Martin Luther King纪念园方案分析

马丁.路德.金(Martin Luther King Jr.)纪念园是美国国家林荫绿地内的在建纪念物。介绍了该纪念物的设计竞赛过程和获选作品ROWA设计组方案的构思及特点,结合美国国家林荫绿地纪念景观风格和纪念景观设计风尚之流变等设计背景,从延续文脉、时间和空间的融合、材料人文含义的运用和塑造场所精神4个方面分析方案设计手法,并进一步归纳美国现代纪念园的设计特点,讨论对我国纪念园设计的启发意义,探索我国现代园林设计借鉴世界先进文化的道路。

新时代“胆剑精神”的科学内涵与弘扬路径

“胆剑精神”发轫于春秋末期越王勾践“卧薪尝胆”的典故。21世纪以来,绍兴乃至整个浙江的经济发展进入转型升级的“阵痛”期,时任浙江省委书记的习近平同志审时度势,亲自擘画和指导绍兴提炼出以“卧薪尝胆、奋发图强、敢作敢为、创新创业”为核心内容的新时期“胆剑精神”。“胆剑精神”与新时代的理想信念观相契合、与新时代的幸福奋斗观相契合、与新时代的创业价值观相契合、与新时代的守正创新观相契合、与新时代的执政宗旨观相契合,成为绍兴勇闯中国式现代化市域实践新路子的精神力量。在新时代,大力弘扬胆剑精神,必须突出政治引领,掌握科学方法,创新载体平台。

新时代“胆剑精神”与绍兴城市形象塑造

“胆剑精神”是绍兴城市精神的标识,具有鲜明的地域特质和丰富的内涵意蕴,并随着时代发展演进不断注入新的内涵,是中华文明的重要组成部分。“胆剑精神”与绍兴城市形象塑造密切关联,具有内在的历史逻辑、实践逻辑、价值逻辑和现实逻辑。在绍兴迈向更高质量现代化的实践进程中,需要大力弘扬以新时代“胆剑精神”为核心的城市精神,凝心铸魂激活内生发展动力,系统规划提升城市文化品位,培育践行社会主义核心价值观,才能为绍兴实施“五创图强、四进争先”,勇闯“中国式现代化的市域实践新路子”提供不竭的精神力量。

“虽本史实,并含异闻”:春秋剑中的越人精神世界——以《吴越春秋》《越绝书》与越王勾践剑为中心

作为区域性的文化符号,春秋越剑凝聚了千百年来越人深厚的人文历史与丰富的生活意涵。在与外部世界的冲突和合中,越人不断于锻打中求坚韧、于淬火中求刚劲、于磨砺中求锋利、于明灭中求华美,将自己对于生活的理解、人生的期盼灌注到以越王勾践剑为标识的精神源头之上。这一区域性的越人铸剑之路,体现着于继承中求创新、于规则处求自由、于平淡处求高明、于琐碎处求超越的形上生命追求,孕育出了千千万万个自觉为“越人”的浙江人。在迈进民族历史新时代的历程中,我们需要继续挖掘、弘扬沉潜在越王剑中的越人精神,以塑造更加富于创造性的浙江品格。

摩尼教十天王非佛教冥府十王辩

早期霞浦文书《摩尼光佛》中的“十天王”,又称“阿萨漫沙”,音译栗特文sm'nxsyδ,即敦煌汉文摩尼教经中的“十天王”“十天大王”。这是一个神——尊贵之王,乃净风次子,与民俗佛教冥府十王无涉。敦煌汉文摩尼教经中的“平等王”、《摩尼光佛》中的“阎罗”、摩尼教绘画《冥王圣帧》(大和文华馆藏画)中的“冥王”等名字则借自佛教疑伪经,其图像则受到民俗佛教《十王经》图或十王图轴的极大影响。后期霞浦文书《冥福请佛文》中的冥府十王则出自民俗佛教,并非摩尼教之神。

汉唐“白虹贯日”解释范式之转变及其文化记忆

“白虹贯日”的解读几经范式演变。先民记录白虹贯日为自然天象,到战国时期视其为政治禁忌,汉代从伦理角度进行比附、影射,六朝时期因社会动荡而将其比附为政治兵象,再到唐朝对其进行诗性阐释。从先秦到唐,“白虹贯日”解读范式的转变体现了不同历史时期的文化记忆与文学特征,其间它也逐渐与广泛流传的荆轲刺秦王故事相联系,呈现出不同的文化解读。在唐代诗人笔下,荆轲刺秦王、白虹贯日在精诚、复仇和壮志豪情等方面成为盛唐气象、“少年精神”的象征,体现了蓬勃时代的青春力量。然而,安史之乱后,皇权政治式微,白虹贯日再度成为禁忌。

基于《道德经》的中医精神养生健康人格体系的构建

《道德经》的哲学思想深深地影响着中国,乃至亚洲,中医精神养生有很多可资借鉴之处。它遵循客观规律,倡导平等和谐的世界观,勾勒出"不自见,不自是,不自伐,不自矜"的健康人格。它悦纳万物,低调处下;为而不争,利而不害;进退有度,知足知止;刚柔相济的处事原则,虽历经几千年,仍值得现代中医学人好好研究、借鉴。

远古时代“帝”义的变迁

"帝"字是原始时代男子形象在文字中的一种简化和抽象。帝的最古的意义不是天神,而是指对氏族群体的蕃衍作出贡献的父祖辈人物。历史上的一些帝得以流传下来,主要是因其领袖地位及其生存时代所取得的杰出成就。帝的意义经历了一个从在世的父祖到祖先、到人王、到神灵意义的变迁。

论中国“乐教”的发生

近人刘师培据传世文献认定虞舜时代即有“乐教”,且将其基本内涵理解为音乐(含歌舞)教育。考古学已经证明,新石器时代即有乐器与歌舞的遗存。不过,殷商甲骨文和金文虽有“乐”字,却均为地名而不指音乐,周公时代才以“乐”指称人内心的愉悦,这种愉悦虽包含音乐却不特指音乐。明晰的“乐教”思想、完备的“乐教”体系及有效的“乐教”管理是从周公“制礼作乐”开始的。虽不能说原始音乐歌舞对周代“乐教”没有影响,但二者却是性质完全不同的两种文化:前者是服务于“通天”的巫觋文化,后者是落脚于“治民”的世俗文化。前者所具有的文化精神在任何一个史前民族文化中都可以找到,后者的文化精神却只有在华夏民族的历史中才绽放异彩。如果说“制礼”乃“皆周之所以纲纪天下,其旨则在纳上下于道德,而合天子、诸侯、卿、大夫、士、庶民以成一道德之团体”,那么,“作乐”则是用以协和万邦、融洽上下、调节情感的文化创制,其旨则在让周人这一“道德之团体”在宗法封建的制度环境下享有和谐生活与艺术感受,培育出快乐精神,以保周天下的长治久安。因此,“乐教”是礼乐文化的重要内涵和制度保障,培养了华夏民族的精神向度和民族性格,故值得特别珍视和努力弘扬,以促进中华文明的伟大复兴。

楚庄王的霸业与楚国的出路——楚民族政治理性与民族个性精神的双重提升

楚庄王作为春秋五霸之一 ,对其以蛮夷率诸侯的政治地位 ,后世儒者有着“微言”与“大义”的二难评价。如果我们将楚庄王的霸业置入春秋战国时楚民族的自身发展的历程中加以考察 ,便会发现楚庄王的霸业是楚民族政治理性与民族个性精神在春秋时的最高体现 ;楚庄王的霸业也预示了庄王之后的楚国发展必将面临着一个楚民族精神提升或曰转型的艰难课题。

论舜文化特征与舜帝精神

两大考古发现——湖北郭店楚简和山西尧舜古城遗址的发现,为舜文化研究提供了新的历史材料。由舜帝实践经儒家总结的道德文化包含了人伦、职业、社会、宇宙四个道德层次构成了四大特点。舜帝精神主要体现在自强不息和“天下为公”两个方面。

从《死亡与国王的侍从》看索因卡的悲剧精神

尼日利亚著名戏剧家索因卡以约鲁巴族神话为基础,创作了古典悲剧《死亡与国王的侍从》。他运用创造性的手法将传统神话与自我牺牲精神融合在一起,并以此向世界宣称:非洲文化来了。通过对剧中人物艾勒辛的伪美学悲剧性体现和欧朗弟的悲剧性超越的分析,可以看出,索因卡创作该剧的真实目的就是为了张扬以约鲁巴文化为主体的悲剧精神和民族意识。

反抗精神的时代寓言——从《大话西游》到《悟空传》

电影《大话西游》、网络小说《悟空传》和电影《悟空传》以不同的方式传递着原著《西游记》中的反抗精神,成为各自时代的“时代寓言”。《大话西游》的结局和原著无异,虽然经过穿越时空的爱情磨难,但孙悟空还是接受了既定命运,放弃了自我和爱情,无厘头的调笑中暗含着服从悲剧命运的无奈;小说《悟空传》对原著进行了颠覆和改写,甚至把唐僧的反抗精神提升到与孙悟空的毁灭同样的精神高度;而电影《悟空传》把网络小说中“天火毁灭一切”的绝望置换为绝地求生的希望,这种置换恰恰象征着近二十年间时代精神从“世纪末情绪”的迷茫到新世纪“希望与梦想精神”的一种流变。

容错性民主:传统儒学现代转换的新途径

大多数现代新儒家未能全面认识到西方自由民主缺乏普适性,导致其过去近百年来选择了"内圣外王"的错误研究路径。在批判西方民主理论基础之上提出来的容错性民主,将"委托试错权、保护政治精英的试错权和履行批评与自我批评、修正错误的义务"视为民主的核心,而不是西方自由民主强调的多党竞选。以容错性民主为标准,通过挖掘儒家君子的道德内涵,便可初步实现传统儒学与民主之间的融通。具体地说,就新外王而言,"批评与自我批评"是政治精英需要履行的义务;就新内圣而言,"公开自我批评"的精神和行为是一种美德,符合儒家对君子的道德要求。容错性民主理论的提出,修正了现代新儒学的研究路径:从"返本开新、内圣外王"转变为"开新返本、新外王新内圣",初步解决了困扰现代新儒家的世纪性难题"传统儒学现代转换问题",并在制度层面与深圳市、重庆市建立的"容错机制"相呼应。

从《左传·宣公十二年》看允文允武的楚庄王

《左传》好以非雅文化族群的标签来定义楚人,但事实上的楚人却在努力做到文韬武略。像《左传·宣公十二年》中呈现的楚庄王,就是一位允文允武的君主。其文质彬彬表现在善于赋诗明理、礼崩乐坏时期不坠周礼、外交中谦卑有礼等;而尚武刚强则表现在开疆扩土军事行为、视死如归的武士精神以及善于用兵的谋略上。楚庄王此等文治武功,在一定程度上也代表了楚人的精神风貌,这种传统也影响了楚人特有的外刚内柔的品质的塑造。

藏族史诗《格萨尔》体现的侠义精神——以《门铃大战》为例

本文通过对《门岭大战》事件与人物的分析,指出《格萨尔》全文弥漫着一种浓厚的侠义精神,此精神在诗中体现为上中下三个层次:上是普世拯救的"平天下"之侠义精神,中是保全家国的"齐家""治国"之侠义精神,下是救扶弱济困之侠义精神。并以上侠为主线,中侠为辅线,下侠为基础,三者相辅相成。

动画电影中神怪角色设计的探究

一部成功的动画片,角色设定起着重要的作用。神怪角色是想象力的产物,是人性善恶的原型,在强化动画片剧情的吸引力上有重要地位。神怪角色的背景象征意义及外型上丰富的故事性特质,可以起到衬托主角和丰富剧情的作用。在中、美、日三国不同文化与社会背景下,对神怪角色较有代表性的作品《哪咤闹海》、《怪物史莱克》、《千与千寻》三部动画片进行分析,以讨论神怪角色的重要性。

“春秋”名义与王道精神之彰显

从考察"春秋"的名义出发可知,"春秋"之名最能体现王道之思想,"春秋"之名称能够在历史的衍变中继承下来并不是一种偶然,而是一种经过选择之后的必然。

怪力乱神的多源汇聚——论《武王伐纣平话》的整体艺术构思及其民间叙事特征

儒家素有不语怪力乱神的传统,《武王伐纣平话》虽为讲史平话,但对怪力乱神的因素却情有独钟。该书具有鲜明的民间叙事特征,在整体艺术构思上呈现出由正史向野史传说偏离的倾向,这主要表现在主要角色的替换、神怪因素的激增、战争场景的铺陈等方面。这既是其集以往民间叙事中武王伐纣故事之大成的结果,也与其诞生时的文化语境和审美风尚息息相关。

公然挑衅传统戏剧——阿尔弗莱德·雅里和他的《乌布王》对现代主义戏剧的启蒙

雅里的代表作《乌布王》掀起了现代戏剧走向叛逆颠覆的序幕。他的戏剧作品革新了语言、表现形式以及戏剧本身潜力与功能的的等各个方面。雅里和一大批后续剧作家彻底打破了现实主义戏剧和自然主义戏剧的原则和传统,也打破了在戏剧外尝试建立舞台上"真实"世界的幻觉。为了反对传统,他的戏剧基于风格化和简单化的原则之上,也基于采用纯粹的"图形"表示模式的基础之上。但这种艺术特征和主题里的"简单化",不仅不意味着简单性,相反,是复杂性的凝结或合成。在《乌布王》中,雅里把"童年精神"带进了戏剧,这种幻想极其夸张、暴力,经常缺乏逻辑关系、行为的连贯动机。雅里在剧作里赋予的"精神",以废话、文字游戏和语言失真、完全荒诞的自发、纯真的爱,来体现自己。