论文学史上“一人永占”之说的形成过程

明末清初,萃锦堂本《一笠庵新编传奇四种》虽已刊行于世,但此时的案头读者对李玉《人兽关》与《永团圆》多有批评,尚无人将此二剧与《一捧雪》《占花魁》并称。与此同时,昆剧艺人对此二剧之折子戏的不断琢磨,使得二剧盛行于舞台。乾隆五十九年,宝研斋本《一笠庵四种曲》刊行,该本将李玉原作《人兽关》《永团圆》二剧替换为冯梦龙改本,逐渐取代了李作的案头读本地位。在冯梦龙、昆剧艺人和书商的共同作用下,《人兽关》《永团圆》才能与《一》《占》比肩,“一人永占”的说法遂流传开来,并为后世文学史家所转述。

试探清末民初浙东地方戏赴沪发展之因

清末民初,上海因其高度发达的经济文化和租界特殊的政治环境,吸引了大批浙东籍商人与劳动者前去经商、务工。同时,浙沪两地戏曲演出收入相差甚多,滩簧花鼓类小戏又遭地方官府禁演,在此背景之下,宁绍平原的绍兴乱弹、宁波串客和小歌班三种地方戏班走出家乡赴沪寻觅商机。居沪浙东籍劳动者与这批班社艺人间存在着以方言为载体的同根性、消费与服务的对等性以及社会文化的同层性关系。前者由此成为三个浙东地方剧种的戏曲消费人口,而后者通过对前者的演出服务与自身的艺术改良,使这些剧种在上海滩获得了立足与发展的机会。

“非遗”视野下邕剧闹热的审美特质

从邕剧的音乐伴奏、表演特色、题材选择等方面看,闹热性是邕剧凸显的审美特质。这一特质的形成与邕地民风、演出场合、观众欣赏水平等因素息息相关。这一审美特质使得邕剧有别于其它雅化的曲艺形式,保持了质朴的气息与粗犷的生命力,特点鲜明。认识这一审美特质,对保护与挖掘邕剧的艺术魅力,指导邕剧的非遗保护,有着重要的导向性意义。

文化产业视域下广西传统地方戏剧的发展策略——以邕剧为例

目前,以邕剧为代表的广西传统地方戏剧发展不容乐观,少数剧种甚至陷入生存危机和发展困境。本文论述了在现代文化产业视域下民间艺术产业开发理论和实践,为广西传统地方戏剧的生存与发展提供可资参考的策略,以促进广西传统地方戏剧的发展。

甬剧语言的韵律和节奏

文章讨论甬剧语言的韵律和节奏。韵律部分从甬剧讲究以韵传情和甬剧押韵特点两方面进行讨论,节奏部分从音步组合形式、音步结构韵律特点、说话调、衬字等方面进行讨论,从中可以看出甬剧语言的某些特点。

中国文学的历史星空

阐明中华文学经四千年的演变潮流,形成中国文脉。上古文存、春秋笔墨、两汉散赋、魏晋骈咏、唐宋诗词、元曲杂剧、明清小说,历代文人佳作汇集,构成了中国文学历史上,繁星满天,璀璨夺目。

邕剧的动漫文创产品研究

在动漫语境下开发南宁传统戏曲邕剧的文化创意产品,是传统戏曲发展、传承的新路径。将动漫化手段与传统戏剧的结合,为邕剧提供了全新的传播平台;以邕剧为源的动漫周边产品开发,让邕剧融入现代,汇入文创、旅游产业,形成基于动漫语境的邕剧的动漫化传播策略,为邕剧的传承与创新创造了新的空间。

近代广西赌博之风与唱赌戏之习论略

清末民初广西就赌抽饷的政策导致广西赌博与唱赌戏之风大盛。兴盛的唱赌戏之风虽提供了较多的演剧机会,有助于广西地方戏曲的发展,但赌博的合法性改变了以往赌戏中"赌"依附于"戏"的关系,使"戏"依附于"赌",从而给广西地方戏曲的发展带来较大的破坏。

戏曲民间演艺生态探析——基于业余甬剧团的田野调查

欲探析戏曲的民间演艺生态,可选择以业余甬剧团为调查样本,阐析其来源、发展现状、演出状况和观众的反响等,并指出其面临的经费、人员、剧本方面的困难和相应对策。这样,可发现戏曲在适应周围环境的过程中,紧密结合时代精神,不断进行再创造,获得所在社区和群体认同的重要意义,而这也是符合非物质文化遗产发展传承的基本规律的。

浅析邕剧《回笼鸽》的地域文化特色

邕剧《回笼鸽》讲述唐朝时期,贫寒出身的薛平贵与相府三小姐王宝钏分别十八年后夫妻重聚的故事。《回笼鸽》在京剧《王宝钏》的情节、意象上做了改编,融入了很多邕地的社会文化特色,人物形象、人物性格更为饱满,语言上大量运用桂西南官话的俗语、谚语、谐音,充分展现邕州地区的社会风情,使剧本更为世俗化,使剧目更符合邕州地区观众的审美倾向。

“戏棚官话”的语言分析和文化解读

"戏棚官话"是粤剧与邕剧共有的一种特殊舞台语言。邕剧是粤方言地区皮黄戏曲中能大体保持原生状态的剧种。借助邕剧探究"戏棚官话"的历史渊源,分析"戏棚官话"的音韵特点,论证"戏棚官话"的文化内涵和审美价值,可以为抢救民族文化艺术遗产和开展近代方言研究提供参考和帮助。

邕剧“提纲戏”初探

旧时代邕剧创作积累了数以百计的不同类型、不同篇幅、不同风格的剧目,其中有大量"随机应变‘发海水’的戏",即"提纲戏"。通过对经典剧目《芦花河》的实例分析,指出邕剧"提纲戏"虽有缺乏严谨构思等明显的局限性,但也能够磨练编剧的统摄能力,演员的应变能力、表演能力、默契合作能力,蕴藏着丰富的艺术经验,是历代艺人的智慧结晶。对邕剧"提纲戏"进行发掘研究,可以为艺术创作、人才培养等提供借鉴。

邕剧戏棚官话语音系统

邕剧是流行于广西南宁一带的皮黄戏曲剧种,已被列为国家级非物质文化遗产。"戏棚官话"是邕剧演出时使用的一种艺术化的舞台语言,具有独特性、夸张性和包容性等特点。文章从剧本、音像材料和实地调查中整理出4600多字,列成同音字汇。

浅析邕剧排场戏

邕剧是南宁市独有的地方戏曲剧种,是南宁市独具一格的地方文化名片。"排场戏"是邕剧发展历史上形成的,是从经典剧目中概括提炼出来的一种通用的基本构件。通过对"过山""收状"等实例分析,论证"排场戏"是邕剧基本功和表演程式的综合运用,应及时发掘整理,以利教学传承,弘扬剧种特色,为南宁地方文化发展作出贡献。

文化地理学视域下的邕剧渊源史

从文化地理学的视域考察邕剧渊源史,可以从区域民众迁徙、流转等方面思考邕剧的发生发展。戏曲是文化发展到一定阶段的产物,就广西这样的文化相对边缘的区域而言,湖南文化圈和广东文化圈先后对邕剧产生影响。这一过程中促使文化流动的,一是军事调动,二是商业行为。清代后半叶开始,商业行为在邕剧衍化过程中扮演着决定性的角色。文化地理学的考察方法,可帮助我们理解邕剧发展的零散性和易变性。

邕剧舞台语言中的“番话”研究

邕剧是国家级非物质文化遗产项目,舞台语言以戏棚官话为主,邕州官话为辅,此外,根据剧情需要,还可能使用到"番话"、"京话"和"山西话"等特殊舞台语言。当前邕剧处于濒危状态,这些舞台语言面临失传危险。挖掘、抢救、记录、整理这些独特的舞台语言,成为当务之急。根据邕剧"番话"传承人的录音进行记录、分析、比较,为保存、研究和传习邕剧舞台语言艺术提供真实可信的依据。

邕剧里的壮族历史文化元素

国家级非物质文化遗产项目邕剧,虽然是汉民族创造的皮黄戏曲剧种,但长期在壮族聚居的桂西南地区流动演出,其舞台语言、音乐、化妆"行头"、剧目内容等,自然融进了壮族的历史文化元素,成为西南各民族共有的戏曲艺术,具有动人的艺术魅力。研究邕剧与壮族历史文化元素交融的现象,可为振兴民族传统文化艺术提供有益的启示。

董永遇仙戏的流变

董永遇仙戏历经多个时代流传至今.残存的元代董永遇仙戏勾勒出了书生邂逅仙女的爱情残影;在明代舞台上,顾觉宇的《织锦记》逐渐从几部董永遇仙戏中脱颖而出成为舞台主流,其情节、人物、语言等在传承中逐渐变异;清代地方戏兴盛后,该戏形成了名目繁多、情节各异、富有特色的剧目,在“娱人”的同时又具有了“娱神”的功能;在中华人民共和国成立后的戏改中,黄梅戏《天仙配》营造出了崭新的艺术世界,成为不可逾越的经典.

戏曲与经济社会发展的协同关系研究--以甬剧发展为例

甬剧的发生与发展与宁波区域经济社会密切相关,而特殊的近代化背景,使甬剧迅速成长,发展出与传统戏曲不同的艺术特征。在当下保护非物质文化遗产的大背景下,传承甬剧关注剧种与地域经济社会的关系,按照自身的发展规律和艺术特征,探索自身生存和发展的文化空间。

邕剧现存粤剧遗珠浅探

在两广皮黄戏曲剧种中,邕剧与粤剧具有千丝万缕的关系,粤剧失传的大量珍贵遗产,如传统剧目、舞台语言、唱腔音乐、南派武功、排场戏等,都在邕剧中得以完好保存。新时代粤剧的改革发展,必须重视传承传统和强化自身特色,避免与其他剧种同质化。邕剧中保存的早期粤剧原生态艺术遗产极具开发价值。近年来,随着广西粤剧(南派)申遗成功,邕剧中保存的粤剧遗珠,将为粤剧改革发展提供更大的助力。