婺剧女性脸谱类别与特点研究

婺剧脸谱丰富多样,女性脸谱又分为褒扬性脸谱和贬斥性脸谱两类,其中贬斥性女性脸谱样式较多,如傩面、歪脸、豆腐脸、点痣脸、文字脸等。相比婺剧男性脸谱,女性脸谱呈现出谱式相对简单、规定谱式少、演出中使用与否较为随意等特点。然而,在反映地方民俗文化和传承婺剧原生态样貌等方面,婺剧女性脸谱有其独特艺术价值。

传统戏剧类非物质文化遗产保护研究——以建德婺剧为例

非物质文化遗产是国家和民族历史文化成就的真实见证,是一种具有重要价值的文化资源。婺剧作为浙江省地方戏曲剧种之一,具有鲜明地方特色和广泛群众基础。随着社会经济结构的改变、娱乐方式和多元文化的冲击等,婺剧受地域性和乡土性条件制约面临着生存和发展的困境。对此,本文以建德婺剧为例,深入挖掘传统戏剧类非物质文化遗产的保护现状,探索有效保护建德婺剧非物质文化遗产的对策建议,为其他地方传统戏剧类非物质文化遗产的保护提供新方法,以实现传统戏剧类非物质文化遗产持续性发展的目的。

婺剧:腔调与剧种

婺剧是典型的多声腔剧种 ,它在音乐上包容了来源复杂的六种腔调 ,流传于浙江中南部。以婺剧为代表的多声腔剧种更应该被视为流传于同一区域的多种腔调地方戏的统称 ,它在音乐腔调上并没有真正形成内在完整性。有关“婺剧”的定名经过 ,有多种不尽一致的陈述 ,在与其相关的多种观点以及对知情者调查获得的新材料的基础上 ,趋于肯定谭伟的回忆 ,将“婺剧”定名时间从 1 95 0年提前到 1 949年。进而 ,以构成婺剧的高腔、乱弹、徽戏、昆腔、滩簧、时调等六种腔调的主要演出剧目为基础 ,揭示不同腔调在浙江金衢地区的此消彼长过程 ,以及在多种腔调归属于婺剧这一剧种的特定历史背景与具体情境下 ,婺剧剧目、音乐的发展过程中出现的实际变异。

试论婺剧文化的传承与发展

婺剧作为江南地区的传统艺术,其文化根性有着民间性和宗法化的特点,其艺术表现方式生动而丰富。在这个前提下,传承过程中应立足于民间狂欢性格和民间审美体验的发扬和创新,普及艺术语汇,更新文化含蕴,拉近婺剧与日常生活的距离。

试论婺剧的儿童情趣

婺剧的预设观众是成人群体,但如果以儿童文学的审美特质为参照标准来分析婺剧,可以发现这一剧种在人物话语特有的单纯活泼、稚拙朴素美学风格、民间儿歌元素运用、表现素朴价值观和纯真美好情感等方面都呈现出拙朴美;在幽默夸张、滑稽可笑的形式和变形手法运用方面、人物形象的"儿童化"稚憨和活泼特色、故事情节建构的浓郁喜剧性等方面体现出欢愉美;而在戏曲情节的惊险神奇、丰富的人物脸谱、特技和武功运用等方面则体现出变幻美。因此,婺剧就其本身的艺术特性而言,充满了天然的儿童情趣。

婺剧中的拨子腔

婺剧拨子腔的六种板式 ,在长期流传的过程中 ,经数代、多人的努力 ,得到了长足的发展和完善。它与婺剧中的“芦花” (即“吹腔”)合流 ,形成别具一格的“吹拨系统”而自立于“乱弹”声腔之中经久而不衰 ,且对其他剧种、声腔产生不少的影响。本文旨在通过对拨子这一腔系的剖析与论述 ,从中找出一些带有规律性的东西。

融会中国婺剧文化的家居产品创意设计

婺剧家居产品的创意设计是根植于中国婺剧文化的传承与创新,聚焦家居产品设计领域,突破婺剧认识局限,传统婺剧文化融会现代家居产品设计,活态婺剧文化传承与传播。婺剧家居产品设计从婺剧文化传承与传播中发现其局限,归纳提炼婺剧视觉文化,将婺剧视觉文化与图形创意表现融会,集艺术、文化及应用为一体,融入人们生活空间,以新形态传承及新形式传播婺剧文化,是满足日前家居产品市场的需求,更顺应了传统文化发展的新趋势。

关于“戏曲进入中小学”校园活动的探索

"戏曲进入中小学"校园活动是近年来被各界广泛讨论的热点。由于培养的对象以中小学校园学生为主,对此有人表示赞成,也有人反对。作为教育的组成部分——"—戏曲进入中小学"校园活动仅属于戏曲艺术普及教育里的一环,由于不是教育的主流,所以比较缺乏学理方面的系统探索,大多仅停留在表面的讨论和活动本身的陈述。有鉴于此,笔者以浙江"婺剧进校园"为调研对象试图从儿童的立场出发,进一步阐释儿童、儿童文化、儿童传承与戏剧艺术之间的密切关系。通过调研可知,以儿童为主体、戏曲为载体的这样一种无需通过任何考试形式的"戏曲进入中小学"校园活动是切实不可行的。

婺剧中的儿童教育观

婺剧作为地方传统剧种始终重视其高台教化作用,儿童教育问题也由此成为婺剧的关注点之一,一些传统剧目 往往以较直接的显性形式或较含蓄的隐性形式呈现了父母、塾师或祖辈对儿童的教育。通过解读这些儿童教育事件,可以 探知婺剧传承地民众对儿童勤读孝顺之类优良品质的肯定,对教育者要以身作则和为儿童创造良好成才环境的重视,对适 度体罚的认可,对过分宠溺儿童的否定等。因此婺剧中的这些传统儿童教育观对当下儿童教育具有重要的借鉴意义。

婺剧传统剧目信义思想略论

"信义"即人与人交往中的信用和道义。婺剧中蕴含着丰富的信义思想,具体表现为舍生取义、诚信正直、知恩图报、重义轻利、忠贞尽责等,合理评鉴婺剧中的信义思想,并运用婺剧传扬信义之美,对于建设信义社会,进一步发扬中华传统美德必将发挥独特作用。

婺剧中母亲形象的研究

婺剧传统剧目中的母亲形象虽然只有少数是主角,但类型丰富,按其对子女的态度、行为特点及其对子女的影响大致分为慈母、贤母、恶母、愚母共四类,从不同类型母亲在剧中的结果可以看出民众对母亲的期待及传统儒家文化对母亲在家庭中地位的设定。

婺剧传统剧的父亲形象研究

婺剧传统剧中的父亲形象虽少有主角,但类型丰富,按其行为特点、对子女的态度和影响可将其分为权威型父亲、贤明型父亲、无奈型父亲、无义型父亲这四类。这些父亲形象体现了普通民众对父亲这一角色的期待,以及我国传统儒家文化对父亲在家庭中的地位设定。

婺剧“聊斋戏”对新剧创编的启示

婺剧传统剧中的"聊斋戏"虽然数量很少,且与《聊斋志异》中的原著相比在故事情节、人物形象、主题内涵等方面都有不同程度的差异,但其艺术特色鲜明,令古典小说与地方戏曲的魅力相得益彰。因此,婺剧"聊斋戏"作品可以给当下的婺剧传承与繁荣,尤其是古装新剧创作以有益启示,如从古典小说中选择合适的原著进行创编,改编要突出婺剧的地方戏曲特色,主题内蕴要符合当代观众的接受需求等。

浙江婺剧手写孤本文化传承与现代呈现

浙江婺剧手写孤本其自成体系的程式化语言有着婺剧的共性特征和区别于其他剧种的艺术特色,由于保存条件等原因已经濒临消失的境地。其文化传承的现代呈现以手绘绘本形式体现,创新之处在于以传统地方剧种为主题,改变以代表性场景为主要表现内容的创作方式,结合媒材开发进行多元化表现;透过婺剧脸谱、戏服、表演等独特的艺术美,在此基础上通过仔细研读剧目,缜密的创作构思,抓取人物动态,强调道具的烘托作用,注重细节刻画等进行现代呈现。

婺剧乱弹曲牌《三五七》与器乐笛曲《三五七》之关系

婺剧是流传于浙江省中部、西部金华、衢州等地及邻近省份如江西等地区的传统剧种,以旋律通俗、风格质朴而著称。作为一个多声腔剧种,婺剧中的乱弹声腔承接清代以来戏曲声腔,并通过吸收融合不同戏曲声腔形成了自身的特色。在其代表性曲牌“三五七”基础上改编的器乐曲笛子独奏《三五七》,更将其推至婺剧流传地以外的民族音乐界中。文章通过对“乱弹”概念与婺剧之关系的简单梳理,并在所使用的乐器特点和民间表演场所特点与剧场式声学环境比较等的基础上,阐明笛曲《三五七》的价值正是基于它悠久的乱弹音乐历史传承及其与婺剧音乐特点的完美契合。

婺剧的品牌化发展策略

婺剧作为浙剧的第二大剧种,具有历史悠久、角色行当齐全、剧目丰富、表演艺术多元等特点,在戏曲界具有很大的影响力,对传承和发扬民族文化具有重要的作用。当前,作为非物质遗产的婺剧,存在着人才断档、市场萎缩等方面的困境。要让婺剧传承发展,必须实施品牌化发展战略,通过政策扶持、创新内涵、多元传播等途径,扩大影响,提升品牌价值形象。

处州乱弹与婺剧乱弹主曲调的比较分析

乱弹是我国古老的戏曲声腔剧种,是珍贵的非物质文化遗产。选取浙江区域流传广泛的处州乱弹与婺剧乱弹为研究对象,在查阅资料和田野调查的基础上,重点对两个剧种声腔的演变历史、声腔构成以及主要唱腔曲调展开对比分析,探索两个声腔剧种之间的内在关联与差异性,总结它们的曲调特点,期许为学界提供有价值的研究参考资料。