唐代《柘枝大曲》形态解析——以唐代两篇诗赋为例

大曲是歌、舞、乐综合的艺术形式。在大量描写柘枝舞的唐代诗词歌赋中,以沈亚之的《柘枝舞赋》和卢肇的《湖南观双柘枝舞赋》这两篇对柘枝大曲的描写最为详尽。虽是文学作品,但诗人以直观的语句、纪实的叙述,为世人呈现出了柘枝舞作为大曲艺术独特的表演风貌。且二赋均为作者亲自观演后所记之实录,而非转述他人文字,在时效性和直观性上都是较为可靠的。因此,以这两篇诗赋为案例和论据,来分析唐代柘枝舞和柘枝大曲的结构形态,是具备一定可行性的。本文从唐代柘枝大曲的结构入手,通过对沈、卢二赋所作之个案解析,以求能初步还原唐代柘枝舞和柘枝大曲的表演形态以及结构特征。

两宋《柘枝舞》的赓续与流变

《柘枝舞》在两宋时期的表演形态计有五种,其中北宋《柘枝队》《莲花台》以及南宋两种《柘枝舞》皆为队舞,寇准所好《柘枝》大曲是唐大曲在北宋之遗响。位列小儿队之首的《柘枝队》,表演程式最为规范严整。东传高丽的《莲花台》,表演程式已大为减省,表演形态仍存宋朝遗风。南宋两种《柘枝舞》“分作五方”的五方队形皆是小儿队表演队形之缩影。隆兴府的表演在借用《柘枝舞》表演形式的基础上,加入人物扮演与故事情节,已具有“以歌舞演故事”的戏剧特征。四种队舞的乐曲皆以宋人曲子词为主体,具有“联词体”的特征。