朱仙镇妈祖木版年画的艺术特征

叙述朱仙镇木版年画的历史渊源;阐述朱仙镇妈祖木版年画产生的过程;指出朱仙镇妈祖木版年画《天后娘娘》的艺术特征,线条丰富多变、构图饱满对称、表现方法夸张;认为妈祖文化在中原地区传播时出现在地化现象。

非物质文化遗产文化转译模型构建与数字化传播——以朱仙镇木版年画为例

非物质文化遗产是中华民族历史与文明成果的标志。随着国家经济、技术的快速发展,不少优秀的非物质文化遗产由于自身的限制和束缚,不可避免地遭到其他文明的冲击,正逐步趋于消亡。在文化与科技融合的时代背景下,数字媒介高效、便捷的传播特点,可对文化传承效果带来直接的影响。以非物质文化遗产朱仙镇木版年画为例,基于文化论引入文化转译的概念和方法,根据文化中物质层、行为层、哲学层三个层次,逐一推演出每个层次与朱仙镇木版年画文化内容的关联性,结合符号学与情感化理论构建文化转译模型,以此为基础深化数字媒介的传播功能,探索数字化创新传播策略。此研究有助于保留朱仙镇木版年画完整的文化结构,并且由浅入深地将其核心文化符号转译进数字媒介中,以一个更适配于现代社会的全新形象重新被大众所认可,以此来提升朱仙镇木版年画在当代的传播效果,对我国非遗文化的传承与发展提供有益的探索与帮助。

朱仙镇木版年画的发展与保护研究

木版年画是我国历史悠久的传统民间艺术。作为中国木版年画的鼻祖,朱仙镇木版年画内容丰富,特点鲜明,具有浓郁的地方特色和乡土气息。随着社会发展和传统习俗的变革,木版年画面临危机。自2006年被列入第一批国家级非物质文化遗产名录以来,朱仙镇木版年画日益受到重视和保护。通过对木版年画进行挖掘整理和研究保护,促进文旅文创融合发展,不断创新发展模式,与高校合作培养人才等措施,朱仙镇年画焕发出新的活力。

朱仙镇木版年画的色彩教学的融合

朱仙镇木版年画是我国四大木版年画之一,其无论从色彩构成、用色特点等方面,均具有较强特质,将朱仙镇木版年画的色彩表现与中学美术色彩教学相融合,不仅有助于展现传统民间艺术,更能在拓展美术教学资源的同时,增强中学生美术素养和学科技能,推进学生于美术领域的长远发展。为此,研究将朱仙镇木版年画作为研究对象,从文化内涵、用色特点、色彩美感三个角度,分析其整体特征。同时,基于融合教学视角,分析朱仙镇木版年画与中学美术色彩教学的融合方法,望研究能够为创新中学美术教育,传承并发扬民间艺术提供支持。

经济理性视角下传统工艺的传承研究——基于朱仙镇木版年画的调查

朱仙镇木版年画有着悠久的发展历史,一度成为该地区的支柱产业,如今却面临着巨大的挑战,存在传承人文化素养较低、在申报和宣传中有造假现象、各传承人之间恶性竞争、传承质量总体处于下降态势等问题。应加强传承人的文化教育,灵活把控传承人申报条件,建立政府、行业协会等多重管理机制,建立博物馆、传习所、手工作坊等多层传承体系,注重传承人基本经济诉求的满足,对他们的传承活动加以有效的监控和引导,才能促进这一传统工艺的持续健康发展。

中药与朱仙镇木版年画用色的内生性关系分析

中国非物质文化遗产——朱仙镇木版年画,其印制颜料多采用纯天然植物与矿物加工而成,印品色彩艳丽沉稳,防虫蛀、无污染且久存如新。文章在对其印制颜料制作工艺的全过程进行详实调查和整理的基础上发现其颜料均可入药,故以中医药学为切入点并结合艺术学对其颜料使用过程所蕴含的文化理念、民间俗信现象以及艺术造型规律等因素的内在逻辑关系进行系统的综合论析,为中国现阶段"文化保护工程"的推进补充必要的文献支持。

朱仙镇木版年画与当代艺术设计

研究朱仙镇木版年画的色彩及其构图理念,对当代艺术设计具有重要意义。通过挖掘朱仙镇木版年画的艺术特征,可以从多个角度了解大众的一般信仰、宗教信仰背后所折射出来的民间艺术的活态元素。解析朱仙镇木版年画的人物形象、色彩和构图中的艺术设计手法,能够拓宽朱仙镇木版年画的传承路径,并为当代艺术设计的构思,尤其是产品包装的创新以及创意设计开拓新路,就有可能推动当代艺术设计的发展。

模因论导向下的朱仙镇木版年画儿童拼图玩具设计

探究模因论为导向下的朱仙镇木版年画元素在儿童拼图玩具产品中的应用和结合方式,拓宽传统非遗文化对于当代儿童成长教育的路径。以基于模因论提取的朱仙镇木版年画的题材、造型、色彩元素为起点,通过对儿童玩具设计特点的分析来进行创新性的设计,使其在拥有使用价值的同时又兼具历史文化内涵。得到了具有朱仙镇木版年画艺术风格且对儿童有益智意义的儿童拼图玩具设计思路和作品。为朱仙镇木版年画和其他优秀非遗文化的保护与发展提供了创新性的传承形式。

朱仙镇木版年画的文化基因研究

在长期的创作实践中,匠人们建立了娴熟的制作工序,并塑造了朱仙镇木版年画独特的艺术风格。受门神信仰、年俗和中原文化影响,匠人们创作出门神画、神像家堂画和戏剧故事画等独具地方性特征的年画类型。历史的积淀使技艺和图案凝结成为朱仙镇木版年画的文化基因,并借助雕版、艺诀和老字号作坊等媒介,通过家传、师传等形式进行传递。交通、工匠流动和受众审美情趣对朱仙镇木版年画基因的传递产生重要影响。

河南传统文化资源的现代性转型——以开封朱仙镇木版年画为例

朱仙镇木版年画是河南传统文化资源的代表之一,历史悠久,独具地方特色,艺术与社会价值巨大。然而,在中国经济社会的现代转型进程中,朱仙镇木版年画正遭受着传承、发展和创新的艰难抉择,这也几乎是整个河南传统文化资源共同存在的问题。在木版年画失去原有的实用价值和大众市场的今天,结合现代文化产业发展思路,通过锻造朱仙镇木版年画知名品牌,整合各种资源、打造特色年画村,发展民俗文化旅游,年画形象的动漫化等途径,使朱仙镇木版年画走出困境,走上可持续发展之路。

朱仙镇木版年画中的色彩构成

河南朱仙镇木版年画用色丰富,既对比强烈又和谐美观。文章从色彩构成角度分析朱仙镇年画中色彩的丰富内涵及对比与调和原理。试图通过讲述引起人们对我国民间色彩美的重视,把具有传统美的色彩运用到现代设计中,使传统与现代结合,赋予现代设计更多的传统文化内涵。以便更好地开阔设计思维,设计出更好的作品。

朱仙镇木板年画元素符号在平面设计中的应用

朱仙镇木板年画属于我国优秀传统年画的一种,其蕴含丰富的文化元素和艺术符号,具有较强的民间艺术风格。朱仙镇木板年画中古朴夸张的艺术形象、灵动的色彩搭配以及极具动感的艺术风格等都与平面视觉的运用原则相符合,可以为现阶段的平面设计提供更多的设计灵感。基于此,文章首先对朱仙镇木板年画的相关内容进行了概述,包括其发展历程和艺术特征,进而以朱仙镇木板年画元素符号为切入点,分析了朱仙镇木板年画在现代平面设计中的具体应用。

创意产业视域下融合于新媒体的艺术传承--以朱仙镇木版年画的品牌构建为例

朱仙镇木版年画有着深厚的文化与历史底蕴,作为中华民族传统文化的重要组成部分,应当对其加以保护和传承。但是就现阶段的传承情况来看,朱仙镇木版年画的发展面临着诸多问题与困境,要想在激烈的市场竞争中获得一席之地,朱仙镇木版年画应当在新媒体的推动下得到发展与传承。本文将从朱仙镇木版年画的艺术价值、经济价值与传承价值等方面展开分析,探究其传承的意义与艺术传承的方法,比较原有传承方式的不足,并对新媒体环境下的数字化传承形式进行重点探究,着重分析新媒体视域下如何增强朱仙镇木版年画在创意产业艺术传播形式发展中的独特优势,以及构建创意品牌在传承中的重要推动作用。

朱仙镇年画的色彩风格特征及其形成原因

朱仙镇年画是一门古老的艺术,历来为国内外美术界重视和敬慕。本文希望通过对其历史、民俗、审美、制作工艺等方面来探讨朱仙镇年画的色彩风格特征及其形成原因。

朱仙镇木版年画的“天地人合”

朱仙镇木版年画2006年被首批公布为中国非物质文化遗产,历史悠久,具有独特的地域艺术风貌,折射着浑厚的中原文化底蕴。农业文明向工业文明转型的中国,朱仙镇木版年画已经面临消亡的窘迫局面。本文在田野调查的基础上,结合相关的前学文献运用系统工程的方法以朱仙镇木版年画的传统工艺流程为切入点,对年画中的"天地人合"进行阐述,对朱仙镇木版年画相关文献的完善和保护具有拾遗补漏的意义。

民俗学田野研究的思考——由开封朱仙镇木版年画行业术语谈起

开封朱仙镇木版年画的研究成果非常丰富,涉及其起源、发展历程、艺术特色、制作技艺、画面内容、使用和销售习俗、"非遗"申报、传承保护及现代变异等。但对其行业术语的研究,难免有值得商榷之处。与田野作业中获取的第一手资料相对照,对前人行业术语知识的讹误进行概括,借此引发民俗学田野研究的思考,强调民俗学研究中学术伦理道德的重要性。

关于木版年画源头问题的探讨

考证木版年画的源头,将源头分为阶级上的起源和时间上、空间上的起源三个部分。首先考证年画的定义判定木版年画发端于统治阶级。其次,从历史文献资料考证北宋代朱仙镇和北宋都城开封的经济、文化发展程度,得出:中国木版年画的源头在开封市区。