On the Artistic Expressions of The Color Purple

Black female writer, Alice Walker is always misunderstood as a writer who attaches more attention to the contents and thoughts in her works. But the success of her work The Color Purple fully demonstrates her ability of exquisitely adopting artistic expressions to realize the integration of contents and form. So this paper aims to study three artistic expressions applied in this novel, that is, the epistolary style, symbolism of the real objects and psychological transformation of the characters. Furthermore, it's illustrational to show in this thesis that Alice Walker is not only a writer with deep thoughts, but also an imaginative and creative master of excelling in her writing techniques.

现代绘画艺术中的形式美与情感表达

现代绘画艺术注重形式美与情感表达的融合,通过独特的艺术语言和表现手法,传递艺术家的情感和思想。形式美和情感表达显示了现代绘画艺术的特点,艺术家运用形式元素和表现手法来表达情感,能更好地理解和欣赏现代绘画艺术。

宜宾真武山道教空间形态的“象天法地”意匠论析

宜宾真武山道教为川南道教圣地,在文化传承、王权统治和道教信仰的综合驱动下,其营建秉承“象天法地”的规划思想,构建出宜宾真武山道教空间形态和人文内涵之间的意象关联。宜宾真武山道教的山水形态、山林形貌、建筑布局均具有特定的物质表达和场所隐喻,并蕴含“象天法地”意匠,即“与天同构”的空间意象和“天人合一”的文化精神。

植物蒸煮转印染在女装设计中的艺术表现与设计应用

如今,设计领域逐渐将关注点转向可持续发展,其中植物蒸煮转印染成为备受关注的传统手工艺。这一创新工艺不仅保留了植物染色的天然原料和生态理念,同时改良了传统染色方式。服装设计师运用该工艺的独特材质、鲜明色彩和图案,塑造出别具特色的服装。文章系统介绍了植物蒸煮转印染的方法和特点,结合实际案例深入探讨了其在女装设计中的应用,归纳总结了其在色彩、图案、面料和工艺等方面的表现。同时,运用现代设计手法将植物蒸煮转印染与服装设计相结合展示了其在服装设计中的多样性、实用性和审美价值,为相关时尚产品的开发提供了重要参考。

东周楚国丝织物中植物纹艺术特征探析

东周楚墓出土的丝织物中植物纹种类丰富,造型生动多变,是楚人民族精神、审美意趣、价值追求的物化体现。以马山一号楚墓出土的丝织物上的植物纹为研究对象,运用文献研究、图像分析、二重证据互证等研究方法,对丝织物上植物纹的构成形式、审美特征、成因进行探究。研究表明:早在东周时期楚国丝织物上就存在大量植物纹,楚人的自然智慧与文化交流促成植物纹样造型生动、搭配巧妙、工艺技法灵活。适宜的环境、道家思想的影响,促进了植物纹的产生与发展,上层文化与下层文化的交融使植物纹兼具世俗性与礼仪性。

西形东意的二重性建筑空间构建与探索——以天津东方艺术馆为例

艺术馆作为人类历史文明传承的产物,不但为整个社会的艺术文化发展起着展示、收藏、交流、宣传、研究、教育的重要作用,而且还承担着创造社会文化和普及艺术教育的重任。本文介绍了天津东方艺术馆“西形东意”的历史背景、设计理念与设计方法,阐释在多元融合背景下的设计尝试及意义,旨在为艺术馆、美术馆的设计提供不同的视野和参考。

明清“寿字纹”陶瓷艺术形式与文化内涵解析

明清“寿字纹”陶瓷艺术装饰兴起于晚明,在清代发展至极盛。明清“寿字纹”陶瓷艺术在形式上主要分为文字类、图案类以及文字图案结合类,各具特色,并具有突出的审美特色和民俗特点。通过运用文献分析法和比较研究法对明清“寿字纹”陶瓷艺术装饰的历史文化演变、形式类别、文化内涵三个方面进行解析,探寻明清“寿字纹”陶瓷艺术装饰对中国艺术文化研究、中华传统文化传承、中国民俗审美观念等方面的学术意义。

五代山水画的艺术美学

中国山水画历史悠久,主要以自然界山川景观为描绘对象。最初雏形可以追溯至魏晋南北朝时期,然而当时尚未完全从人物画中独立出来,经过历朝历代的不断发展才逐渐以风景为主要题材。山水画在内容上虽有相似之处,但五代时期的山水画以描绘山川自然景色为主,继承了唐代的传统,并在战乱频仍的社会环境中蓬勃发展,形成了富有时代特色的绘画风格。至今,五代时期的智慧仍在山水画中有所传承。

基于戏曲文化传承的古彩瓷《西厢记》解读

《西厢记》是我国戏曲经典作品,自明末至当代,在古彩瓷中多有表现,并发挥着戏曲文化传承的重要意义与价值。古彩瓷《西厢记》通过题材、构图、色彩等艺术形式达到了戏曲文化传承的目的,并具有丰富而深刻的文化内涵。

审美意识变迁影响下的书法章法嬗变论略

不同历史时期的书法风貌受所处时代审美意识的影响,体现出所处时代的审美理想和审美趣味。从古文字的形式自律到“纪念碑性”汉碑的实用书仪,从晋人尺牍传载的雅兴气韵到“盛唐之音”恢宏富丽的碑刻,再到宋代士大夫逸格精神影响下的“尚意”自我性书写,乃至明清个性解放思潮下“尚态崇奇”图式革命的大立轴,不同时代审美意识的变化影响着书法章法的嬗变。

历史文化展的形式设计和艺术表达效果研究——以“青春作赋思无涯——王蒙文学创作70周年展”为例

历史文化展是博物馆展览陈列的类型之一,是博物馆展览体系的重要组成部分。对于展览而言,形式设计是艺术表达的关键构成,深刻影响着观众对展览的美学感知。在展览实践中,理论化的设计观念和创新性的艺术表达能够提升展览在空间、平面和色彩总体性方面的展示水平,以及展览在辅助性层面的美学效果。历史文化展通过形式设计能有效解决展览美观不足、文献零散、内容抽象等方面问题,实现展览在内容与设计、艺术形式与艺术情感、观众鉴赏与情感认同等层面的多维统一,有助于凸显展览的情感属性和文化价值,建立展览与观众之间的情感关联。

唐代世俗女性披帛探究

魏晋时期,儒学统治地位动摇,为外来佛教的传播提供了空间,佛禅中理想化的审美追求促进了披帛的发展,开始广泛出现于壁画之中,直至唐代才在世俗女子的服饰中流行。披帛作为唐代女性服饰的重要组成部分,广泛流传于宫廷、贵族女性和乐舞伎之中,承担着重要的装饰及审美功能,是女性身份的一种社会标志。唐王朝开放包容的社会环境、丰富多彩的艺术形式,极大地促进了服饰文化的进步,推动了披帛的流行与发展。

马蒂斯艺术风格演变探析:色彩与形式的变革

亨利•马蒂斯是20世纪最具影响力的艺术家之一,他的艺术风格经历了多次变革与发展,对现代艺术产生了深远影响。马蒂斯在色彩与形式上的不断探索,使他的作品具有独特的视觉表现力和情感深度,反映出他对生活与自然的深刻理解和热爱。本文通过梳理马蒂斯艺术创作中色彩与形式的演变,深入探讨他在不同创作阶段的艺术特征,揭示其在艺术史中的重要地位和贡献。

漫谈浅绛彩瓷的艺术形态特征

清代光绪年间景德镇出现了一种色轻、淡雅的釉上彩瓷,由于其艺术形态趋向于中国传统文人画,人们将其命名为“浅绛彩瓷画”,本文对浅降彩的艺术形态特征及代表人物作了粗浅探讨。

赣南客家曲艺音乐助力乡村振兴的思考与实践——以江西于都客家古文为例

该文以赣南于都客家古文为研究对象,将研究视角投向基层传统曲艺非遗实践,利用相关田野资料,讨论传统曲艺在地方性文化语境中的生存状态及其所作贡献,并结合具体实践,将曲艺音乐活动置于乡村振兴大背景中进行分析,探讨其参与乡土文化建设、坚守乡土文化的具体实例,并进一步延伸,揭示其与乡村文化建设的关联。发扬传统是途径、助力振兴是目的,通过传统曲艺牵手乡村文化振兴建设,让传统艺术在乡村振兴中得到传承,为地方文艺助力乡村振兴提供可借鉴的新样态。

宗白华对意境理论的拓展

在继承古代意境研究的基础上,宗白华主要从三个方面对意境理论进行了拓展:(1)深入文化核心处,从宇宙观和生命哲学的层面揭示了意境的内涵;(2)把意境的特点归结为道、舞、空白;(3)对意境创构问题进行了深入系统的探讨。宗白华对意境理论的拓展,极大地影响和推动了中国现代诗学的发展,尤其是对当代诗学,更是具有典范作用。

从“现实性”走向“幻觉化”——数字技术与电影形式美的创造

电影是科学技术发展的产物 ,它的发展有赖于技术的革新。数字技术的出现为电影开辟了新的发展天地 ,并使电影艺术的形式要素发生了深刻的变化。数字技术在电影制作中的应用给传统电影艺术形式带来了冲击 ,它不仅仅是作为一种现代技术 ,而是作为满足电子时代人类精神需求的技术进入了电影艺术 。

江南丝竹乐社“苏南三社”调查

本文通过苏州吴中藏书镇"顾家音乐班"、太仓双凤镇湖川乔社区"夕阳红艺术队"、太仓文化馆"恒通丝竹乐团"(简称"苏南三社")三个性质和生存状态不尽相同丝竹乐社的访谈式及参与式田野考察,观察到同一种丝竹乐种类型,演绎着大体相同的核心曲目和代表曲目,又在相同的地理文化范围内传承,但因其操纵群体成员所具不同的生活方式和所处不同层次的文化境遇,此"苏南三社"所涉相关乐社的组织结构和音乐表现方式,即相互间表现出明显的区别和各自不同的文化属性特征。"苏南三社"调查材料的初步梳理与整合归纳,对江南丝竹的深入研究,当具有一定参考价值。

竹灯具的形态概念要素及其设计表现力研究

目的对竹灯具形态概念要素的表现力进行研究。方法从点、线、面和体的角度着手,提炼出构成竹灯具形态的概念要素。结合形态构成方法和形式美法则,并辅以市场上现有的竹灯具案例,对竹灯具的设计表现力进行研究。结论分析出竹灯具"形"与"态"之间的辅成关系。通过对竹灯具形态概念要素及其设计表现力的研究,为竹灯具的形态设计提供有益的借鉴,以便更好地满足现代人的审美需求。