话语、时空、限度:再论莫言《白狗秋千架》的电影改编

莫言的小说《白狗秋千架》和由之改编的电影《暖》具有不同的语境:小说《白狗秋千架》在新时期革故鼎新中接续五四启蒙文化主题,完成书写中心和边缘位置的互换,既突破了一元化书写的禁锢,又成为新意识形态的表征;电影《暖》建基在改革开放的场域中,简化了原著主题,注入新的意识形态意涵。在意义生产领域,小说《白狗秋千架》的背景为山东高密东北乡,天气、物候和动植物成为莫言故事产生的要素,凸显生命力的顽强;而改编的电影故事发生在江西婺源(古徽州),北方的生硬被南方阴柔所替代,与爱情起伏、生活阴郁情调和哀而不伤的风格相契合。小说善于留白,没有给出乡村未来的发展走向,而改编的电影则以温情为底调,凸显乡土爱情的守护精神,坚定对乡土未来的信心,反驳现代社会的偏执。梳理电影与小说生产的不同语境、文化、场域和意象,可以发掘20世纪80年代和新世纪两个时段权力话语的位移,勾勒小说和电影在乡土社会变迁中不同的运作机制。

川端康成《雪国》与莫言《白狗秋千架》的人物形象相似性考察

莫言文学的国际性主要表现在两方面:一是被翻译成英、法、德、韩、日、希伯来语等四十多种语言;二是莫言的文学创作很大程度地受到了外国作家的影响,其中日本作家川端康成对莫言的影响尤为显著。因此,本文将基于比较文学的视角,从《雪国》与《白狗秋千架》的人物形象出发,具体考察这两部作品的相似性,为莫言文学的域外影响研究提供参考。

小说与电影之间的张力——从《白狗秋千架》到《暖》

根据莫言小说《白狗秋千架》改编的电影《暖》虽然脱胎于莫言小说,但就审美内涵而言,两者大相径庭。这种改变,有多种原因。考察电影对小说的改编,可以看出时代精神对文学艺术创作的制约以及两种不同艺术形式的生产机制、导演和作家在创作观念、意图等方面的不同追求,诸多因素综合,间离或区分了导演霍建起和原著作者莫言各具特色的审美风格。

形格势制下的影像构建与内核消解——谈影片《暖》对莫言小说《白狗秋千架》的改编

莫言的《白狗秋千架》因其为老百姓的写作立场、富有寓意的背景设置、深刻的主题揭示、精湛的叙事才华而成为其写作历程中很重要的一篇优秀作品。据《白狗秋千架》改编的影片《暖》则在投资方、中国官方以及编剧、导演、演员等综合因素的制约下进行影像构建,结果却因扬弃了小说的背景设置、人物塑造、主题揭示、意境氛围等基本思想内核力,而使影片流于介于商业片和艺术片之间的通俗爱情故事片,其生命力与影响力自然也是有限的。

《白狗秋千架》的原型为《犬奸》考释——兼论《长安大道上的骑驴美人》之来源

《白狗秋千架》素材来源较多,除作者亲身经历外,一般还认为它受到川端康成《雪国》与鲁迅《故乡》的影响,但最核心的来源应为《犬奸》,因为两者的故事框架及精神内核相类似。《白狗秋千架》实质上是讲男女性关系的小说,它的主题就是"性"的不满足。莫言《长安大道上的骑驴美人》脱胎于蒲松龄的《瞳人语》,它借径于民间故事与传说,摄神于鲁迅对"看客文化"的批判,它是对人类轻薄无聊本性的嘲讽。

从启蒙文学的残酷人生到怀旧电影的感伤成长——论电影《暖》对小说《白狗秋千架》的改编

小说《白狗秋千架》是刚进入文坛不久的莫言的标志性作品之一,通过塑造闭塞沉闷的高密东北乡,冷酷的叙说苦难的人生和种的退化的寓言,从而成为新时期启蒙文学的杰作。电影《暖》是日益成熟的霍建起的代表性作品之一,通过选景世外桃源的婺源,诗意地叙说成长的感伤和生活的美好期待,从而成为新世纪怀旧电影中的精品。

莫言《白狗秋千架》与兰斯顿·休斯《早秋》——那些年错过的人生

莫言的《白狗秋千架》与美国著名黑人诗人兰斯顿·休斯(Langston Hughes)的《早秋》(Early Autumn)都通过短小精悍的篇幅讲述了一对昔日恋人多年后重逢的故事,然而两位作者由于生活年代不同、社会背景不同等因素,分别描述了不同的重逢。分析了两位作家在叙事手法上的异同,并着重从女性主义的角度评析了两位女主角,展现了女性世界悲怆的一面以及女性意识的觉醒。

论多重主题与复调结合的佳作《白狗秋千架》

《白狗秋千架》是刚进入文坛不久的莫言的标志性小说之一,它不经意中表现了莫言小说甚至世界文学的四大经典主题:离乡/还乡、宿命/抗争、桃源/荒原、爱情/婚姻;同时巧妙运用了人物之间对话的复调、人物内心对话的复调、文本之间对话的复调、叙事视角的复调,从而使该小说的内涵十分丰富,得到一些作家和评论家的极力揄扬。

反叛与创造--电影《暖》对小说《白狗秋千架》的改写研究

改写理论是西方后现代主义的一种文学批评理论。电影《暖》对小说《白狗秋千架》进行改写时,在意象、典型人物形象以及审美感受等方面都进行了适当的调整,其差异既是影视改写对“忠实”原则的叛逆,也与影视媒介具有的共情性特征以及电影的商业性相关。

论《白狗秋千架》的复调

莫言的《白狗秋千架》是新时期较早成功运用复调的小说之一。"好的伟大的小说实际上是一种复调式的叙述,不对各种思想做出自己的评判,作家的观点要藏起来,谁对谁错,让读者去判断考量。"[1]

叙事的空白——评《白狗秋千架》的叙事策略

《白狗秋千架》被学者称为"当代文学史上不可多得的作品",很大程度上归功于其独特的叙述艺术,它颠覆了传统以情节为主的模式框架,在环境的营造、人物的刻画以及故事情节的编排上,有意留下众多空白,以无声传递无限的意蕴,带给读者言有尽、意无穷的阅读体验。

叙事的空白——评《白狗秋千架》的叙事策略

《白狗秋千架》被学者称为"当代文学史上,不可多得的的作品",很大程度上归功于其独特的叙述艺术,它颠覆了传统以情节为主的模式框架,在环境的营造、人物的刻画以及故事情节的编排上,有意留下众多空白,以无声传递无限的意蕴,带给读者言有尽,意无穷的阅读体验。

川端康成文学对莫言文学的影响探析——从《雪国》与《白狗秋千架》谈起

日本著名作家川端康成的《伊豆的舞女》和《雪国》奠定了他在日本文学界的地位,为他走向世界文坛,问鼎诺贝尔文学奖铺平了道路。中国作家莫言在其文学创作的道路上一步步地探索出了自己独特的风格,但在其文学创作的初期曾经受到过川端康成的很大影响。因此,他们的作品有着很大的内在联系。本文从《雪国》与《白狗秋千架》谈起,对莫言文学与川端康城文学进行对比与解读,从而发掘两位世界级文学巨匠之间的内在联系。

小说创作与影视表现

根据莫言20年前的小说《白狗秋千架》改编而成的电影《暖》获了中外两项大奖,是因为其中很动情很人性的东西迎合了当今成年人的怀旧情绪;电影对小说中哑巴、瞎子的改编,使电影更具观赏性了;《白狗秋千架》之所以被莫言认为是部重要作品,是因为在这部作品里莫言才开始找到了"高密东北乡"这个文学舞台,才开始发现"纯种""杂种"的文学用语;《红高粱》之所以能打动导演张艺谋,并非因故事新奇,而是因为小说所传达的张扬个性的思想打动了他;小说家没必要迎合影视导演而媚俗,好的小说未必就是好的电影脚本,小说与影视有密切联系,但又应是各行其道。

风景描写:川端康成《雪国》通往莫言《白狗秋千架》的桥梁

《雪国》对《白狗秋千架》的影响并不止于小说题材、创作思想方面从城市向农村和地方回归的启示,更体现于二者在小说技巧层面所具有的深度共通性。莫言在小说技巧层面学习川端康成主要表现在,通过把人物的内在精神意识融合于眼前的风景,使风景描写具有了标识人物内在精神意识的强度、暗示人物内在精神的转变、渲染主人公的境遇的功能。

寻找生命支点 探索存在意义——探析《命若琴弦》、《白狗秋千架》、《归去来》的生命意识

1985年左右出现的短篇小说《命若琴弦》、《白狗秋千架》、《归去来》虽出自不同作家之手,却反映了一个共同的主旨:追问和回答人的生存意义问题。通过对三篇小说主旨的对比分析,本文揭示了当代中国85新思潮前后国人生命意识的觉醒以及文学向审美本质的回归。

莫言“精神故土”的启发与浮现——《雪国》对《白狗秋千架》的影响

莫言早期创作深受外国作家的影响,川端康成便是其中一个。川端康成对莫言的影响主要表现在叙事技巧、表达方式、写作风格等方面。川端康成的《雪国》给莫言打开了一个获取素材的大门,可以说《雪国》直接导致了《白狗秋千架》的出现,并启示了莫言对意象和题材的选择。在《白狗秋千架》中,莫言结合自己的本土经验,选择了独具特色的意象,刻画了深刻的人物形象,开始建造“高密东北乡”这个精神故土。本文试图通过对两部作品中的人物形象、题材和意象、精神追求等方面进行分析,探讨《雪国》对《白狗秋千架》产生的影响,并尝试探究莫言开始构建“精神故土”的启发及滥觞。

莫言小说《白狗秋千架》中的人物形象意义分析

莫言的短篇小说《白狗秋千架》为女主人公暖设计了有着数重打击的悲剧命运,人生路上的三次重要选择是其不幸人生的直接原因。面对暖与"我"在左右为难、进退维谷的困境中做出的艰难选择,我们读者将会发现一切道德评判都显得捉襟见肘、无用武之地。深沉的悲剧意味由此产生,我们突然发现,除了他人、社会、人性这些因素会导致人生的悲剧以外,还有某种我们无法把握的神秘力量在操控每一个人的命运。

融入乡土 超越苦难——浅析莫言小说《白狗秋千架》

莫言写于上个世纪八十年代中期的小说《白狗秋千架》运用知识分子返乡的传统模式作为小说的基本构架,但作者却并未采取启蒙的俯视视角进行乡土书写,相反,作者用融入乡土的深度情感介入表达了知识分子面对乡土的窘迫,并通过这一视角将高密东北乡的生存苦难充分表现出来。小说主人公在直面苦难现实的同时选择了一条悬置道德审判的拯救之路,这正是莫言小说的生命力所在。

视觉文化视域下的改编——从小说《白狗秋千架》到电影《暖》

在视觉文化视域下,对莫言的短篇小说《白狗秋千架》和由霍建起依据该小说改编成的电影《暖》进行考察。首先,立足于视觉文化时代背景,发现小说本身所具有的文学思想性为电影改编奠定文学基础,大众视觉文化消费需求则形成有利于改编的外部文化语境,电子媒介的发展与大众传媒的崛起为改编提供技术支持。其次,从小说文本与电影文本出发,在这种转换过程中电影《暖》对小说《白狗秋千架》故事情节做了不可避免的改动,通过比较分析可归纳出电影叙事的话语优势与局限。最后,此次改编实现了文学文本向图像文本的成功转换,是两者之间的借鉴与交流,在视觉文化视域下可清楚地看到此次改编的深刻意义。