明清宋锦几何纹的构成元素解构与创新应用研究

明清宋锦几何纹种类繁多,构成方式独特。本文梳理宋锦几何纹的演变,廓清明清宋锦几何纹的种类,运用解构设计方法对宋锦几何纹的构成元素拆解,结合现代创新设计进行纹样重构,并寻求适配的创新应用设计,为传统纹样的创新注入新鲜血液与提供借鉴思路。

明末清初戏曲家包燮行实及其《云石会》传奇考

包燮是明末清初的戏曲家,其负才不遇,结交了很多像闻性道一样入清后绝意仕进的同道中人。包燮的《云石会》传奇现存清康熙间刻本,剧作以“谪仙”“度脱”为架构模式,不拘泥于本事,为表达主题灵活架构剧作情节。从创作意图来看,作者借鬼佛仙道等具有神仙道化色彩的内容抒发胸怀,表现出易代之际的遗民情怀和文士苦闷。《云石会》传奇以“云石”为创作主线,融入了大量的宁波历史人文典故、古迹景观,生动地反映了社会现状,以及特殊历史时期宁波地区遗民的心态。

明清云锦色彩符号的探究及应用

目的对明清云锦的色彩符号进行研究,并探索其在现代设计中的应用。方法以馆藏明清两代云锦为研究对象,收集故宫博物院与北京艺术博物馆馆藏中的云锦文物资料,通过符号学分析以及色彩样本对比,从色彩符号的形成因素、色彩符号特征、运用方式等层面进行讨论,探究云锦色彩符号的构成形式与规律,为云锦色彩后续的研究及云锦与现代设计的有效结合提供更多的借鉴与参考。结果得出明清云锦织物其色彩符号是社会阶级与审美技艺交织形成的产物,并且其符号学含义与符号使用规律对于传统工艺美术的再创新与现代设计色彩体系的发展都有一定的借鉴意义,具有历史价值、文化价值与艺术价值,不论是提取云锦色彩符号进行设计应用,还是参考其色彩符号的运用规律,都可为云锦这一珍贵手工技艺的传承与创新提供更多思路。结论通过对明清云锦色彩符号的研究及其在现代文创设计中的实践探索,明清云锦的色彩与符号意义被更为清晰地归纳与展现,有利于进一步解读明清两代云锦色彩中的文化艺术内涵,促进传统纺织工艺在当代艺术设计中的传承与创新发展。

晚清作家集外诗文辑考

清人别集浩如烟海,整理不易。清代作家散在集外的诗文作品,数量既多,情形也格外复杂。孙锵鸣、王闿运、徐定超三位晚清作家的若干集外诗文或涉及清代诗词总集,或涉及重要作家的生平与思想,可以为此前整理出版的《孙锵鸣集》、《湘绮楼诗文集》、《监察御史徐定超》提供增补,使有关诸书更趋完备。

《黄锺通韵》声母简析

《黄锺通韵》是一部带有东北方音特点的韵图。《黄锺通韵》中保留倭母 ,不同于当时北京音 :《黄锺通韵》的精系声母和照组声母关系复杂 ;《黄锺通韵》的日母不同于明清时其他韵书。它统领的字来自中古的日母和喻母。《黄锺通韵》的声母系统与《等韵图经》有很大一致性 ,但又有一定差别。

明清大型几何纹宋锦骨格结构与构成元素研究

几何纹宋锦图案构成方式独树一帜,具有民族特点与独特的艺术风格。本文廓清了明清大型几何纹宋锦的概念,论述了其艺术风格的演变历史,从图案构成角度剖析其视觉内涵,并以骨格结构为切入点分析明清大型几何纹宋锦的艺术特征与构成要素,为当代设计师理解其艺术风格、视觉构成提供新方向与思路.

无相文雄汉语音韵学著述所见明清官话

18世纪初始,日本兴起了为能直接用汉语阅读中华典籍而进行汉语教学的"唐音学"。18世纪中期,"唐音学"从简单的实用汉语教学转向汉语音韵学的理论探讨,其集大成者是释无相文雄,他先后撰写了《磨光韵镜》、《三音正讹》等大量的汉语音韵学著述。通过研读文雄的著述,我们既可以基本了解当时日本人对汉语的认识,也可以从一个侧面获知明清之际,特别是康熙时期之后的汉语官话实况。其时,中国大体上有两种被公众认知的官话,也叫"读书音":一种以南京官话为代表,有入声;另一种是无入声的"中州韵",用作歌曲音。但它们都不及有清浊声母之分的"杭州音"更合于韵书,更接近于唐宋古音。这也正是19世纪70年代之前日本唐通事们学习汉语以南京官话为主,有人还兼学杭州话的主要原因。

明清回族进士考略(十四)

本文考证了明清时期贵州、云南所属州县28位进士的生平、事迹及其家世,重点提供了他们为回族的根据,以为进一步深入研究的线索。

明清回族进士考略(十六)

本文补考了明清时期云南、山东所属州县6位回族进士的生平、事迹及其家世,重点提供了他们为回族的根据,以为进一步深入研究的线索。