Walker Art Center 打破艺术的限制

沃克艺术中心(Walker Art Center)于1 879年由伐木业大亨托马斯巴洛沃克(Tginas Barlow Walker)发起,1927年正式成立。坐落于美国北部明尼苏达州(Minnesota)的明尼阿波利斯市,致力于当代艺术品的收藏以及举办具有学术开拓性、创新性的展览和文化交流活动,现在已然被公认为美国'五大'现代艺术博物馆之。沃克艺术中心(Walker Art Center)

当代的艺术跨媒介性与“诗意中心”

随着“音舞诗画”等新兴艺术形式的流行,艺术作品的跨媒介特质已成为一个较为“亮眼”的存在。交往、融合、间性是艺术作品跨媒介性的三个重要范畴。艺术媒介的间性一方面保留了艺术自身的高度自主性,另一方面也阻碍了媒介间的良性交往和融合。当下复合型艺术媒介的形式越发多样,因此有必要寻找间性的中心位,以它为“轴”去观测艺术媒介交往、融合、间性三者联动的可能,并寻找联动的“最大公约数”。诗意因其开放的朦胧多义性、瞬时的感悟性和优雅的艺术品格,可以成为跨媒介性的观察中心。面对进入21世纪以来蓬勃、繁杂的艺术现场,以诗意中心为轴,可以灵活化解间性可能对跨媒介艺术进一步融合造成的阻碍。

高校开展数字人文教育现状研究与启示

跨学科融合是当前高校数字人文教育发展的特色,有利于促进新文科发展。文章采用网络调查法、文献分析法,以我国6所高校数字人文教育情况为例,从院系、数字人文中心、图书馆等层面对高校数字人文教育服务体系的课程开设、数字工具应用、数字人文项目建设情况等进行调研,分析服务现状和问题。高校在开展数字人文服务时,应以用户需求为核心设计多元化的教育内容、以服务能力为核心提升数字人文馆员素养、以交互平台为依托优化数字人文服务模式。

新文科背景下应用型高校物流实验教学示范中心建设探索与实践

为适应新文科的需求,充分发掘和培养学生的创新思维和创造能力,以应用型高校物流实验教学示范中心建设为载体,从建设理念、目标和内容三个层面,利用归纳演绎法形成知行协同型、应用反哺型、渐进拓展型、素能并重型及智能创新型等五种建设形态。通过塑造并强化创新创业平台建设,致力于培养学生创新思维能力,打造宁波市港航及先进制造业综合实训平台。该应用型高校物流实验教学示范中心建设为应用型人才的培养提供了很好的实践场所。

何以本位:民国时期儿童读物中装帧问题的改良与启示

民国时期,儿童读物的装帧设计发生了从“家长本位”到“儿童本位”的转变,通过考察当时的社会语境及精英话语,发掘出民国时期儿童读物通过引导儿童心理健康发展的封面与版式设计,激活富有童趣的汉字图案化设计,贯穿美育意识的插图设计等,共同构建了儿童读物的召唤结构,满足了儿童的“期待视域”与“审美经验”需求,传达出“儿童本位”的设计表征。文章认为,这一转变本质上是受到精英人士倡导的儿童健康观、功能观、美育观以及着眼于培养未来新民的观念所推动,是为改变陈腐、落后的儿童读物出版局面而主动进行的革故鼎新。这些经验对于当下某些儿童读物中存在的成人化现象,仍具有重要的现实启示意义。

新文科背景下“以学生为中心”的翻转课堂教学改革探索——以《金融计量学》为例

新文科建设背景下,为将“以学生为中心”的教学理念真正落实到教学实践中,提升课堂教学和人才培养质量,以学生学习自主性、学习过程合作性、能力培养多元性、教学内容适应性为改革着力点,结合《金融计量学》教学实践,从四个方面进行了翻转课堂教学改革探索:解构教学目标、重构教学内容、创新教学模式和改革教学评价方式。形成了“求知、育人、服务社会”三位一体的新文科教学范式,提升了教师适应新文科发展的专业素养,构建了跨学科教师团队,起到了较好的示范效应。

中国现代美术创作中“以人民为中心”的形象嬗变

以习近平总书记在文艺工作座谈会上提出的“坚持以人民为中心的创作导向”为指引,聚焦“以人民为中心”形象在中国现代美术创作中的历史实践,以此透视“以人民为中心”与中国现代美术转型的关系。在“延安美术时期”,主要表现出大众化与通俗化、艺术性与革命性等更具有“普罗大众的艺术立场”;在新中国建设时期,美术工作者们发出了“为新中国而努力”的口号,倡导创作反映新中国面貌和适合广大民众欣赏要求,并有多种表现形式的美术作品;在新时期,美术创作不仅着眼于对“社会主义生活”这一“审美客体”的多样性表达,还将艺术家自身对于时代的观察与感知、人文关怀、生命体验及审美趣味融入到对于历史和当下的叙事中,在审美主体与艺术本体的融汇中,构成新的艺术景观;新时代以来,美术创作为“讲好中国故事,传播好中国声音”提供了一种直接而明晰的路径,从而展示了“真实、立体、全面”的中国。

“文化粮仓”——北京艺术中心建筑设计探析

以北京艺术中心为对象,从设计理念、总平面设计、平面设计、立面设计、室内设计、室外设计等方面进行阐述,分享项目建筑设计相关内容。以期为同类型项目提供借鉴与交流,对其他公共文化建筑也有普遍借鉴意义,同时传递关注公共建筑设计的价值取向。

知觉体验与游牧空间——再读斯蒂文·霍尔的芬兰现代艺术中心

斯蒂文·霍尔在现象学领域的建筑创作实践深刻影响了建筑师对物理空间“在场性”的丰富研究,近些年来,随着数字、AI等技术的发展,虚实交融,对物理空间的单一研究已经满足不了人们对空间的多元感官需求。文章再读霍尔的经典作品芬兰现代艺术中心,提出空间行走知觉和游牧映射交叠的双重建筑知觉现象,总结出真实在场知觉体验与神经元感官沉浸式体验成为展览空间发展的趋势,延展了现象学的边界及意义。

城市记忆,文化延伸——洋湖文化艺术交流中心设计

建筑与城市空间的割裂,仍是当代城市的一种普遍现象,文化建筑更应当将其空间与城市界面组合,来承续城市记忆。通过设计将特定的城市脉络延续到建筑空间,是建筑设计与城市设计高度融合的一种可行途径。结合洋湖文化艺术交流中心设计分析,从概况分析、空间规划、功能组织三个方面阐述公共建筑对城市脉络的延伸。通过对城市肌理的解析提取、建筑体块的拆解重组,试图化解室内外割裂的矛盾。将公共建筑打造成城市的客厅,形成一个人与艺术交互、人与人交流、人与自然相生、建筑与城市相融的空间。

周文中与中美音乐交流(1972-1989)(下)

纵观1979—1989年这10年间中美艺术交流,无论从其交流活动的规模、涉及的范围方面看,还是从其影响的深度和广度讲,都是中美文化交流史上前所未有的。而此间最为活跃、贡献最大者,则非集作曲家、音乐教育家、文化交流活动家于一身的周文中莫属。文章以保存在美国哥伦比亚大学图书馆的周文中创建并领导四十年的“美中艺术交流中心”档案资料(信件、项目报告、会议简报、照片、印刷品以及视听影像资料)、所出版的《美中艺术交流中心通讯》(1980—1995)和1979—1989年间中美报刊相关报道为基础,探讨周文中作为文化交流活动家在改革开放前后为促进中美艺术(特别是音乐)交流所做的具体工作及其产生的影响。

“以人民为中心”理念的展现:延安木刻在国统区的传播与积极影响

延安时期,延安木刻具有“行远及众”的特征,通过美术展览会、报刊和书籍等方式在国统区有广泛传播。其所刻画的党领导解放区军民合作坚持抗战的英勇斗争、民主政权建设、大生产运动与经济建设、文化卫生宣传、男女平等的婚姻制度等,获得了国统区民众的关注和认可。这些作品体现了中国共产党“以人民为中心”的执政理念,使延安获得了“打开民主路,敲响自由钟”“全民政治之模范”的赞誉。

贵州黄平苗族女性盛装上衣装饰艺术研究

贵州黄平苗族女性盛装上衣具有很强的支系识别性,其所选用绸缎面料及整体的紫褐(未染色)或金绿(染色)的色彩体系,全部以抽象几何造型的装饰纹样实属罕见。“后背中心视角”的装饰特征都与贵州其他支系苗族女性盛装服饰形成鲜明的对比,以往对其的研究并不多见。文章以实物样本为基础,从款式、造型与结构、色彩特征、装饰与纹样特征、美学特征几个层面对其盛装上衣进行全面解读。从而进一步探究黄平苗族女性盛装上衣色彩背后的文化内涵,以单数为尚的数字排列所展现的节奏韵律与审美喜好,几何的装饰构成所展现出的理性之美及其独特的“后背中心视角”的美学特征。

基于CiteSpace的文科综合实验教学中心可视化研究

文章借助CiteSpace可视化分析软件,选取CNKI学术期刊数据库1990—2022年收录的279篇中国文科综合实验教学中心文献作为数据源,对采集数据进行学术文章发文量、期刊来源及作者进行梳理,分析我国文科综合实验教学中心研究发展现状,利用关键词共现、关键词聚类、时间线知识图谱等分析手段来揭示未来该领域的研究热点及前沿发展趋势。

语言、迷宫与手 解读春阳台艺文中心

文章解读了张永和及非常建筑设计的春阳台艺文中心及其相关的建筑思想,通过对空间系统、建造方式和材料表达的分析,指出建筑师以触觉代替视觉的方式对场地、功能及地域性问题进行转化,以及这一方式与当代建筑理论议题的关联性.

探析新时代中国武术“以人民为中心”的发展路径

文章运用文献资料法、逻辑分析法和归纳总结法,通过对相关文献、书籍的归纳,总结对新时代中国武术“以人民为中心”的发展思路,梳理其重要意义,以及新时代中国武术现状及原因分析,提出新时代中国武术“以人民为中心”发展路径探析,为新时代中国武术“以人民为中心”的发展提供启示和借鉴。

某大型演艺场馆室内气流组织的数值模拟及优化分析

采用k-ε湍流模型对某演艺中心的室内气流组织问题进行了数值模拟.研究了夏、冬及过渡季三个季节场馆内空气温度场和速度场的分布特征.在此基础上,通过改变送风口角度和送风风速,研究了不同工况下大空间的气流组织,探讨了大型室内环境的改善与优化控制问题,提出了室内环境的改善策略与优化方案.

小学美术教学中色彩教学的策略与方法研究

色彩是艺术表达的重要元素,能有效激发学生的创造力和审美能力,在美术教学中具有重要性。然而,当前小学美术教学中的色彩教学存在教学内容单一、教学方法传统等问题。本文针对以上问题,提出了以学生为中心、以实践为主导、以创新为导向的色彩教学策略。教师应该基于学生的学习兴趣和需求,设计创新的色彩教学方案,通过实践活动来培养学生的色彩感知和运用能力,并鼓励学生在色彩表达方面发挥想象力和创造力,提供多样化的教学资源和材料,激发学生的想象力和创造力;同时注意为学生提供及时、具体的评价和反馈,帮助学生提高色彩表达能力和创作水平。

平潭国际演艺中心1500座大剧场的建声设计

本文介绍了平潭国际演艺中心1500座大剧场的音质设计思路、技术指标及建声技术措施。采用ODEON软件对观众厅进行了室内音质计算机模拟,并在大剧场竣工后进行了空场条件下的现场音质测试。大剧场的室内音质计算机模拟结果与现场实测结果吻合较好,现场演出效果也佐证了建声设计较为成功。

平潭国际演艺中心大剧场室内音质评价

1500座大剧场是平潭国际演艺中心内的核心厅堂,首演后外界对其室内音质效果给予较高评价。文章用该剧场客观音质参量的测试结果与世界上14个已有评价的剧场进行关联度分析,结果表明平潭国际演艺中心1500座大剧场与纽约大都会歌剧院在音质参量上关联度最相近。专家们对纽约大都会歌剧院的音质评价较高,这也表明了平潭国际演艺中心1500座大剧场的音质效果较好。