小议元代山水画的写意精神——以元四家的作品为例

中国山水画发展到元代,受其特定社会现实和艺术本身发展规律的影响,出现了明显的变化,艺术创作变成了文人画家们抒情言志,怡情娱性的手段。山水画的写意精神在元代得到了复苏与新变。元代山水画家所强调的写意精神体现在哪些方面?通过对元代山水画写意精神的分析研究,再观照当下山水画发展之现状,我们能否得到一些新的启示呢?

清代袁江纸本山水《摹元人笔意山水图》考

袁江是清代的山水画家。袁江的山水画以绢本居多,纸本山水画数量较少。安徽博物院藏的《摹元人笔意山水图》为袁江罕见的纸本山水画。《摹元人笔意山水图》于甲寅秋九月作于金陵官署,题画诗出自钱绅题王叔明《灵石草堂图》的诗句,其艺术特征与元人山水联系紧密。这幅画是目前发现的袁江最早的传世作品,对于解读袁江的交游、生卒年月及其作品的临仿对象、笔墨特点等有重要意义。

园境皆画境 师法贵自然——试论《画论》与《园冶》貌似神合的艺术境界

中国古典园林可以说是与山水画和山水诗相生相长,并同步发展的。也可以说,从一开始中国古典园林就是按照中国诗画的创作原则,追求诗情画意般的艺术境界。中国古典园林和中国山水画的创作对象都是自然山水,并通过不同形式的艺术创造和加工提炼,达到虽校仿自然,崇尚自然,而却高于自然。山水画之《画论》为造园提供了大量的理论依据,而园林之景又为山水画的创作提供了极好的素材。《画论》与《园冶》的理论精髓貌似神合。