新游戏,新连接,新常态:疫情下的艺术疗愈

一家名为“一千种艺术一千种方案”的公共艺术公司在韩国首尔三个不同区的公路桥下的闲置空间策划了一组艺术项目《新游戏,新连接,新常态》,并根据每个项目的不同背景要求,分别邀请一组设计师、装置艺术家和表演艺术家参与项目建设,旨在适应新冠疫情时期的新常态,探索一种新的社区形式与艺术公共性,以有趣的艺术方式使人们得到心灵的慰藉。

跷跷板墙:连接心灵的桥梁

美国雷尔·圣·弗雷泰洛团队和墨西哥肖贝克艺术团体以美墨边境墙为研究与实验对象,进行了诸多颇有启示的艺术实践。本文详细介绍该团队获得第五届国际公共艺术奖全球大奖作品案例《跷跷板墙》,阐述了该作品创作的背景和过程,并分析了作品的目的及其带来的重要社会意义。

公共艺术赋能城市建设与文化发展:第五届国际公共艺术奖颁奖典礼暨国际公共艺术论坛综述

第五届国际公共艺术奖颁奖典礼暨国际公共艺术论坛继续围绕“地方重塑”的大主题,赋能举办地——青岛西海岸新区,邀请国内外公共艺术领域的专家、学者,聚焦青岛西海岸新区文化特色和发展需求,以线上线下相结合的方式进行研讨与交流,为西海岸新区的城市建设和文化发展献计献策。本文为第五届国际公共艺术奖颁奖典礼暨国际公共艺术论坛综述。

多丽丝·萨尔塞多:缝合恐惧的裂痕

本文探讨了哥伦比亚艺术家多丽丝·萨尔塞多的艺术作品《增添缺失》是如何在政治剧变时期动员整个社区参与到艺术活动中的。作为第四届国际公共艺术奖拉丁美洲地区的获奖作品,该作品由艺术家与波哥大市民合作完成,展示了艺术与集体记忆之间的密切关系,以及艺术的力量。

水与土:国王十字池塘俱乐部,人、自然和城市的未来共生

OOZE国际设计事务所的建筑师、艺术家马尔杰蒂卡·波蒂奇及其由园丁、学生和志愿者组成的团队,利用建筑工地的土与水构建了以自然游泳池为中心的微生态环境,将临时可用的土地改造成为供游客自由畅游的清洁泳池。水源通过自然的闭环过程,利用湿地和沉水植物进行净化,如同一座城市户外环境的生动实验室。该项目基于与自然平衡相处的理念,强调了土与水——人们离不开却往往视为理所当然的两种资源——的重要性,进而引导参观者亲身体验人类与大自然的关系和责任,彰显出大自然在城市中心自我再生和改变人类行为的力量。

波托西社区电影院:重塑社区文化权利

波托西是哥伦比亚波哥大城乡交界处的社区,没有自来水、电力、文化建筑或活动,甚至未为居民预留公共空间。ICES研究所与扩展建筑团队进行合作,将社区内一座曾经失火的废弃建筑重新改造为一家社区电影院,为社区创造了一个特定用途的可变公共空间,由社区自己参与共建和管理,让电影院作为一种诗意的标记,在社区文化重塑中承担着灯塔的角色。

洛伊:公共艺术跨领域的创新探索

《洛伊》是加尔各答阿朱尔·阿姆拉·萨拜俱乐部2019年委托建造的一座杜尔伽节临时棚舍。它建在街道上,对朝拜者、游客、信徒和非信徒等所有人开放。本文介绍了艺术家团队如何与竹编、藤编工匠以及当地居民协会的成员等通力合作完成这件作品,使之成为艺术、建筑、工艺、园艺和科技领域共同合作的创作成果,呈现出多工序、多材料集约、电子交互以及蕴含着“高情感价值”的空间场域。

瓦尔卡·沃特水塔:生态可持续性的创新探索

《瓦尔卡·沃特水塔》是由非政府组织瓦尔卡·沃特团队通过融合地方性知识和资源、前瞻性设计和古老传统,为埃塞俄比亚南部农村地区长期面临的饮水问题提供的一种创新性、可持续的解决方案。本文介绍了《瓦尔卡·沃特水塔》如何从稀薄的空气中“榨出”水,为难以获取饮用水的非洲农村居民提供替代水源。该作品最大限度地释放了地域之美,兼顾现代技术和低成本,挖掘传统文化,激活地域的潜力,达成公共艺术对特定社区的综合影响,提高了公共艺术的社会效用。

北上朝圣:行走艺术中的关系美学

“北上朝圣”是一项持续性的社会参与式公共艺术作品,艺术家们沿印尼雅加达北部海岸线行走了十天,行程42千米,丈量了每一寸走过的土地,记录、收集发生在边缘社区中的故事,通过创建的网站和社交媒体分享给更多的观众,进而揭示雅加达北部海岸线居民和居住点的消极变化模式,阐述持续失控的城市扩张存在的潜在影响,希冀通过艺术行为影响社会,为社会不公平寻找解决方案。

第四届国际公共艺术奖颁奖典礼暨国际公共艺术论坛综述

上海大学上海美术学院、国际公共艺术协会联合主办的第四届国际公共艺术奖颁奖典礼暨国际公共艺术论坛于2019年10月21日在上海大学隆重举行。来自全球的国际公共艺术奖评委、获奖嘉宾、国际公共艺术研究员,以及国内公共艺术领域专家与学者共同参加了此次活动,以围绕"地方重塑"的主题,针对公共艺术与城市发展、乡村建设、公共艺术教育等议题展开交流与研讨。

公共艺术中的社区协作与文化发展

想成为公共艺术、公共实践和社会实践的领导者,必须进行多学科协作和创新实践,批判性地参与当代城市文化的变迁。公共艺术项目是以艺术实践为基础的,参与者需探索社会公共环境所面临的关键问题。在第四届国际公共艺术奖的评选中,有来自南半球的澳大利亚大陆、新西兰两大岛屿和马来群岛(马来西亚、新加坡、印度尼西亚、菲律宾等)的创意艺术案例,它们调查和研究了城市、社会和公共空间环境中有关社区文化发展与协作的实践。这些项目探索的问题包括:公共艺术如何积极地推动社区发展,而不是装饰社区?谁应该协同参与公共艺术的建设,发展社区文化?公共艺术如何在当代公共领域(如新旧文化和城市)中发挥作用?通过公共艺术中的创造实践与协作,这些项目尝试利用社区的地域特色,以居民长期的经济和社会生活为探索素材,改善社区的人际关系、提高居民的生活质量。

乔纳森·琼斯:重塑皮骨

本文探讨了澳大利亚土著艺术家乔纳森·琼斯的装置——《皮肤与骨头》背后的社会和政治动因。这件覆盖了整个悉尼皇家植物园的艺术作品,代表大洋洲地区获得了第四届国际公共艺术奖。从其所展现的被遗忘的历史以及文化的遗失和再拾中可窥见澳大利亚的殖民历史和土著文化。