由“体验式”到“验证式”:“新文科”背景下法学实验教学的模式优化

“新文科”的内涵可以被解构为学科交叉之新理念、科教融合之新目标与文理交融之新方法;法学实验教学作为法学教育体系中最具实践性、前沿性与创新性的环节,应当及时回应上述新诉求。目前,法学实验教学模式仍表现出“体验式”路径依赖,即便是融入科技元素的虚拟仿真也是以体验各类诉讼程序或非诉流程为目标,未能体现出“假设与验证”的实验教学本质。将类案司法裁判文书作为大数据素材,有助于在法学教育中融入计算科学的思维与方法,以一种科学发现的姿态去探索与验证所学法学理论,呈现法学实验教学的“验证式”面孔。依托于“构想提出、确立假设、文书检索、数据分析、理论检验与方法总结”等核心环节,可以确立“验证式”法学实验教学方案。

论康德对教育科学的贡献——以科学知识积累演进的基本逻辑为分析框架

在“哲学的世纪”向“科学的世纪”行进之际,康德在哥尼斯堡大学的教育学讲座中提出要将教育技艺发展为科学或判断性的教育学。然而,围绕《康德论教育》存在诸多争议。以这些争议为起点,以科学知识积累演进的基本逻辑为分析框架,重新理解康德对教育科学发展的思想贡献,可以发现:首先,康德为教育科学置入一种先验哲学的、前提理论的理性批判考察方式,并向教育学同时提出了理论、经验研究和实验的要求。其次,康德基于教育理念—[实践的]实验—教育技艺的关系模式来阐释教育科学知识,该模式摧毁了教育学知识发展的实践循环模式,也超越了缺乏先天原则的诠释学循环模式和近代自然科学模式。最后,康德在教育科学领域引发了先验自由是否为教育行动留下余地的争议,进而为教育学的独立性或自身逻辑的出场埋下伏笔。

核心素养视域下的中职音乐教学策略研究

核心素养视域下的中职音乐教学要平衡理论教学与实践教学,营造良好的教学氛围,确保学生能够在学习过程中感悟到音乐艺术的魅力,陶冶情操。文章在分析中职音乐学科核心素养的内涵及其对中职音乐教学积极影响的基础上,探究相应教学策略,即通过优化教学环境、丰富教学方式及教学内容、布置表演任务等方式,培养学生的艺术感知能力,提高学生的审美判断素养和文化理解水平,促进学生的创意表达。

文艺评论的“事理”与“情理”

文艺评论的“事理”,是文艺作品、文艺创作和文艺活动等的存在事实,“因事循理”的批评意识则是文艺评论进行价值判断的关键。同时,文艺评论隐含着主体情感意识的作用,“情理”内在地结构了文艺评论的判断立场。这也是文艺评论能够不拘于一般事实描述,必定从文艺的具体“事理”中见出更深一层意义、更高一层价值的特殊性所在。面对互联网世界扑面而来的各种感性喧嚣、快意消费,文艺评论尤其需要不断完善评论者的批评理性,强化评论者的价值建构意识,从“事理导向情理”的评价原则和“情理见诸事理”的评价方法两个方面,现实地把握好文艺评论的具体尺度。

先验性与经验性的联结与贯通——论康德美学的双重特质及其现实意义

长期以来,学界多侧重论证和阐发康德美学的先验特质。实际上,康德美学不仅致力于探讨审美判断的先验原理,也大量论述了审美判断得以实现所需要的经验现实因素。康德美学的先验性与经验性并不冲突,而是通过审美判断的社会性与交流功能、美的艺术、健全的审美主体的诸认识能力、知识教化等中介和桥梁实现联结与贯通。这一双重特质在涵养健全人性、推动社会交往、构建审美共同体、实现美好生活方面仍具有重要的现实意义。

人工智能艺术的应用类型及审美判断

基于对人工智能介入艺术之后的观察、实践与思考,本文给出人工智能艺术的基本定义,讨论人工智能艺术目前所主要依托的图像风格迁移模型、图文预训练模型和扩散模型等,并对人工智能与音乐、舞蹈、戏剧、广播影视、戏曲曲艺、美术书法及设计七个领域的主要应用进行了探讨。人工智能艺术创作的鲜明特点是“人机协作”,各负其责、相辅相成,但其创作是“双主体”的方式。人工智能美学已进入讨论范围,并将与新出现的“元宇宙美学”发生联系。人工智能艺术与人类艺术同样具有价值,可以成为审美对象,人工智能艺术反过来亦会影响人类未来的审美判断。

梅尔美术判断测验在中国应用的信、效度检验

目的:修订梅尔美术判断测验(Meier Art Judgment Test)并对其信度、效度进行检验。方法:通过对来自6所大学、中专共2270人施测梅尔美术判断测验,采用CTT区分度和IRT的模型拟合检验、区分度筛选项目,以霍兰德艺术分测验、学生艺术创作水平自评与艺术过往经历分量表为效标,以及采用效标组法(美术与非美术专业)检验效标关联效度。结果:保留的61题都拟合IRT的2参数logistic模型,量表得分与各效标得分相关显著,美术与非美术专业学生得分存在显著差异;但测验信息量分析表明,对高能力被试的测量误差相对较大。结论:修订的量表能测量个体的美术判断能力;今后改进方向应该是增加更难的试题。

青年与艺术审美浅论

艺术作为艺术家对现实生活创造性反映的产物 ,能唤起青年对审美理想的追求 ,激发青年的创造力 ,使青年获得艺术的美感和深刻的启迪 ,为此 ,要重视青年的审美教育 ,鼓励他们进行艺术创造。

中国电影审美价值标准终极命题的美学分析

在人类艺术领域,审美判断是衡量艺术作品优劣、高低的主要依据,一部电影的审美取向是决定其艺术价值的关键所在。所以,一部好电影首先要选择适合电影表现的故事题材,其次要确定与这个题材相适应的叙述形式,并且在整个创作过程中逐步建立个性化的影像风格,最终创造出具有隐喻意味的美学意境。为此,好电影的产生是一个从电影的思维领域到电影的创作领域,从电影艺术的被表述层面到表述层面、从电影的艺术风格向电影的美学意境逐级提升的渐进过程。

关于教学艺术的基本理论判断

教学艺术是一个极有魅力的问题,它既具有实践的意义,也具有理论探讨的价值,尤其在今日技术理性主导的背景下,注重教学艺术的思考有利于纠正教师及其教学的单向度发展,还能重新唤起教师的教育人文自觉。教学艺术在我们看来就是教学活动自身,是艺术化的教学活动,而非教学的一种属性或一个侧面。具体而言,教学艺术是一种教育行为艺术,是一种即兴的表现和对话艺术,它现实地存在于教师和学生的教学感受之中。

生命节奏:宗白华美学问题与范畴的关节点

从形而上学角度而言 ,生命节奏是宗白华美学与艺术问题的形上范型。它是宗白华美学问题与范畴的关节点与钥匙 ,对体会和把握宗白华的审美时空、虚实问题、气韵生动和艺境问题 ,具有无法比拟的灵活性与契合性。唯有从此着眼 ,才更能探得宗白华美学的内蕴 ,才更能切合宗白华美学精神与艺术精神的特质。

关于音乐表演艺术评分问题的探讨

音乐表演艺术的评分问题是音乐教育学中一个理论性和实践性都很突出的课题。从各类音乐表演艺术比赛来看 ,它是一种音乐艺术审美及艺术水平的价值判断 ;对于音乐艺术院校表演艺术专业的各类考试来说 ,则是一种教学评价。文章以音乐表演艺术中声乐、器乐这两大门类为研究对象 ,首先分析了目前在各类比赛及考试的评分中存在的问题 ,进而从教学评价技术角度对其评分的原则、制度、内容、分类计分的制式、分值、评分方法以及比赛与考试中评分的异同等几个方面 。

司法判决有效性的平衡艺术和说理艺术

现代法治提出了对司法判决的确定性和正确性的双重要求,"确定性"和"正确性"这两个对立的概念统一于哈贝马斯所提出的"有效性"概念中,内化为"事实有效性"和"规范有效性"两个维度。平衡艺术是"事实有效性"和"规范有效性"两个维度的平衡,"事实有效性"具有优先性,"规范有效性"具有统摄性。说理艺术强化了法律的正当性,体现了公民和法律的一致性,培育公民遵守法律的自觉性,没有说理就没有现代法治意义上的司法判决。

绘画留白的现代小说转化及其意义

留白是中国传统绘画重要范畴,与西方小说冰山和空缺理论等貌似相同,其实在文化渊源、主题指向、技巧运用上明显殊异。汪曾祺、贾平凹、王祥夫、徐则臣等研修或熟悉传统书画的作家,感悟到留白与小说贯通的现代审美意义,从不同角度阐释了小说留白观,激活了绘画留白现代小说转化的新空间。汪曾祺、贾平凹、王祥夫、徐则臣,以及废名、沈从文、萧红等诸多不同代际与叙事资源的小说家,在叙事结构、人物情节、结尾设计等方面实践着留白艺术手法,不同形态的小说留白涵纳着意境、虚实相生等传统审美意识,实现了中国传统艺术精神的现代小说转化,具有文化主体性价值,对世界文学是一种丰富与补充。

艺术设计审美活动中的价值判断浅析

哲学上的"休谟问题"对于我们思考艺术设计审美的价值判断问题具有启发作用。艺术设计审美中的价值判断是关于客体对于主体而言"有什么意义"的判断,而在艺术设计审美判断活动中,审美价值判断要以事实判断为基础。

政治艺术的涵义、结构及功能

政治艺术概念是建立在艺术概念基础之上的。艺术本质上是一种审美活动,因此,政治艺术也是一种审美活动,其涵义也应当从政治审美的角度加以界定。从政治艺术的结构来说,它是由政治技术、政治行为、政治审美和政治作品等4个方面构成。政治艺术以其特有的方式在政治生活领域中发挥着重要的作用。

现代艺术与后现代艺术在价值判断上的差异

从现代艺术与后现代艺术的精英意识与大众意识、线性演变与平行展开、艺术本体论与关注社会问题﹑反传统与对传统兼容并蓄等方面,比较研究解析现代艺术与后现代艺术在价值判断上的差异,着重阐述后现代艺术的价值判断标准。

宗教仪式与戏剧起源

最早的戏剧是从宗教仪式中发展出来的,仪式中的程式化、表演化、性格化的特征,已孕育着未来戏剧的萌芽。最早的戏剧是一种混合型的艺术,它是艺术尚未分化时的产物。中国早期的戏剧,是由诗、歌、舞等部分组成的,它的早期形态是三位一体的。不仅戏剧起源于宗教仪式活动,诗、歌、舞也与宗教仪式活动有密切的关系。最具有戏剧性的是一些宗教舞蹈,特别是那些以述说神的故事或图腾祖先及氏族历史的舞蹈。仪式培养了人类幻想的形象性,艺术的想象力,陶冶了人类激越的情感体验,激发了人类用象征的、隐喻的形式来表现人类的情感、渴望和理想。当神话时代渐渐消去,艺术渐趋成熟,仪式就被艺术戏剧所代替。

谈师范院校美术教学中的审美教育

要切实加强对高师学生的审美教育,让学生在欣赏优秀美术作品的过程中认识真善美,提高精神境界,受到潜移默化的思想教育;美术欣赏教学是对学生进行审美教育的主要内容,可以培养和提高学生的艺术素养和审美能力;欣赏教学应贯穿于整个美术教学过程中,要与绘画、设计等其它实践教学相互渗透、相互融和;要通过审美教育激活学生的形象思维能力,培养学生健康向上的审美情趣和鲜明独立的创造个性,促使学生成为全面发展的优秀人才。

在中学体育教学中培养学生的审美能力

美育对于促进学生的身心全面发展具有重要的作用。体育全过程都蕴含着美。体育与美育相互促进 ,相得益彰。在中学体育教学中培养学生的审美能力 ,要转变教育的观念 ,培养高素质的体育教师队伍 ,优化体育教学过程 。