写实基础上的表现主义观——从指导与创作之间的错位看鲁迅的木刻艺术观

作为中国早期木刻的精神导师,鲁迅对于木刻青年的指导强调写实与素描,但木刻家们的创作却倾向于表现风格。这与作为译介者的鲁迅不无关系:他编选出版的版画集以表现主义风格为主,对木刻家形成了潜在的影响。鲁迅强调写实是出于科学、民主、启蒙等功利目的,而他本心却对富于主观意志与激情的表现主义美术称心喜欢。但他对表现主义的赞赏是有限度的,这便是具有一定的写实基础,而对于完全脱离了客观物象、任意解构的艺术,他则坚决反对。因此,鲁迅关于木刻的艺术观可说是基于写实的表现主义,内在的是革命现实主义的精神内核。受他指导的中国早期木刻,一方面吸取了珂勒惠支、苏联版画的现实主义精神,另一方面汲取了其中的表现性技法、语言及西欧现代派艺术的营养,在思想内涵的深化和艺术本体意识的增强中进行着相对独立的艺术表达,创作出中国现代艺术史上独特的绘画样式。

表现主义绘画的精神内核与服饰艺术

20世纪初的表现主义绘画兴起文化浪潮,追求从主观意识去看待现实世界,内心情感与现实的交汇互融。表现主义绘画作品的思想内核直接影响同时期的服饰艺术。文章结合历史背景,运用图像学研究方法,论述了表现主义绘画的背景与创作意图,以表现主义绘画作品为例分析绘画艺术中的服饰作用,思考表现主义绘画与服饰元素之间的互为关系以及画家创作的精神内核。

表现主义油画色彩风格在影像艺术情感表达中的作用研究

表现主义油画色彩风格是20世纪初兴起的一种艺术流派,以其强烈的表现力和丰富的色彩运用而著称。本文旨在探讨表现主义油画色彩风格在影像艺术情感表达中的作用。通过深入研究表现主义油画色彩的特点与对情感的直接影响,从象征性、氛围塑造以及角色塑造等角度分析色彩在情感表达中的重要意义。同时,本文也将展示表现主义油画色彩风格在情感表达中的多样性与独特性,为未来相关研究提供一定的指导。

一首哀婉动人的抒情诗——试析《玻璃动物园》的诗化艺术

探讨《玻璃动物园》中威廉斯是如何运用表现主义手法,精心设计音乐、音响、灯光、色彩、布景、人物形体动作等,并与象征主义手法相结合,形成了自己独特的戏剧诗化艺术,从而使该剧在气氛营造、主题揭示、人物形象塑造和情绪表现等方面都展示了动人的诗歌般的魅力。

抽象表现主义之后——弗兰克·斯特拉与早期的极少主义运动

本文以斯特拉的绘画创作和艺术主张为主线,尝试对极少主义运动的起源、发展,以及与抽象表现主义的关系进行简要的梳理与分析。

论德国“表现主义”绘画成因

文章分析了20世纪初德国"表现主义"绘画产生的原因,认为它是德国艺术家内在的"表现"诉求与19世纪现代艺术成果的新结合。它之所以在20世纪西方美术史上具有重要地位,是因为它既产生了大量杰出的作品,同时还有影响深远的艺术理论。

抽象表现主义大师康定斯基

康定斯基是一位伟大的抽象主义表现大师,他相信通过大量不同色彩间的和谐运用以及形式的配合,使艺术将具有一种和音乐媲美的振人心魄的力量。新的艺术要给观者更深刻的体验,把观者带入对象的内在情绪中。

表现主义绘画对中国当代美术教育的影响

表现主义是艺术史上一个重要的流派,它对人的主观世界的表现方式对中国高等美术教育产生了深刻的影响。表现性教学丰富了传统以写实为主的美术教育模式,给学生提供了更为广阔的发挥创作力的空间,它的存在和发展必将为美术教育教学改革带来积极的影响。

轰鸣的思绪,心灵的呐喊——奥尼尔剧作中音乐与音响等表现主义手法探讨

音乐和音响效果是舞台艺术的重要手段,是奥尼尔剧作中表现主义手法的出色运用,在推动剧情发展、刻画人物形象、展现人物内心情感和矛盾心理等方面起着至关重要的作用。本文试就奥尼尔作品中表现主义手法的具体运用如鼓声、枪声和雾笛等音响手段和歌声、合唱等音乐手法进行探讨,希望能为当今我国戏剧艺术的发展提供借鉴意义。

从表现主义发展看表现主义艺术与表现主义美学

表现主义是20世纪兴起于西方的重要艺术思潮,对当时及后来的艺术理论产生了深远的影响,但是我们单从表现主义艺术这一方面来理解表现主义是不够的。表现主义包含了两个层面的内容:其一是现代西方艺术的表现主义;其二则是西方现代美学的表现主义,它们二者之间相互关联并相互影响,但又不完全相同与对应。

文森特·梵高绘画美学思想分析

梵高是绘画艺术史上的大师,他从色彩把握、线条运用等方面都提出了自己的绘画美学理念,为表现主义绘画开辟了新的道路。想要了解一个真实的梵高,应从梵高生活的时代背景入手,分析他对艺术定义的界定、对现实与艺术思考,方能窥见梵高绘画美学思想和艺术实践相结合的理念。

论奥尼尔的表现主义艺术

描写人和自己的斗争,表现人的内在的心理上的命运是尤金·奥尼尔戏剧的重要主题。奥尼尔借鉴和吸收表现主义戏剧艺术,运用象征、面具、音响、舞台布景等诸多艺术手段具体地、形象地表现人物的内心活动,展示其深刻的内心体验和复杂的心理。

表现主义画派与苏轼文人画思潮之艺术核心比较

西方20世纪初的表现主义绘画与我国宋代以苏轼为首开创的文人画思潮殊途同归,他们在艺术主张上存在共同点及相异之处,同时在艺术核心上也存在相同点及相异之处,两者都具有表现性、创造性,都注重主观表现与客观图式的结合,但表现主义拥有狂热激情,苏轼文人画具有理性约束,绘画表现形式的表现主义具有多样性,苏轼文人画具有统一性。

试论公安领导的决策艺术

公安决策正确科学与否取决于公安领导者的决策艺术。公安领导决策艺术是公安领导者决策中采取的一种高超的工作技巧,在公安工作中起着关键性作用并贯穿于公安工作的始终。如何扎实有效地提高公安领导决策艺术是需要每一名公安领导者认真思考和研究的一项具有实践意义的问题。在对公安领导决策艺术的特点、作用的分析的基础上,充分结合实践对公安领导决策的应用从理论角度进行了细致的总结分类,并针对现代公安领导者在实践中如何提高公安领导决策艺术提出了应当采取的几项措施。

作为艺术品和艺术品环境背景的艺术博物馆 罗伯特·文丘里的博物馆设计理念

文丘里的艺术博物馆设计理念在其专题演讲以及实践作品中表达得非常清楚:反对抽象的表现主义,要以具有弹性的普通大空间建筑来满足现代博物馆的使用要求,而其设计手段就是手法主义。体现世俗生活和人文精神的平面装饰艺术趣味,以及对美国商业文化的认同,构成了解读文丘里作品的基石。

从表现主义开始后几大艺术流派的发展思考

19世纪末20世纪初,是欧洲动荡不安的时代,在此期间,产生了所谓的现代派美术,其中包括表现主义、超现实主义、立体主义、观念艺术。本文就从这四个方面进行分析这几大流派各自的特点。

最后一击?T.J.克拉克论波洛克及抽象表现主义

T.J.克拉克将库尔贝研究和马奈研究中一贯坚持的艺术社会史理路,延续到对波洛克和抽象表现主义的分析中。他认为,波洛克以抵抗相似性、抵抗隐喻的方式,抽象表现主义以"粗野"的品质继续了现代艺术的激进传统;可是他们的抵抗最终被资本主义文化的总体景观吞噬。最终,他给出了对现代主义"否定性"传统难以为继的悲观暗示。

当代美术审美价值取向管窥

中国当代的美术审美思潮和美术创作的取向 ,背离了传统和大众。美术家们应该回归本土 ,肩负起服务大众和引领健康审美走向的人文使命。

室内装饰艺术属性浅析

本文简要论述室内装饰艺术的双重属性、审美情趣的表现属性、物质精神与表现的统一和谐属性以及技术与艺术的统一属性。

论20世纪西方先锋派艺术的“审美政治”问题

20世纪上半叶西方先锋派艺术兴衰更迭的历史,不单是艺术家们为时代立言、为社会塑形的进步史,20世纪上半叶亦见证了德国表现主义、意大利未来主义与包豪斯艺术为政治僭用的历史。在西方先锋派艺术革故鼎新的风格史之外,另存在一则艺术的“堕落”谱系:艺术家期待中能够重塑未来方向的形式发展史不断被扭曲、中断,艺术与政治、美学与意识形态处在复杂纠葛中。在一种政治神话塑造机制下,表现主义艺术的神秘主义与包豪斯的理智主义兼容无碍,共同服务于审美政治的意识形态策略。究其原因,是一批西方先锋派艺术在唯美主义立场下放弃政治伦理判断,以支离破碎的感受经验取代客观社会联系的表达,这导致审美价值与社会关切的绝然二分。正是潜藏在西方先锋派艺术中的审美政治陷阱,使一众先锋派艺术的形式革新诉求终结于意识形态神话。