《聊斋志异》中“墙”的艺术意象浅析

蒲松龄在《聊斋志异》中构建自己的文学宇宙,让主人公人间冥界、现实幻境自由穿梭,为此他在小说的行文构思中使用了多种“道具”,助力主人公物理空间的“瞬移”,以完成独树一帜的艺术表现。在各种频繁出现的“道具”中,“墙”作为文学叙事的“媒材”尤为耐人寻味。蒲松龄用“墙”沟通现实与幻境,助益“志怪”叙事,链接读者与文本,在成就小说的艺术意蕴和主题表达方面堪称神来之笔。从艺术意象的角度解读分析《聊斋志异》,可以发现这部古代小说更多的创作造诣和艺术审美。

人生之谜和超验之美——体悟《红楼梦》

从大观的此岸和大荒的彼岸之对话及今日之我对昨日之我的审视 ,体悟《红楼梦》的超验之美和人生之谜。并试图探索艺术意象对造就《红楼梦》艺术至境的作用。

生态文学的艺术化叙事方式

生态文学常常通过艺术化的叙事方式来传达题材信息,以便更加充分地凸显其生态主题和增强作品的艺术感染力。建构生态意象,寄寓生态理想;创新叙述视角,激发共鸣效应;巧置多元对话,倾听自然声音等,都是生态文学艺术化叙事的常用方式。

试论汉字和书法艺术在中国传统艺术中的核心地位

汉字及其书法艺术是中国传统艺术的基础,传统艺术中诗、画、雕塑、园林等许多门类的艺术均与其密切相关,且相互照应,互为充足条件。汉字及其书法艺术之所以能成为中国传统艺术的核心,乃是因为两方面的原因:其一是表意汉字具备的"意象"特征。每一个汉字都表达了一个意象,一组组汉字则构成意象母题,这些意象母题或成为其他艺术争相表现的题材,或者为汉字和书法外的其他艺术提供了很好的借鉴,成为代代相传、永不枯竭的艺术源泉;其二,书法艺术对用笔、笔势、结体、章法的刻意追求,即所谓线条艺术的功力,是确保书法艺术成为其他艺术的基础,使其具备中国传统艺术核心地位的技术条件。

江南城市滨水景观艺术意象探究

滨水景观在当今城市规划中的地位越来越重,特别是江南的水环境的建设。本文通过意象分析、滨水景观艺术性的分析、城市色彩意象分析与人文意象分析,初步探求出在江南城市滨水景观中应该将斑块和廊道与城市色彩在设计中灵活运用,并加以整体规划,更好地建设我们江南的城市滨水景观,达到可持续发展。

论书法艺术的审美特征对现代包装设计的影响

论述了书法艺术是中国的国粹,是充分体现中华民族审美意识的艺术之一。书法艺术设计是以汉字作为载体的视觉化、传播化、媒体化、艺术化的设计形式,能体现设计本体语言艺术文化精神,是现代文化意象的表现形式,与现代艺术精神息息相通,具有极强的艺术魅力和审美价值。并指出结合当今的艺术表现手法,充分利用和创新书法艺术对现代包装设计具有深远的意义。

无意识与艺术创作议

“无意识”是潜伏在人类意识阈限之下的一个精神领域,我国有些人把它仅仅理解为“没有意识到”,这是对“无意识”的严重误解。从认知心理学的角度讲“无意识”对艺术创作的影响,可以说完全没有说到点子上;从动机心理学的角度讲“无意识”对艺术创作的影响,才能发掘出表现在艺术作品中的艺术家的深层精神世界。

论“意象”美术教育

我国美术教育长期以来是具象美术一统天下 ,忽视意象美术和多种美术教育 ,抑制了学生的主观创造能力。重申意象美术在美术教育中的作用和意义 ,有利于学生从更广泛的意义上认识美术现象 。

试论从民间美术中所反映的群体性

中国的民间美术源远流长,它是民俗文化的形象载体,本文从其哲学基础、民俗文化、意象美学结构等方面来探讨从民间美术作品中所反映的群体性特征。

大学生艺术教育心态分析及对策

通过调查大学生的艺术教育,心理感知认识现状,大学生价值趋向、心理健康状况、学习心态动力调查统计,分析了产生大学生情感困惑,学习焦虑,自杀状况上升等现实原因;指出了家庭,学校、社会和大学生个人是影响培养全面素质教育实效性问题的主要原因。特别是根据艺术教育的困乏导致大学生道德滑坡,审美能力和非审美能力的欠缺,大学生日常行为自我约束力的薄弱现实,着眼于素质教育是艺术教育的终极目标重任;结合大学生的心理特点,指出艺术是实践的一种特殊形式,是一种带有物质性的精神性活动,一种带有感性的心灵活动的特点。艺术教育本性是一种制形构象的创造活动.既是欣赏和批评活动,也是一种重新构象的活动。艺术制形构象之“形”、“象”,并非物形、物象,而是心象、意象。研究大学生艺术教育心态分析与对策,对大学生艺术教育的实践,提出了一条有效途径和方法,为当代大学生的整体素质提高起到了积极的作用。

苏青散文意象化丑为美的审美艺术价值

苏青营造的意象总是带有幽冷险怪的丑,而她却善于抓住这些丑的意象的核心,用奇谲的语言来描述这些意象,使其化丑为美,即让丑的意象带给读者艺术的美的享受,从而体现意象的审美艺术价值。

论意象喷绘教学中学生创造素质的培养

通过意象喷绘教学实践,论述了在艺术教学中对学生创造性素质培养的方式、方法,对开发学生智力、创造力进行多方探讨,为探索素质教育提供更多可能。

“制器尚象”:中国传统造物艺术之“象”思维谫论——以《考工记》为中心

作为中国传统造物艺术美学的元范畴,“象”思维实谓中国设计的源头活水。中华文化的“尚象”精神,反映了华夏民族独具特色的审美心理、思维方式和精神品格,彰显着诗性特质与生命符号意蕴。先秦典籍《考工记》包孕着丰富而深刻的审美意象和文化意涵,先哲的智慧之思与设计巧慧,更多地汇集于以“制器尚象”为核心的成器造物之中。“制器尚象”本质性地反映了“物我交融、天人合一”的审美理想与设计道统,促成了中国传统造物艺术美学精神之生成,影响后世深远,是中华工匠艺术创构与成器造物永不枯竭的设计生命力,不仅可以为当下的民族文化传承提供可资镜鉴的理论资源与实践资源,对于增强民族文化自觉、树立民族文化自信,对于推动中华优秀传统文化的创造性转化和创新性发展,亦具有积极的现实意义。