石崇金谷园及其园林历史想象——人造自然的观念再造

【目的】作为魏晋时期私家园林的代表,石崇金谷园在物质空间湮灭后仍持续出现在诗文和绘画中,以观念再造的形式呈现。金谷园形象的时代流变反映了自然观念的变迁,进而引发对园林史料认识和历史叙述构建的反思。【方法】通过梳理和区分西晋时期一手文献和后代文献,考察其中对金谷园特征的描述,阐述对金谷园认识和评价所具有的集体特征,结合自唐至清的金谷园绘画,进一步佐证对园林认知观念的变迁。【结果】发现自西晋到明清时期,文人对金谷园的描述逐渐从全景式的描写转向对楼阁建筑的关注,进而聚焦到陈设物,山石植物退为配景。这一过程中,金谷园从自然进入观念,逐渐成为文学意象和文化共识。【结论】提出金谷园的形象通过文人诗、文、画的不断重现和更新,由此指向对时间理解的再思考。文学和绘画作品是作者在其当下对过去的感知和重构,其中金谷园在诗文绘画中的不断重现保证了园林意象的绵延,对其时代性的解释更新赓续了园林的生命力。

意大利文艺复兴初期和魏晋时期园林建造的共同点

意大利文艺复兴时期和中国魏晋南北朝时期虽然所属的时代与文明不同,但是这两个时期所诞生的两大思潮——意大利人文主义思想和魏晋玄学,都是兴起于人的自我意识的觉醒。这两种思想对当时的园林建造产生了很大的影响,在园林中都体现了人文精神。通过比较研究意大利文艺复兴初期和魏晋时期的园林造园思想和造园手法,找出了这两个时期的中、意园林建造上的共同点。

从《兰亭序》书文之赏解读魏晋园林文化

东晋时期的《兰亭序》,不仅是一篇语言上具有独特价值的名文,更是一本名帖,堪称书法史上的一座里程碑。它反映了中国传统文化的诸多侧面,涉及中国传统文化中的哲学、文学、美学、书法、园林等多个领域。基于园林、书法、文学艺术具有时代共通性的特点以及艺术泛化思想的基础,从魏晋士人园林的地域环境特征、园林美学思想的重大转变、山水自然审美意识的真正觉醒、哲学思想对园林的影响、"曲水流觞"文化实践在后世的持续发展等方面对魏晋园林文化意象进行了解析。揭示出魏晋园林是中国自然山水园林文化的奠基时期,是中国园林发展史上的一大转折时期,具有重要的历史地位。

探询六朝时期的南京风景园林

六朝时期(229—589年)300多年间,建康(现南京)城市建设融合自然山水风景,文人学者以寄情自然山水作为最高境界和人生理想的追求,在中国历史上占据辉煌篇章。此时诞生了以山水诗词为基础的自然审美园林。园林景观不求壮阔绮丽,而是恬静淡雅,脱俗飘逸。开创了中国历史上园林建设发展的新纪元。玄武湖曾经是六朝帝王的园林,内有宫苑、仙岛,也有猎苑。

魏晋南北朝时期美学思想及其对中国园林的影响

魏晋南北朝时期是中国园林具有重大意义的转折时期,这一时期的哲学思想,以及建安文学、田园诗文、书法绘画都影响了园林的创作。魏晋南北朝时期,是我国美学思想的转变的关键,走到“初发芙蓉,自然可爱”的更高的美的境界。魏晋美学为中国古典园林确立了思想基础, “天人合一”思想真正运用于园林中,中国园林真正形成了自然山水园的风格,形成了造园活动从生成到全盛的转折,奠定了中国古典园林的发展基础。同时对后世园林以及当代园林的发展都具有指导和借鉴意义。

传统士人心态对中国古典园林的影响

魏晋六朝士人在个体意识的觉醒和自然美的发现的基础上,将内在情感投入到外在自然之中,除了在诗词中吟咏自然和在绘画中描绘自然外,还在居住场所里模拟自然,于是促使了山水园林的出现,这也在根本上改变了中国古典园林的精神特质。中唐两宋士人在"中隐"思想的推动下,折中于"小隐"之山林和"大隐"之朝堂的园林,遂成为安顿士人心灵的主要场所。园林也在中唐两宋士人心态"内敛化"和"精致化"的影响下,空间越来越小,诗意越来越浓,于是对于士人来讲,无论是现实还是内心,园林都成为一个闲适自足、精美雅致的"壶中天地"。晚明士人生存的困局,迫使他们走向一条世俗、物欲和心灵超越的道路,承担他们理想与情感的园林也因之变得"物化"和"雅化":"物化"体现于园人的分离,离开了人的园林仍能表达其意境和内涵;"雅化"则要求摒弃俗气,是园林中既要物质又要精神、既要超越又要享乐的士人对生活审美的必然选择。同时,生活于社会中下层的晚明士人,也有兴趣将眼光投向了园林技艺,其亦有能力总结园林理论,《园冶》《长物志》作品方能应运而生。

六朝时期南京城市景观研究

魏晋六朝"五胡乱华"约三百年,建康(南京)作为都城是汉文化的积聚地,此时诞生了以山水诗词为基础的自然审美园林,城市建设融合自然山水风景,在中国历史上成为辉煌篇章。文人学者以寄情自然山水作为人生境界的追求,城市与园林景观不求壮阔绮丽,而求恬静淡雅,脱俗飘逸。玄武湖曾是六朝帝王的园林,内有宫苑、仙岛、猎苑,景观面向紫金山和玄武湖,开创了中国历史上园林建设发展的新纪元。

浅说魏晋风度与古典园林

本文魏晋风度形成谈起，浅显地探讨了在魏晋风度的影响下的中国古典园林设计理念的改变，初步确立了再现自然山水的基本原则，逐步取消了殷末周初时期园林狩猎、生产方面的内容，把园林主要作为观赏艺术来对待。魏晋时期形成的三个基本造园法则，标志着中国古典园林艺术走向成熟。

浅说魏晋风度与古典园林

从魏晋风度形成谈起，探讨了在魏晋风度影响下的中国古典园林设计理念的改变：即初步确立了再现自然山水的基本原则，逐步取消了殷末周初时期园林狩猎、生产方面的内容，把园林主要作为观赏艺术来对待。魏晋时期形成的三个基本造园法则，标志着中国古典园林艺术走向成熟。

烟雨楼台几多情——魏晋南北朝时期南京园林景观

魏晋六朝"五胡乱华"占据中原约300年,建康(南京)作为都城是汉文化代表,此时诞生了山水诗词为基础的自然审美园林,城市建设融合自然山水风景,在中国历史上占据划时代的重要篇章。文人学者以寄情自然山水作为人生境界的追求,园林景观不求华彩瑰丽,而是淡泊素雅,恬静飘逸。玄武湖曾经是六朝帝王的园林,园林内有宫苑、有仙岛、也有猎苑,景观面向紫金山和玄武湖。六朝时期孕育创建的园林艺术开创了中国景观建设发展的新纪元。

成都万佛寺遗址出土《南朝双观音造像碑》中的佛寺园林研究

魏晋南北朝是佛教发展的重要时期,但这一时期的佛寺园林极少有形象资料可为研究佐证。成都万佛寺遗址出土的《南朝双观音造像碑》碑阴清晰描绘了一处佛寺园林,提供了此时期佛寺园林的重要图像资料。通过对这一图像的分析与复原研究,可探知南北朝佛寺园林的空间格局与山、池渠、植物等组成内容的营造特征,如寺院入口的渠池-桥-莲花模式,主体建筑集中于前院,以乔木、灌木组合为层次丰富的植物景观,并以孤植、蕉石组合等方式创造景观焦点;寺院后部筑山植树,营造自然山林之意趣。该图像反映出佛寺园林的组成、格局和造景特征受到皇家苑囿和士人园林的影响,同时为满足佛教活动的需求又形成了自身的特点。

浅谈中国早期古典园林的成就

中国古典园林汇萃了古代艺术与哲学的精华 ,我们今天所看到的园林多为明清所建 ,但其造园思想和造园手法的确立则可追溯到魏晋或秦汉等更早的朝代。

魏晋文人山水园林景观在首饰设计中的应用

魏晋时期是中国古典园林的一个重要发展期,该时期出现的文人园林对后世园林的发展产生了巨大影响,其贴近自然的构成理念,曲折繁复,层层推进的空间构建,意蕴浓厚的意境呈现,都是当时美学思想典型的物态表现。对同为物态艺术的魏晋山水园林中蕴含的美学思想追本溯源,以三维空间结构为切入点,结合其构成要素和造景手法,能够为现今首饰设计的空间感提供新的思路和灵感,同时也让魏晋文人园林美学思想焕发新生。通过设计实践,解构与重组,笔者将魏晋山水园林艺术中的空间美学理念引入首饰设计,以部分构成要素作为辅助,设计首饰作品,并提供一种有价值的设计理论。

汉濯龙园位置及其有关问题

对汉濯龙园的位置、内容和景观特点等问题进行了一些探讨,认为汉濯龙园不是像元《河南志》及有关学者根据司马彪记载绘制的地图那样位于夏门大街以西,也不是像冈大路等学者认为的位于洛阳城外,而是位于德阳殿以北,位于现在认为是北宫范围的大地块以内,属于北宫的一部分。由此得出3个推论:第一,汉濯龙园与魏晋北朝华林园在位置上有一定程度上的叠压,其部分自然景观基础骨架,如果林地、水池等也很可能存在着一定程度上的依托和继承关系;第二,汉明帝时期的洛阳北宫营建规划,即已出现后代魏晋时期的南宫北园布局,这一布局,是后代都城制度有关转变重要的转折点之一;第三,就早期皇家园林的一般性布局问题谈了一点认识。

魏晋南北朝寺庙园林文学的文体学思考

魏晋南北朝寺庙园林文学在"游观-赋作"的模式、悟道与审美交集的"禅行教化"功能、多样景观的描写以展现借景艺术的魅力等方面,有不容忽视的成就表现。魏晋南北朝寺庙园林文学的文体外在要素当为寺庙园林及佛理玄思,两者是互为依存、相辅相成的关系,前者可视为后者的对象化显像,后者则借助前者得以更充分且形象地彰显;其文体内在要素的空灵禅意及清丽风貌,则对应寺庙园林及佛理玄思而产生,亦使寺庙园林及佛理玄思得以从哲学∕园艺学(植物学、地理学)范畴转入文学∕美学范畴,从而构成独特的审美规范。作为一种具有丰富内涵的文体形态,魏晋南北朝寺庙园林文学更加彰显了其在文学史上承前启后的地位与意义。

魏晋南北朝皇家园林的演变及其表征

在秦汉大一统的历史时期,皇家园林呈现相对稳定的发展势态;魏晋南北朝长期的动乱分裂局势及其对社会广泛而深刻的影响,则致成皇家园林的发展呈现颇为明显的动态演变的特征。大一统基础的削弱,导致皇家园林由帝国象征趋落于现实生活,转向相对适度,乃至收敛平实的表现。政治、经济及文化中心从北方转移到南方,江南优势的自然环境与社会经济,为皇家园林的发展奠定了坚实的物质基础,并导引了皇家园林新的发展势态。南方造园工艺及南方园林风格,亦对北方皇家园林产生相当程度的影响。帝王皇族的文士化则促使皇家园林的功能,由彰显帝王意识张扬王朝气象转向君臣禊宴畅逸游娱;皇家园林的生活方式,也显示出由奢华享乐向游娱赋诗的转化。

“游”与魏晋文人园林的旨趣

魏晋文人为了在政治的高压下获得个人的生存空间,寻找自由心灵的居所就成为士人化解政治高压,抒发个人心性的必由之路。园林,满足了魏晋士人的多种需求。园林作为魏晋文人体玄悟道之所,就成为人与道之间的一个过渡和桥梁。人在园林之中则感悟天道自然之理,而园林正是人秉承天道所创而成。园林满足了魏晋文人的需要,他们既可以在其中游目四顾、感悟天道,也可以诗酒作乐,闲居安身。在园林中,他们实现了仕与隐、游与居、自得与超越的三种平衡,园林成为魏晋文人解决现实生存危机和达成内心圆满的艺术手段。

魏晋南北朝时期山水画兴起的原因

魏晋南北朝时期的艺术呈现"觉醒"的状态。近四百年的纷乱战争使得人们饱受疾苦,人们的文化心理形态已从"忧世"到"忧生"。在这种情况下,独尊儒术的局面有所改变,孔子的"仁"与"礼"的儒家经典文化已经无法成为人们的精神寄托,人们为了排解内心恐惧及人生的茫然,迫切地需要一个精神的慰藉、灵魂的归宿点,因此不断地尝试探索。终于,由于"人"的发现和"文"的自觉,使"畅神"的山水画应运而生。

魏晋南北朝皇家园林与文学结缘之现象

魏晋南北朝皇家园林与文学结缘者,各具代表性地显示了三个现象:一是反映纵向的历史进程。西园宴游形成的群体性创作传统,对魏晋南北朝历代皇家园林的游娱赋诗活动产生深远影响。玄武苑(湖)与北园则通过文学作品,呈现了掩映于贯穿魏晋南北朝历史光影的故事。二是反映横向的南北分治。北方华林园的功能多用于供帝王宴游享受,与文学甚少交集;南方华林园的宴游则与文学交集密切。三是反映文学风格的分野。上林苑诗赋既有皇家奢华富丽的表现,亦表现出与文坛风尚同步的唯美倾向;其重笔渲染后宫脂粉气者,华艳风貌直逼风靡一时的南朝宫体文学。皇家园林与文学结缘的关键的因素为文士化。