方面分析了传承与发扬的可能,以中南林业科技大学设计类专业部分师生为实践主体,基于对民间传统女红艺术中的技艺、形式、内涵等方面的认识,运用换元、移植、优缺点列举、综合、类比、模拟、仿生等创造技法,通过扩展功能门类、变换表现题材、综合现代材料工艺、引入语意符号、借鉴非本土技艺等具体手段,开展了相关的实践活动,创作出装饰画、收纳桶、抱枕、软凳、茶具垫、摆件、灯具等一系列家居陈设品,以期为民间传统艺术的传承与发展积累些许经验。

从图解到数智:中国当代插画的发展历程

中国当代插画的发展历程是从图解到数智的变迁过程。作为大众艺术的插画,在中华人民共和国成立初期以其图解功能在连环画、宣传画和年画中得到广泛应用体现;改革开放以来插画受到西方现代艺术的影响,同时伴随着经济发展与新技术革新,开始经历图解到数智的艺术变迁,逐步形成数智时代下的插画艺术;如今,数字化时代的插画艺术在具有文化传承性、高度创新性和多样性的同时,有着信息技术革命所带来的高速传播性、无限复制性、跨领域共享等巨大优势。

中国民间美术作品中“牛”的形象构成与审美意蕴

在全球化浪潮中,中国民间美术正面临前所未有的冲击和流变。寄托着世代劳动人民美好愿望和生活理想的“牛”是民间美术创作的重要题材。透过民间美术作品中“牛”的形象构成——转换与夸张、添加与完善的艺术方法,认识其坚韧与刚烈、和谐与圆满以及勤劳与财富的内在精神,发挥非物质文化遗产的文化建设作用,守护中华文化之根,开创中华文化的新未来。

民间美术色彩与现代设计流行色研究

民间美术色彩是我国传统民族文化中的瑰宝,拥有不朽的民族魅力,需要先了解民间美术色彩的演变逻辑,持续地对其进行运用与优化,积极地使用当代色彩方面的知识对其加工,持续地优化创作人员对颜色的表达能力,使其能与当代的设计理念相匹配,与大众的审美观念相互契合,确保现代设计颜色能获得更大的进步。为此,本文界定分析了流行色的概念内涵,厘清了流行色的发展,阐述了流行色的要素,并系统分析了我国民间美术的颜色特点,讲解了我国民间美术色彩对当代设计带来的影响,从而研究我国的民间美术色彩在现代设计流行色中的应用,以期在中国民间美术色彩的影响下开发现代流行色的新领域。

多元文化视域下中国民族舞蹈创编元素运用研究

中国民族舞蹈扎根于中华民族几千年历史的深厚土壤,茁壮于由时代推动前进的优秀文化浪潮,是独一无二的舞蹈艺术形式。在近几年的摸索中,中国民族舞蹈创作形式不断丰富,表达不断多样,在融入现代化元素的基础上,进一步弘扬了民族特色的传统元素,在“走出去”的时代浪潮推动下,积极汲取西方艺术中利于自身发展的艺术文化,在舞蹈领域打造出《云南映象》《飞天》《只此青绿》等属于民族的中国品牌。中国民族舞蹈只有紧跟时代步伐,向深、向精挖掘自身养分,积极融会西方舞蹈艺术的优秀元素,民族化与现代化两驾马车齐头并进,才能在世界舞台上保持独特的绽放。

书籍设计中的中西美学比较

研究中西方设计美学的差异,分析两种美学对设计产生的影响。以书籍设计为案例分析不同文化背景和审美观念对于设计的引导作用,并从设计原则和艺术表现手法的角度,对中西方设计美学的交流与融合发展提出了创新思路。

河北省民间剪纸元素在新中式女装中的创新应用研究

为探讨河北省民间剪纸元素在新中式女装中的创新应用和发展,对河北省民间剪纸的艺术特征进行深入了研究,并分别从题材、色彩、技艺和表现手法等方面进行文献与实证梳理,探索其在新中式女装中创新应用的意义。通过分析当下消费者的审美喜好和中国时尚传播趋势,进行了河北省民间剪纸元素与现代审美风格相结合的服装设计实践,旨在促进非遗剪纸文化在新中式女装行业中的创新与发展,为服装设计师提供更好的创新设计方法与路径,进一步传播和弘扬中华优秀传统文化,助力提升中国服装服饰在全球时尚舞台上的竞争力。

中国民间美术色彩在现代平面设计中的运用

在当今数字化时代,平面设计作为一门蓬勃发展的艺术形式,不仅仰仗技术的不断创新,更需要深度融合文化元素以满足多元化的审美需求。本文通过对民间美术色彩起源和发展的追溯,揭示了其深厚的文化根基。并对中国民间美术色彩的特点进行了解析。然后,通过相似的视觉感受和现代设计灵感源于民间美术色彩的阐述,揭示了二者之间的内在联系。最后,针对中国民间美术色彩在现代平面设计中的具体运用,从运用纯色彰显设计个性、调整色块提升视觉效果、色彩对比突出设计主题以及民间美术与现代艺术的结合等方面展开深入讨论。通过这一研究,我们将更好地理解并挖掘传统文化在当代设计中的价值,为平面设计的创新与发展提供新的思路和启示。

中国民间美术色彩对现当代油画的影响探析

本文探讨了中国民间美术色彩与现当代油画发展的关系,分析了传统绘画风格、色彩运用和装饰性色彩的特点,突出强调了中国民间美术色彩对现当代油画的深刻影响。通过考察艺术家的实践与创新,以及民间文化元素在油画中的融入,揭示了民间美术如何延续和发展现代艺术。研究发现,中国民间美术的色彩表达形式在现当代油画中得以延续和发展,为艺术创新提供了丰富的元素。

非物质文化遗产视阈下民间剪纸艺术在儿童绘本中的应用

从民间剪纸艺术的起源及其艺术特点出发,强调了民间剪纸艺术在儿童绘本中应用的必要性,通过故事配图、创作互动、融入手绘插图和剪纸工艺展示四个角度,阐述了民间剪纸艺术在儿童绘本中应用的具体模式,促进非物质文化遗产的保护与传承。