李清照《渔家傲·记梦》英译的美学特征再现——基于定性为主半定量为辅的译作评价方法的探讨

李清照的《渔家傲·记梦》词风豪放,在其众多婉约词作中独树一帜。国内外一些译者努力尝试将其译成了英文,在其英译文中选取了具有代表性的五种,译者分别为翁显良、王红公和钟玲、杨宪益和戴乃迭、唐安石以及许渊冲。采用定性分析法为主,并结合卓振英教授的"半定量分析法",从形式和内容两个层面对比分析各译文的美学特征再现情况,得出诗词翻译中美学特征再现的原则与方法。

试论宋代《渔家傲》词的创作与嬗变

《渔家傲》是两宋词坛上出现较早而且颇有特色的一个小令词调,出现了不少以创作此调而著称的词人,留下了许多名篇佳作。该词调具有高扬清丽的音乐风格和声情特征,终宋之世传唱不衰。北宋前期,《渔家傲》的歌词创作即呈现出繁荣景象,以范仲淹、晏殊、欧阳修三人的成就最高。中期以后,则进一步朝着多元并存的格局发展演变,以苏轼、黄庭坚、周邦彦三人的贡献最大,他们各自构成一派,并在其身后衍为一脉支流。

李清照《渔家傲》词中的“三山”辨

李清照《渔家傲》(天接云涛连晓雾)无疑是一首著名的诗歌,但是关于这首词中的"三山"一直以来就有争议。该词系李清照在建炎四年(1130年)春"走黄岩,雇舟入海,奔行朝(章安)"时的作品,词中的"三山"应是现在位于台州椒江的"三山",而不是山东蓬莱三仙岛,更不是其他别的地方。她的另一首堪称"咏梅"杰作的《清平乐》,也是作者此行的主要收获之一,写于去章安后,与《渔家傲》构成了颇有意味的姊妹篇。

《渔家傲》的“翻唱”及其文体学意义

《渔家傲》曲子在宋代被翻唱成为流行歌曲。单片翻唱为双调,歌词即由一段改编为两段;仄声押韵则突破了近体诗叶平声韵的基本规则,创造出律体新样式;同一词调反复咏唱,构成了普通联章体、重句联章体;"音清悲如烟波闲"的歌唱声情,"塑造"了整首歌曲清丽高亢的风格。依文字声律填写多种题材的"翻唱",相当于撰诗合乐的声诗创作,但"依字声行腔"的"曲子"唱法,却动摇了文学史上"诗"的本位地位,使"诗""词"分体意识渐次明晰。《渔家傲》"翻唱""流行"的过程,为"严诗、词之辨"提供了参考,也反映了歌曲翻唱在文体学上的意义。

中华文化“春来风景异”——用《文心雕龙》六观法析范仲淹《渔家傲》

在我国面临庞大的“文化赤字”的情势下,我们要重视以《文心雕龙》为高峰为重镇的中国文学理论。用《文心雕龙》的“六观法”对范仲淹的《渔家傲》进行研究,可以打破中国传统文论“不重分析没有体系”的迷思(myth)。

《全明词》疏失遗漏考

《全明词》的问世为学术界一大盛事,然而由于工程浩大,疏失遗漏在所难免,笔者就所触资料所发现的问题,予以指证,以期对补辑、校订工作有所补益。

论《渔家傲》十二月节词的文学源流

《渔家傲》十二月节词是一种极为特殊的节序词,从历时纵向对此种词体在宋、元、明、清各个时期的创作使用进行比较分析,理清其创作源流,剖析各时期《渔家傲》十二月节词的创作特点,可以使人们更清楚地了解《渔家傲》十二月节词的创作情况及其文学价值。

悲哀的扬弃与受容:仁宗朝士人赴任之际的“以诗为词”与豪放词的初成

范仲淹有《渔家傲·秋思》一词。欧阳修称范仲淹是“穷塞主”,并作同题词送别王素,后世评论者多称赞范词而贬欧词。范仲淹之作属于咏怀词,因情感的注入而容易与读者产生共鸣。欧阳修所作之词则是一首送人赴任词,产生在送人赴任诗尚功名的文化背景之中,是“以诗为词”的表现。送人赴任诗作为交际性诗作,扬弃悲哀,重视功名,以喜别为主,是具有功能性的。在其影响下的送人赴任词也具有同样功效。送人赴任词虽然在艺术上不够完善,但是为后来的东坡范式,提供了重要参照。纵观两宋时期,一直存在送人赴任词。南宋时期,辛弃疾不主故常,打破程式,为送人赴任词注入了情感,实现了送行者与临行者情感的合一。其后,送人赴任词逐渐成为豪放词的重要组成部分。