数字艺术视域下非遗文化的多元化呈现路径探究

本文从数字艺术与非遗文化相结合的现状出发,分析了数字艺术在非遗保护传承中的独特优势,如创新呈现方式、增强观者体验、促进非遗文化的传播等,进一步探讨了数字艺术在非遗文化多元化呈现中的路径,包括音画互动的应用、非遗文化场景的再现、交互体验等。这些路径的实施将有助于实现非遗文化的保护与传承,让非遗文化在数字时代焕发出新的光彩。

“两创”视域下综艺节目的传统文化传承与传播

综艺节目的传统文化传承与传播,是中华优秀传统文化创造性转化与创新性发展的生动实践。“中国节日”系列等综艺节目,以文化资源挖掘、文化形式表达、文化传播创新形成数字时代视听艺术的传统文化转化创新模式。这一模式对多元文化形式和内涵进行挖掘与吸纳,扩展了综艺对多元文化基因和样态的容纳能力。“中国节日”系列节目的广泛传播,得益于国风文化盛行奠定的受众基础,又以“网感”把握核心群体形成破圈主力,以多元渠道运营形成传播助力,用产业赋能IP成长以实现长尾效应,最终形成IP效应。

新文科背景下高校英语视听说课程建设探索

英语视听说是英语专业核心课程之一,在复合型英语人才培养方面起着重要作用。随着人才培养模式在新文科背景下做出调整,新文科建设要求英语视听说课程转变思路,重新进行课程定位,摆脱以往重语言技能,轻专业内涵的传统教学模式。教师利用翻转课堂把各学科基础知识融入课程内容,在培养学生的英语语言技能的同时,不断提升其跨学科知识水平,使学生能成长为适应新时代发展的复合型英语人才。

面向公共艺术教育的网络视听实验室SWOT分析

网络视听实验室是高校开展公共艺术教育的重要场所。运用SWOT分析法对媒体融合背景下网络视听实验室的建设面临的环境,从优势、劣势、机遇、威胁四个方面进行分析,有针对性地提出相关策略,旨在完善网络视听实验室建设,促进专业教学和学科建设。

数字时代中国自然生态类纪录片的创新研究

数字时代,中国自然生态类纪录片引入了新的技术与手段进行视觉和听觉的呈现,如无人机航拍、水下摄影、虚拟现实(VR)和增强现实技术(AR)等,影片的艺术表现形式更为丰富,使观众沉浸于其中,充分感受到自然之美与自然的力量,从而使人们保护自然生态平衡的意识被唤醒和增强。与此同时,智能AI推送技术的应用为观众提供个性化内容的推荐与互动服务,从而增强了观众的参与和满意度。数字技术的发展为中国自然生态类纪录片带来了创新的更多可能,但制作方需在技术运用和内涵挖掘等方面保持均衡,才能推动其持续发展与进步。

媒介化、视听化、档案化:数字时代美术经典的传播图景

数字媒介改变了许多艺术作品的创造、欣赏和保存方式,亦改变了许多人对艺术数据的访问、获取和传播路径,但其交互性仍然相对较弱。以《美术经典中的党史》《艺术里的奥林匹克》《诗画中国》等为代表的文化类节目将美术经典视为聚合思想、意义与“存有”的中间媒介,从而成为新形态的“审美—文化”交互界面,揭示了从审美创造、审美欣赏到审美评价的审美活动形态完整结构。“审美—文化”交互界面的高交互性弥补了数字媒介的原有不足,建立起了一个更好地连接个体书写和公共记忆的话语系统。数字媒介由此在重塑了美术经典的审美公共性的基础上,构建出了美术经典作品传播的新图景。

神话与科技的“联姻”--动画电影《飞奔去月球》的艺术价值

动画电影《飞奔去月球》将中国古代嫦娥奔月的神话故事与现代科技进行了完美融合,借助歌舞、色彩等多种视听元素,以新颖的艺术形式叙述少女成长主题,从而表现爱的丰富性和多样性。该片带给国内外观众别样的审美体验,彰显了独特的艺术价值,取得了动画电影艺术上的成功。深入挖掘动画电影《飞奔去月球》的审美构成和艺术风格,剖析其中蕴含的文化特征,可以发现该片对中国动画电影市场的发展具有一定的借鉴意义。

浅析视觉艺术的数据可听化

基于数据可听化的起源、概念以及主要特征,阐述了数据可听化作品的制作流程,以及主要制作方法和工具,特别针对实现数据可听化与视听艺术的交互问题进行了讨论,并展望了数据可听化在舞台艺术中的应用前景。

中国动画艺术研究综述

中国动画艺术有着近百年的历史,而其理论研究却相对滞后。随着它的日益兴盛,学界也逐渐开始进行系统全面的研究。从动画定义、本质与特征、片种与分类及其创作要素等方面进行系统梳理,可勾勒出当前动画艺术研究的重点所在与发展趋势,以期对处于转型之际的中国动画提供借鉴与参照。

音乐教育中运用身体语言和遣词琢句的作用

授课中的身体语言主要指作用于学生视觉的身体动作、面目表情、师生间相对位置的变化等传递信息的手段。而授课语言 ,则应根据授课内容、学生的性格的差异 ,进行遣词琢句。认真揣摩听觉艺术的特点 ,恰当运用身体语言 ,有利于增强感染力 ,体现准确性和流动性 ,加强学生的记忆 。

敦煌艺术视听化转换及其现代化

视听化是文化在全球化、信息化进程中的重要表现方式。敦煌艺术也不例外,它的视听化再生是这一文化现象推动下的必然结果。1979年甘肃敦煌艺术研究院成功推出大型歌舞剧《丝路花雨》,在全球热演超过1300场。在它的引领下,敦煌艺术出现了视听化再生热潮,并取得不俗成就。但在这股浪潮中也存在不少问题亟待解决。通过对敦煌艺术视听化转换中得与失的深入分析,尝试对更合理的全面再生提出自己的见解。

作为影像的微电影:微电影的“视觉叙事”辨析

当代文化正变成一种视觉文化。数字时代的微电影,迎合了时代的需求,也影响着观众的认知方式。网络时代,技术品质是微电影的本质属性,而微电影正呈现出一种特殊的视觉叙事美学特点——简单叙事、创作话语规则、技术驱动、观众主动参与等。微电影的视觉叙事模式形成了当代视听艺术与互联网技术融合发展的新趋势。这种创新的表达实践,不仅是一种影像创作手段,更表现了数字时代人们的生活、情感和愿望。

作为语言的电影影像本体

在一般语言学中,"词"是构成语言的最小意义单位,麦茨的研究表明,电影影像不具有"词"的属性,影像在电影语言中的功能充满了疑问。通过对影像本体的研究,我们发现影像本体的构成可以分解成媒体和对象两个部分,人们分别对这两个部分进行不同程度的控制,从而造就了不同风格的影像。对于故事电影来说,控制的本身就是创作,因此影像的属性从一般所认为的客体变成了主体,是主体借用了物质客体来呈现自身,影像既不是纯粹的主体,更不是一般概念中的对象或客体,影像同时具有初级性和终极性、构词性和修辞性,由此,我们对电影言语的研究可以摆脱对于语言学理论的依赖,迈出新的一步。

浅析电影音乐与画面的统一——以美国电影《泰坦尼克号》为例

电影音乐因其独特的艺术特性、多样化的功能以及多元化的样态成为电影艺术中不可或缺的重要组成部分。电影音乐与电影画面相互渗透,相互结合,相互丰富充实的特性,从而大大增强了电影和音乐双方的艺术感染力。

从欣赏钢琴作品中培养音乐鉴赏力

欣赏钢琴作品是感受美、体验美、伴随音乐理解享受的过程。要提高对钢琴作品的鉴赏力,必须了解音乐的相关知识。

第31届世界大学生夏季运动会开幕式音响系统的解决方案及实施

解析第31届世界大学生夏季运动会开幕式音响系统基于演出类型、规模,以及成都的气候环境与成都东安湖体育公园主体育场环境的设计方案及实施。

新文科背景下英语视听说课与五大方向融合探究

英语视听说课是英语专业核心课程之一,在复合型英语专业人才培养方面起着举足轻重的作用。《国标》和《指南》明确指出,英语专业应以英语语言文学学科知识为基本内涵,突出其人文性质、跨学科特点,进一步增强其开放性。根据这一指导思想,在英语视听说课中根据视、听、说材料主题,在完成语言技能训练的基础上,教师通过线上线下相结合的教学方式向学生渗透语言学、文学、比较文学与跨文化、翻译和国别与区域研究等五大方向的相关知识,使学生在技能训练的同时具备更广泛而深厚的专业学科知识,培养他们突出的外语应用能力、文学赏析能力、跨文化能力、思辨能力等核心素养。

中国广播广告文案创意设计分析

广播广告是一种听觉艺术,它不仅需要平面广告所要求的通俗的语言要素,同时也需要其特有的音乐和声音要素。根据广播广告自身特点,来着重研究其独具艺术魅力的文案创意设计。

电视教材中编导与摄制人员的艺术修养

电视教材是一种视听结合的艺术 ,具有生动、形象、直观的特点 ,深受师生欢迎 ,逐渐成为一种重要的辅助教学手段。电视教材创作过程中的编导、摄像、编辑、解说、配乐每一个成员都十分重要 ,他们通过不同的视角涉猎着不同领域的文化知识和艺术门类。一部好的电视教材 ,无一不是融知识性、实用性、艺术性于一体的优秀作品 ,因此 ,对于从事电视教材创作的人员来讲 ,具备较高的文化底蕴和丰富的艺术修养显得尤为重要 ,本文就此做了探讨。

建筑动画漫游的视听语言探析

在建筑动画片中视听语言起到了不可替代的重要作用。随着观众对建筑动画作品的欣赏水平的提高,合理的运用视听语言的表现方法、技巧显得十分迫切。