韩宝忠《春咏三十六绝》语典运用探析

《春咏三十六绝》是韩宝忠《不如痴斋诗草》中的咏物组诗,其中大量语典的运用值得关注。这些语典生成的时间跨度大,其出处涵盖了经、史、子、集四大部类,尤以集部诗词类作品为主。探究这些语典的来源、具体运用方式和艺术效果等,可以发现作者具有广博的学识和深厚的文学功底,并于诗歌中呈现出兼采众家、宗尚唐宋、师法李杜的创作理念。

元好问《论诗三十首》中被曲解的“曲学”

历来对元好问《论诗三十首》“曲学虚荒小说欺”一句的“曲学”释义有二,一是乡曲之学,二是曲艺之学。前者更贴合词义语境和元好问的文学观。产生曲解原因有二:从内部文体特征看,曲体存在“虚荒”“俳谐怒骂”等美学特性;从外部社会条件看,金元之际曲唱艺术发达,不少文人采曲入诗,致使诗歌由雅变俗。为了解开误读,可从“曲学”词义衍变与元好问的曲学成就两方面考察。首先,“曲学”词义突变始自明代曲话,金元时期该词并无指代剧曲、散曲的相关用法,元诗属孤证。其次,元好问不仅首度变词为曲,有元曲开创之功,又善于自制曲,其本人不太可能有为张目诗学而贬低曲学之举。

刘勰与元好问创作观的相似性析微——以《文心雕龙》和《论诗三十首》为考察中心

刘勰与元好问在文学史上举足轻重,《文心雕龙》与《论诗三十首》亦震古烁今。生逢朝代更迭之际,二人皆有匡正文风之心,创作观亦存在相似之处。一则刘勰“修辞立其诚”观与元好问“以诚为本”观皆对创作者的道德、情感作出要求;二则刘勰重道和宗经,元好问明辨正体和伪体,二人皆推崇合乎中庸的“雅正”风尚;三则刘勰与元好问皆力主骨峻风清、刚劲健直的“风骨”之美。使用联系与比较的方法探讨跨文体、跨时代的文论观,对刘勰研究、元好问研究及中国古代文论研究皆有参考意义。

论俞铭传《诗三十》的互文性与跨文化想象

《诗三十》是诗人俞铭传于1945年出版的一部现代诗集,它创作于1937年至1945年间。这部诗集充满跨语言、跨民族、跨文化乃至跨学科的意象与符号,其内容涉及西方神话与历史、文学与艺术、宗教与哲学以及自然科学等领域,它充分展示了诗人在东西方跨文化交流上的努力与探索。通过转借、引用、用典以及副文本等多种互文性方式,诗人试图建构一种开放式、动态性的复合型诗歌文本,一种依赖于读者阅读参与、进行互文性联想与想象的诗歌文本。《诗三十》中几乎每首诗都是一个互文性的文本,各种文本相互镶嵌、叠加、交织与碰撞,构成这部诗集丰富的跨文化想象内涵。

元好问《论诗三十首》中评苏诗的问题

元好问《论诗三十首》在肯定苏诗成就的同时又对之作了不当的指责,这种指责的不妥之处在于:将别人的问题归之于苏轼;将政治问题与文学问题混淆在一起;而且对"风雅"的应有内容和实际的发展变化缺乏全面理解。

近三十年王昌龄诗歌研究综述(1977-2007)

近三十年(1977-2007),学界对王昌龄诗歌的研究,可谓成绩斐然。不仅研究者众多,研究成果繁富,而且研究的深度和广度均有了明显的深进和拓展。就其诗歌的体裁而言,研究者视点主要集中在七言绝句和五言古诗上;就其内容而言,则多着力于边塞诗、送别诗、宫怨诗等三大题材上。梳理近三十年王昌龄诗歌的研究概况,不仅可为今后进一步研究其诗作提供借鉴,而且可为今后更深入研究诗人及其诗论打下坚实基础。

浅析江淹《杂体诗三十首》

江淹是中国南北朝时期南朝著名文学家,其诗歌创作重视模拟前人但又有很大发展,形成了自己独具特色的诗风。其《杂体诗三十首》选取了自汉至刘宋三十家诗人的诗体作为模拟对象,通过这种模拟创作的方式表达出自己的文学观点。这是一种别具一格的文学批评方法。

江淹《杂体诗三十首》与钟嵘《诗品》关系考辨

探讨江淹《杂体诗三十首》和钟嵘《诗品》两者之间的关系。前者启发并影响后者,不仅可能,而且从具体内容而言,后者无疑是前者的继承和发展。

从江淹《杂体诗三十首》对原作的因革看南朝诗学观念的变迁

江淹《杂体诗三十首》是汉魏六朝拟诗的杰出代表,江淹在模拟的同时从"意象"、"句法"、"诗歌体式"、"声律"等角度对原有诗作进行多方面的因革和创新,从而实现了诗体由"复"而"变"。这些创新性因素同时体现了南朝文学观念和诗学思潮的变迁,成为文人引领文风变革的有效手段,也预示了文学变革时期的到来。

元好问《论诗三十首》对明清论诗影响

元好问《论诗三十首》金元二朝无闻于士林,入明始受瞿佑注意,方孝孺、徐祯卿、都穆、许学夷等相继关注并有论评,可惜三言两语,点到即止,欠缺全面及深入,对诗坛并未构成影响力,更谈不上推动论诗风气。清初,钱谦益及王士祯,亡国情怀与遗山合,前者仿遗山《中州集》撰《列朝诗集》,后者位高权重,仿遗山作论诗绝句,影响所及,士子跟风。连科场考试题目也曾一度涉及遗山,故此遗山诗文大受士林重视,影响深远。清代论诗之风,澎湃汹涌,终至泛滥。士人作论诗绝句,动辙数十首或过百首,有些诗题盲目加上'仿遗山体'或'遗山体',但内容却全与遗山无涉,甚而扩展至论画、论词、论印、论曲、论泉、论钞、论藏书等。清代学者研究元好问《论诗三十首》,其著者有查慎行、翁方纲、施国祁、宗廷辅。不过,成果颇多争议,尤以翁方纲为甚。其可取者,以施国祁及宗廷辅为优。

从江淹《杂体诗三十首》看玄言诗的发展流变

江淹《杂体诗三十首》选择了从汉末到刘宋时期三十位作家的作品进行模拟,反映了江淹对五言诗诗歌发展的品评观念。因为模拟的过程蕴含着不以理论表述,而是通过对原作的改造(顺应与背离,增加或删除)而反映的文学思想。基于此,文章通过具体分析《杂体诗三十首》中有关拟玄言诗的部分,发掘出江淹及南朝文人对玄言诗的产生、发展流变和消失过程的理解,这从拟诗的角度给我们提供了研究玄言诗这段文学史的新视角。

《明三十家诗选》对清真雅正的追求与女性话语的缺失

作为唯一一部女性所选男性诗总集,《明三十家诗选》延续了男性选家的传统,重清真雅正,重道德评价。汪端重视道德评价的程度甚至超出男性选家,与女性选家季娴的评价系统显示出明显的差别。

韦骧《琅琊三十二咏》的自然之趣

韦骧《琅琊三十二咏》以纪实风格、自然之趣,客观真实地描摹了滁州琅琊山的景观风貌。该组诗选材重自然山水、结构形式趋统一、语言表达求古朴平淡,反映了韦骧诗歌追求古朴平淡的自然之趣。

《论诗三十首》与《石林诗话》文学观比较研究

《石林诗话》是宋代叶梦得所著的一部重要诗话,出现的很多重要文学理论观点都对后世产生了深远的影响。金代著名诗人元好问的《论诗三十首》是继杜甫《戏为六绝句》后以绝句形式阐明文学思想的重要理论作品,旗帜鲜明的阐明了自己的文学观点,通过比较这两部作品我们可以发现二者的文学观点有很多的相似之处。

论元好问的论诗绝句

元好问的论诗绝句,主张“诚”为诗的本原,提倡诗歌的“风雅”传统,提倡刚健质朴、慷慨豪壮的诗风,主张诗歌应该是内心情感的自然流露,具有积极意义。艺术上,意境交融,形象丰富、动静结合,风格多样化,在论诗绝句发展史上,创造了辉煌成就。

江淹《杂体诗三十首》新论

江淹《杂体诗三十首》从问世之日起就被视为摹拟之作,但它决不同于一般拟作。江淹所拟的三十家诗作均在五言古诗发展史上具有特别意义,他的诗序也申明意在“品藻渊流”。本文简述了《杂体诗三十首》的研究史,指出江淹拟作总结汉至刘宋时期五言古诗发展的历史,论述了江淹“通方广恕好远兼爱”的诗歌史观。

雅适中见深醇——从《和文与可洋州园亭三十咏》看苏辙诗的艺术特色

苏辙的诗作冲淡平和、言近旨远,具有雅、适、深醇的艺术特色。本文以《和文与可洋州园亭三十咏》为例,探讨了苏辙诗歌的这一艺术特色并分析了其成因。

元好问《论诗三十首》之自然美学观

元好问的《论诗三十首》以“自然”为审美旨归,具有多重蕴含,既是对艺术创造之本源问题的思索,也是对慷慨豪壮之审美风格的追求,还对如何创作进行了阐释。诗歌从天地自然中取材,成于诗人对社会生活和自然风景的真实体验及二者间的对话;应当以顺应人类天性,抒发真实而有生命力的情感;在创作过程中应以圆融自然为追求,学古人而添入时代精神,形诸笔墨时极力锤炼而不露人工痕迹,做到明白晓畅。不仅为挽救当时文风之弊指出了一条充盈着自然清新之气的可行之路,也为现代文学艺术创作的多样化发展带来了启示。

近三十年岑参诗研究综述

岑参是盛唐著名的边塞诗人。他的诗歌中有风土人情的描写,有边地苍凉的描述,有战士苦寒的申诉,有慷慨激昂的战歌等等,这些诗真实地再现了唐代西域的概况。20世纪80年代以来,岑参诗歌的研究领域由起初的诗本位,扩展到了美学、绘画等领域,诗人之间的比较研究也有新的开拓。呈现出多领域、多角度和多层次的综合研究态势,取得了丰硕的成果。

知人论世具慧眼 清苍雅正为旨趣——论清代女诗人汪端及其《明三十家诗选》

《明三十家诗选》是清代女诗人汪端所选的明代诗歌总集,充分展现了选诗者的诗学观和审美取向。作为一名女性批评家,汪端的眼光见解毫不逊色于男子。这部诗选有知人论世之识。对于前辈的说法,汪端并非一律采纳,而是敢于提出自己的不同看法。汪端以其独到的批评眼光改变了男性世界对明代诗史的认识,在文学史上留下了女性的批评印迹。