城市中的展览介入与诗意化建构——深圳·香港城市\建筑双城双年展(UABB)述评

深圳·香港城市\建筑双城双年展(UABB)通过独特的"展览介入策略",激发深圳和香港的城市发展:采用游走于城市不同地点的场地策略,促进了地点空间的活化和老旧建筑的再利用:在展览功能和形式上试图消解日趋固化的展览模式,打破传统双年展的僵化表现形式和实施路径,将双年展转化为具有城市意义的公共空间和与市民日常生活场景相关联的系列化活动,最终塑造双年展独有的反结构化特性和诗意特质。

深圳蛇口大成面粉厂改造暨2015UABB展场设计,深圳,中国

作为2015深港双年展主展场,我们对于本身特色鲜明的工业建筑,保留和强化其空间原汁原味的特质,置换新功能,对于看似普通的标准化厂房,挖掘和激发原有空间的潜力与活力,以较强势的方式介入,使其特质最大化,力求实现建筑空间的丰富性和层次性。设计上力求保留和还原工业遗址的原貌,并在其中创建独特的公众参观流线,为城市中的每一个人提供近距离接触工业繁荣印记的机会。

城/村共生 从“南头实验”看中国未来城市栖居的另类图景

"南头实验"是指都市实践从2016年开始到2018年深港城市\建筑双城双年展结束以及2020-2022年间以南头为基地的深圳城中村改造样本研究和介入实践.文章第一部分通过回顾和反思试图回答以下问题:什么是"南头实验"的最初目标;"南头实验"取得了哪些成果,又存在何种困境;南头实验的意义是什么,又会有什么新的可能性.文章的第二部分试图阐释在"南头实验"中我们得到了哪些经验;"城/村共生"下的南头如何孕育了一种新的城市模式的原型;从南头发轫的新一轮城村实验如何预示了中国城市未来的新思路、新模式和不同以往的另类城市范式与愿景,我们又该怎样去描述这一愿景.

看不见的城市 深双十年九面

文章介绍了创办于2005年的城市\建筑双城双年展(深圳),专门关注城市和城市化,十年来在开拓城市观念和方法上,呈现出九方面需要重新认识和消化的特点:城市策展应用;城市开放性;城市自发性和主体性;城市日常生活;城市基础;城市生命周期;城市与乡村农业;城市建筑;城市知识分享和教育。

第六届“深双”的语境

第六届深港城市\建筑双城双年展近日开幕,本届主题为"城市原点"(Re-Living the City)。其中三个分主题(三维拼贴城市、激进城市化、珠三角2.0)、160件产品及各类活动在近三个月的展期内制造了巨大的信息量。这使一个普通人很难在短时间内形成对本届展览的理解及判断。在这样的条件下,试图从展览的展场和主题入手,回顾其历史语境并结合当下深圳的现状思考这些话题,理解今日"深双"中的话语和现象。通过观察,不难看出今日"深双"的问题来自于其内容和意向间的不对位所造成的含糊和相互牵绊。

“浮云” 2013深港城市/建筑双城双年展浮法玻璃厂主入口设计改造

文章以访谈形式详细介绍了2013深港城市/建筑双城双年展浮法玻璃厂主入口改造设计的基本理念、建造施工、遇到的问题和未来的使用,重点分析了这个项目采取的新旧融合的改造方式以及建筑师希望在设计中体现的城市性。

“再”的意义:城市原点与“Re-living the City” 2015年深圳香港城市\建筑双城双年展综述

全面迅猛的全球化和城市化,面对足够的物质条件和过剩的城市与建筑,我们不得不回到城市的原点:城市为了谁?它从哪里来?它的未来在哪里?我们还需要浪费更多的土地和自然资源,去制造或建设更多的城市和建筑吗?2015年深圳香港城市\建筑双城双年展的主题"城市原点与Re-living the City",可以理解为是我们重新思考城市出发点后的一个基本行动计划:立足当下,通过我们自主自觉的设计行动,重构城市,重拾生活。这个行动计划软硬兼施,不仅把全球、地域或深圳作为视野的设计研究创作以展览方式呈现,同时把被闲置的空间资源暨大成面粉厂重新设计和利用,双管齐下,形成了2015年深双展有别于以往的最鲜明的特点。本届深双展不仅是获取知识和交换思想的公共教育平台,也是知识和思想再生产的场所和基地,更是城市更新中空间资源再利用实践的又一个公共示范案例。

纹理化世界中的游牧空间 2017深港城市\建筑双城双年展述评

以"城市共生"为主题的2017深港城市\建筑双城双年展(UABB),是双年展第一次进入城中村。城中村与双年展如此紧密地结合在一起,就像是草原中偶然相遇的两个游牧部落一样。正如德勒兹所说,现代国家和大都市的基质就是普遍的、无处不在的纹理化结构,纹理化过程代表了中心权力体系的规范化过程。而城中村和双年展都是游离在控制体系之外的游牧空间和平滑空间,具有内在的多元、自由和非正规属性。双年展与城中村相结合的过程充满机遇和风险,我们要时刻警惕它们被带入纹理化的陷阱之中。而未来,则需要将游牧空间转化为创新空间,并把城中村作为双年展的孪生体,由此才能拯救城中村和双年展,永远保持它们内在的抵抗性力量。

从威尼斯到深圳——全球性双年展模式的本土化

双年展通常被认为是新自由主义经济体中用来创建世界"创意城市"形象的工具。威尼斯双年展可被视为从概念和空间设计这两个方面创建这种展览体系的基本范例:自威尼斯双年展开始举办以来,许多城市相应地创建了其"X年展"。此外,自20世纪90年代以来,在亚洲、在中国,此类展览的数量大幅增加。全球化现象与其在当地背景下的再诠释此二者之间的关系是什么样的?它意味着什么样的做法和实践?双年展在这里被视为一种"全球性实践",是跨文化背景交流的载体,主办者试图在全球巡演的展览中协商他们的立场,并尝试用新方式参与这一"创意"讨论。文章将探讨这一对话的两个维度:一方面,中国建筑师如何逐渐熟悉威尼斯双年展的模式;另一方面,威尼斯双年展这种全球性模式如何被中国当地的双年展所借鉴和改编,文章将以深圳·香港城市\建筑双城双年展(UABB)为例。

2017年深港城市\建筑双城双年展评论——以全球建筑双年展的迅速增长为背景

2017年深港城市\建筑双城双年展(后文简称深双)的评论,该展于2017年12月15日在南头古城开幕。策展人是本地建筑师刘晓都、孟岩及艺术家侯瀚如。考虑到过去20年中全球各地雨后春笋般涌现的建筑双年展,这篇评论将2017年深双置入一个关于建筑双年展理念发展的较宏大框架之中。它延续了亚历山大·佐尼斯对当今建筑双年展"除提供一个让建筑师交流思想的机会之外"^([1])扮演之角色的拷问。这与深双的出发点尤为相关,因其组织者声称这不是"艺术展柜"式的传统类型双年展,而试图展现与周遭高速城市化进程直接相关的社会、城市与建筑活动。本文包括3部分:其一,简要回顾全球双年展的起源、意图和崛起;其二,深双自2005年-2017年在深圳语境下的发展;其三,评论本届深双的架构、策展思路和执行手段。结论则归纳了2017年深双在建筑双年展世界中的位置。

城市升维:科技创新与城市空间的交互——2019深港城市\建筑双年展(深圳)“城市升维”板块综述

2019年深港城市\建筑双城双年展(深圳)以"城市交互"为主题,分为"城市之眼"与"城市升维"两个板块。文章重点探讨"城市升维"板块的策展理念与展览内容,阐述了未来市民、城市炼金师、科幻现实三个单元中,市民、规划师、建筑师、艺术家、作家等不同视角下未来城市空间与创新的关系,打破了城市、建筑、艺术等与科技创新领域的边界,探讨了在新冠肺炎疫情背景下,未来展览中实体空间向虚拟世界"升维"的趋势。

城市共生——2017深港城市\建筑双城双年展(深圳)综述

深圳的城中村问题一直是其快速城市化下的热点问题,2017年深港城市\建筑双城双年展为南头古城再生和城中村改造提供了一个试验性契机。通过各界多方合作,用多种方式对南头古城的城中村空间进行城市介入,引导村民进行了一次"自下而上"的行动,把来自全球、世界南方、中国南方视野下针对快速城市化引发的问题,用研究与设计创作的形式展现。同时,因为艺术板块首次独立成章,为人们提供了一次深入探索城市发展的契机。

从展览到实践——深港城市建筑双城双年展与深圳城中村改造探索

深圳城中村是深圳城市化进程中至关重要的一环,深港城市建筑双城双年展持续关注深圳城中村问题。文章分析2005—2019年间深双对城中村议题的持续探索经历的三个阶段,梳理城中村议题在深双的演进过程。从展览到实践,深双与深圳城中村的互动关系体现了深双自身独特的价值,它也为深圳和城中村带来了变化。

南头改装建筑:策展驱动的可持续性更新

回顾介绍第九届深港城市建筑双城双年展南山区南头古城分展场,策展人作为建筑师,以策展驱动更新,邀请艺术家在城中村进行在地创作和现场展览,并完成了对6栋村民自建房的微改造系列“南头改装建筑”对涉及城、村的诸多要素进行立体整合与局部重组,探索某种新的城村拼图空间范式,以及可持续性更新的理念与方法。