席慕蓉诗歌的民族个性及其影响

席慕蓉诗与蒙古民族个性及文化心理具有密切关系,质朴、粗犷、豪迈的草原文化特质,与其长期生活的南方环境接触的汉文化交融、互补,构成具有艺术魅力的"陌生化"效果。席慕蓉带有北方游牧民族色彩的事象与新鲜的意象组合,在某种意义上丰富了中国文学的表现方式,同时也使中国文学呈现出某些崭新的当代风格。席慕蓉诗集发行量超过500万册,在台湾和大陆均获得巨大反响,已具30以上年持续不断的影响力,并非如一些评论所称一般意义的"流行"。席慕蓉不但是当代蒙古族辐射最广、影响最大的诗人,也是当代全球有影响力的诗人之一。

论席慕容乡愁诗的特殊性

席慕容心中特有的来自原始初民的民族深层心理积淀 ,成就了她乡愁诗歌的特殊性。她把乡愁放到了内蒙古草原 ,她的真正的故乡 ;席慕容的身世使她不知不觉中承袭了一种具有历史积淀性的情绪 ;她生长在一个典型的蒙古族家庭 ,从小就受到本民族文化、情感的熏染 ,她的乡愁染上了鲜明的民族色彩。

论席慕容诗歌创作中的现代女性意识

席慕容作为当代女性诗人,她构筑的属于女性的世界表达着对于女性生命的哲思:她的诗中,无瑕的美丽,无怨的青春,无悔的错误,一切都成了绝对的美,成了应该感激和追怀的恩赐。如果说爱是席慕容诗歌的主旨,那么美便是其诗的主要色彩。她的诗歌创造的就是这个温暖的爱与美的女性世界。

狄金森与席慕蓉爱情诗比较研究

狄金森与席慕蓉作为不同国界、不同时代的两位女性诗人,在爱情的抒写方面都阐幽发微,独有所悟。由于其人生经历、个性气质的不同,其爱情诗作的风格也有着相异甚至极大差别:一个是蕴含在痛苦、奇想中的真情;一个是短暂、辉煌中的不朽。但其爱情终极所指却如此不谋而合,共同指向了永恒——永恒的爱超越了生死,支撑着她们的生命,升华了她们的灵魂,从而丰富了她们的诗歌。

梦幻之美——席慕蓉爱情诗歌的艺术魅力

席慕蓉爱情诗歌的魅力,在于她用高超的艺术画面表现出了所有普通人正在或曾做过的美丽的爱情梦幻,缠绵悱恻的爱情经历是梦的内核,优美的画面是其梦的衣裳,因此能引起人们深深的共鸣和喜爱。

席慕蓉《诗的价值》和苏轼《临江仙》对读

诗歌是情思构筑的金字塔。《诗的价值》与《临江仙》,一诗一词,一今一古,显示了人格的魅力,是作者生命感悟的结果。无论是执著还是超然,进还是退,两位诗人以自己的形式,在各自的领地中发现了他人没有领略到的美,使爱得到扩展与超越,读者在欣赏中自会得到灵魂的洗礼和智慧的提升。

席慕蓉作品中的禅意

席慕蓉的作品有一个共同的特色:感悟人生、感悟爱情、感悟生命。正是这"感悟"二字,使我们可以从她的作品中体味到浓浓的禅的意味。

爱与美的世界——席慕蓉诗歌艺术风采探析

台湾著名女诗人席慕蓉的诗歌以柔美风格见长。画家的眼光和丰富的内心使她在平凡的自然景物中发现奇妙的诗意,她常借助于那些“灵动着民族文化情蕴的象征意象”抒发自己对青春、爱情、理想、生命的向往与追求,她将古典诗词的诗情画意融于诗歌中,以丰富的意象创造出一个爱与美的世界。

席慕容与中国古代诗歌

席慕容的诗歌之所以能够获得广大读者喜爱,其中一个重要原因,就是她的诗歌在艺术表现上对中国古代诗歌的继承。这种继承主要表现在三个方面:一、遵循以情为中心的表现原则;二、采用中国古代诗歌的技法;三、追求诗歌的意境美。

席慕蓉诗歌的遣词造句

席慕蓉对其诗歌的词句可谓千锤百炼,细琢精磨。她的诗歌多用无色词和素色词,少用艳色词;喜用柔性词,少用硬性词;摈弃粗言秽语,纯用洁词雅语;多用常见词,去除生僻词,诗歌的词语呈现出朴素、重柔、雅洁和平易的特点。而她的诗句则具有义句以长句为主、行句以中句为主、平常句型占支配地位的特点。

席慕容的诗歌艺术

席慕容是近代中国诗史上影响深远的女作家,其诗歌倍受读者的青睐之因,在于其作品所抒发的细腻感人的真实情怀和对爱情的浮想联翩,包罗万有;在西方美学与浪漫思想的熔铸下,透露出一种自然、清奇的气逸。这里,不想对她的思想倾向做进一步分析,仅想着重从其诗歌艺术本身,探索其对诗美的精湛创造和对新诗发展的贡献。

浅论席慕蓉的创作内涵

席慕蓉所抒写的感情,是千百年来众多诗人反复歌唱过的感情,但她笔下的爱惰、人生、乡愁等却写得极美,淡雅剔透,抒情灵动,饱含着对生命的挚爱真情。