Evolution of art form of video animation design under the background of computer graphics system development

According to the development of discipline and teaching situation of computer graphics, computer graphics analysis in thecurriculum system, the reform of teaching contents and teaching methods, improve students＇ computer graphics theory teaching and practiceteaching effects by using limited time, adapt to the social demand for graphics software R ＆ D personnel. Motion design and production are ofgreat importance to film and television animation. This article mainly elaborates the present situation, the characteristic and the master method ofthe movie animation movement design and manufacture. Including the animation, motion animation design and production of organized, plannedproduction features that emphasize the characteristics of movement, exaggeration, force and rhythm, this paper presents the common problemsand solutions in the animation language, and the main differences between the animation design and performance in different forms of animation.Through the animation design and expression of the past and present situation analysis, looking forward to the future animation art movementdesign development. Aesthetic lens performance is the artistic pursuit of many film and television creators. Animation, as a highly hypotheticalart form, which is one of the distinctive artistic features of film and television animation, which is based on the limitation of the camera and is fullof expressive lenses.

数字时代下影视动画艺术设计创新研究

目前人们精神文明标准逐渐提升,传统的影视艺术、动画艺术等作品渐渐不再能满足社会的要求。因此,需要对数字时代下的影视动画艺术进行设计创新。首先通过绘制动画基础线条、塑造VR模式下的人物形象、确定三维动画主题色彩、创建分镜头式的动画视觉场景、实现三维融合的数字影视艺术动画,对数字化的影视动画艺术进行创新设计。通过测试对影视动画技术的创新设计进行效果验证,以此推动影视动画以及相关行业的创新发展。实验结果表明,数字时代下影视动画艺术设计创新具有更好的处理效果,可以使画面更加清晰立体,为观众呈现出更具美感的动画作品。

“双创”背景下旗袍在现代影视剧中的应用传播研究

在“双创”背景下,中国传统服饰旗袍在现代影视剧中的应用与传播面临新挑战。文章通过对旗袍在影视剧中的运用进行分析,指出了旗袍元素在设计创新、图案现代性、面料质感和版型特征方面存在的问题。针对这些问题,提出了开发创新设计、融入现代设计理念等策略。

影视作品中的山西民俗元素视觉化设计分析

山西民俗文化因其深厚的历史积淀和独特的视觉特征在影视作品中广泛应用,尤其在建筑、节庆、宗教和工艺等方面展现出显著的地域性与文化价值。文章通过分析影视作品中山西民俗元素视觉化设计,探讨如何在叙事中提高文化内涵和美学价值以及如何在影视艺术设计中平衡传统文化与现代视觉风格。研究指出,影视作品通过这些视觉化民俗符号不仅丰富了观众的视觉体验,还为传统文化的传播提供了新的契机,并建议在未来的设计中兼顾对传统文化的创新与传承。

新文科:从希拉姆模式到中国模式

始于2017年的希拉姆学院新文科项目与发轫于2019年的中国新文科建设,二者名称和兴起时间相近,在内涵和实施过程上则是迥异。对希拉姆学院新文科项目的缘起、内涵、特色以及形成的希拉姆模式进行梳理分析,以戏剧与影视学学科建设为案例,对比论证其与中国新文科建设的理论、路径及其形成的中国模式。研究认为,希拉姆模式有其“小”而灵活的特征,能够为高校戏剧与影视学学科促进专业融合,积极利用科技设备提升教学效果,鼓励学生走出校园提升专业知识技能等方面提供参考;中国新文科建设整体上体现出大国的大格局,表现为教育强国的战略布局,主动迎变的理论智慧担当,群策群力的人才培养实践响应,在坚守本土和开放包容、守正创新与积极求变中,彰显出中国高等教育改革的优越性,具有影响范围广、理论研究深、发展后劲足、改革成果多等特点。

浅谈影视创作中皮革服装的艺术表现方式

皮革服装是影视服饰创作领域不可或缺的重要组成部分之一。文章针对影视创作环节皮革服装的应用特点,认为影视创作中皮革材料的选择需要满足影视作品在时代、气候、人物性格展示等方面的硬性需求。对皮革服装在影视创作环节的特殊造型、质地魅力、丰富色彩、做工差异性等艺术表现方式进行了总结,并对皮革服装在影视创作环节中的应用不足进行了分析。

影视艺术融入高校思政课有效途径的探索

高校思想政治理论课是落实立德树人根本任务的关键课程,是意识形态工作的主阵地。意识形态问题是马克思主义理论的重大命题,意识形态建设是当代中国必须认真面对的重大理论与实践课题。影视作品具有传播速度快、信息容量大、影响受众广、生活气息足等特点,具有独特的育人功能。充分发挥教师的主导作用,运用现代化信息技术手段,深入挖掘影视剧中的思政元素,坚守我国意识形态的主阵地。积极拓展思政课第二课堂,力争把优秀影视剧的教育功能最大化。发挥大学生的自我教育功能,开拓思政课延伸的网络第三课堂。

2013—2014年重庆市戏剧与影视学研究综述

2013—2014年重庆市戏剧与影视学研究在数字影视艺术理论研究、电影和戏剧戏曲创作、学科点和研究平台建设方面取得了新的发展和成果,重庆市的戏剧与影视学发展在电影、数字艺术及动画艺术、新媒介及电视艺术方面实现跨学科研究方面形成了较为完备的学科体系,并在影视实验美学向数字、仿真、交互交融理论和技术研究方面取得了突破。

当代中国工业题材影视剧之株洲形象建构及改进策略

当代中国工业题材影视剧通过性格鲜明的人物形象、凸显冲突的画面构图和强化真实的视听策略,建构了株洲“宜居之城”“动力之都”和“科创之都”的工业城市形象,但这类工业题材影视剧中建构的株洲形象,也存在内涵缺乏城市个性、叙事消解恋地情结以及传播缺乏清晰形象等问题。缘于此,株洲市政府等相关部门要通过加强“产业规划+政府联动”的顶层设计、倡导“工业题材+类型创作”的本土化影视创作、强化“工业优势+互动传播”的宣传推广等方式,推动中国工业题材影视剧在“城影互动”的文化逻辑中,建构更具文化魅力的株洲影像,实现城市影响力和美誉度的提升。

略论基于传统艺术门类的动画特色思维构成

动画作为新兴艺术形式,其创作理念和指导思想也相应的具有其自身所特有的属性,动画起源已经百年,目前被公认为是影视艺术的一个分支,其核心创作理念与影视艺术一脉相承,是融文学、戏剧、绘画、音乐、舞蹈、建筑等多种艺术元素于一炉的新型的现代综合性艺术,同时其创作方法和过程相较实拍影视与传统的艺术门类结合更加直接和紧密,本文旨在通过分析研究传统艺术门类理论体系和思维方法与动画创作的相互关联,以探索动画的特色思维模式。

地理信息系统(GIS)在我国艺术学研究中的应用--兼谈其在音乐学研究领域的作用路径

地理信息系统(GIS)在我国艺术学门类中的应用起步于2000年以后,这是继20世纪90年代GIS向人文学科转向之后的又一学术新动态。通过短短二十年时间,艺术学领域的GIS应用就实现了跨越式发展。其呈现特点是涉及学科多、深入领域广、融合速度快,并为艺术学各一级学科的空间研究领域提供了新的视角和新的方法。全文以艺术学门类中各一级学科为观察对象,通过文献计量分析,对GIS在戏剧与影视学、设计学、音乐与舞蹈学等学科领域的进展情况进行了全面观照,并对GIS应用于中国传统音乐研究的现实境况和作用路径进行了初步探讨。

电脑美术在影视美术设计中的运用分析

随着计算机技术的迅速发展,电脑美术在日常生活中的应用越来越多,其多样化的表现形式已经远远超越传统美术的基本功能,能够完成影视设计中难以表现的部分。电脑美术在影视美术设计中的应用推动了影视行业的迅速进步,在影视美术的表达中发挥着不可替代的作用。文章概括了电脑美术的创作手法与特征,并重点分析电脑美术在影视的道具、人物造型、场景、后期制作等多方面的应用。

影视动画栏目包装的画面设计研究

画面设计是影视动画栏目包装设计的重要内容,其通过意识形态的高度提炼,丰富了艺术表现形式,提升了影视动画栏目的主题思想。本文在阐述影视动画栏目画面包装设计作用的基础上,就其包装设计的要点展开分析,同时指出在影视动画栏目包装画面设计的注意事项。期望能进一步提升画面设计效果,继而实现影视动画栏目包装技术与艺术思想的高度统一。

影视剧美术生命的3D技术表现

3D技术为当前的影视剧美术设计提供了理念和技法上的支撑,也让当前的影视剧美术设计更具有当代性。然而,正像Dieter Kosslick所说3D应该留给观众接吻的时间,给观众以审美的距离感和体验的深度和厚度,而不仅仅是纯形式主义的直观感性体验,适当的丰富影视剧美术设计的内涵,提供想象的空间和理性思维的维度,是3D美术设计面对的问题。

影视剧与学生对工业设计职能认知的相关性研究

分析影视剧中有关工业设计的情节,调研该专业的在校学生,探讨两者对工业设计职能理解异同。学生所理解的工业设计职能与影视情节所体现的工业设计职能,都看重经训练建构的表达技巧,而对设计协作所需广泛知识与相应的专业思维逻辑,认识不足。建议专业教育引入教学纪录片,辅助学生建构关于设计职能的系统认知。

戏剧与影视学教育的完型和重塑——以实验室建设为切入口

戏剧与影视学教育面临着全媒体时代和“新文科”建设两大背景,如何回应好国家的决策部署和媒介发展对人才的新需求,如何实现自身的垂直完型和跨学科交叉融合,是当前亟待解决的问题。为此,以实验室建设为切入口,通过对其活化和新建,解决课堂教学和学术研究离实践太远、离业界太远、离时代太远的问题,努力把戏剧与影视学教育的“断头路”修建到全媒体时代和“新文科”建设的通衢大道上。

传播学概论课程思政教学实践探索--以影视艺术类专业为例

为提高传播学概论课程的教学质量和培养高素质人才,该文分析影视艺术类专业开展课程思政的必要性,从教材选用、教学内容设计和教学方法设计三个方面梳理传播学概论开展课程思政的教学实践探索,以期对影视艺术类专业的理论课程的课程思政教学改革提供借鉴。

艺术类高职院校影视编导专业课程思政在教学中的探索与实践——以“戏剧影视赏析”课程为例

艺术类高职院校作为高等教育的重要的组成部分,承担着培养“德艺双馨”应用型艺术人才的重要任务,肩负着培育学生树立正确政治导向和价值导向的重要职责和使命。做好课程思政教育无疑是艺术类高职院校强化人才培养的重要内容。文章以“戏剧影视赏析”课程教育为起点,通过分析课程思政的内涵、影视编导专业的人才培养目标,聚焦于“戏剧影视赏析”课程思政元素的开发,以影视赏析为例,阐述从主题、人物形象、艺术技巧等三个角度进行课程思政教育的探索和实践,从而实现专业课程知识传授、能力培养与价值塑造的多元统一。

戏剧影视美术设计跨专业联合教学策略分析

随着社会经济的发展,我们已然步入“跨界”时代,在各行业融合发展的背景下,各大高校的戏剧影视美术设计专业教学中也应当积极探索并实践有效的跨专业联合教学模式,致力于培养综合能力强、专业水平高且具有团队协作意识的复合型人才,为社会输送能够促进戏剧影视美术设计行业发展的高质量人才。通过研究戏剧影视美术设计跨专业联合教学的兴起背景与戏剧影视美术设计领域的跨界现象,分析了戏剧影视美术设计跨专业联合教学必要性,提出了戏剧影视美术设计跨专业联合教学的几点策略。

戏剧影视美术设计跨专业融合的教学改革探索

当前社会领域,跨界逐渐成为一种潮流,并驱动着各个行业实现创新型发展。戏剧影视美术设计(以下简称舞美设计)在当前的教育领域所具有的专业地位比较突出,在新时期的时代背景下,也开始趋向于跨界方向发展,而学校也需要顺应市场的变革趋势,在具体的授课思想上加以革新,坚持以跨专业融合为导向深化教学改革工作要务,从而保证所培养的人才在专业素养的体现上更符合新时期的行业发展需求。下面,主要针对目前的跨界现象加以阐述,进一步分析跨专业融合教学改革的必要性,并根据专业人才的培养需求积极探索科学的改革与实践路径。